Анатологія

Неможливо обійти увагою ще одну творчу особистість, вокаліста, котрий почав карʼєру як софт-рок-виконавець ще у 1962 році і продовжує її донині при тому, що виповнилося майстру вже 84 роки. Виняткове творче довголіття!Neal Diamond 📚Ніл Даймонд насамперед автор пісень, які миттєво ставали популярними, про що свідчать 130 млн. копій проданих платівок. Однак він не одразу прийшов до статусу автора улюблених публікою хітів, дебютантом йому довелося чимало поневірятися, перш ніж його пісні спіткав справжній успіх (раджу ознайомитися з текстом вікі-статті, там творчий шлях артиста змальований вельми докладно). В якому стилі були перші пісні Ніла? Звісно, то був «мʼякий» рок, що дозволяв без перешкод осягнути ліричну поетику та мелодизм пісень Даймонда.Craclin’ Rosie 🎧Longfellow Serenade 🎧You Don’t Bring Me Flowers Anymore 🎧Neal Diamond Greatest Hits 🎧Забіжу наперед. Минули роки. Настав час підводити підсумки мистецького життя і Нілу Даймонду. Виникне бажання – подивіться вшанування співака, поета, композитора в Кеннеді-центрі. Там декілька частин, даю посилання на першу з них, решту відшукаєте самотужки. (За наявності бажання, звісно).Kennedy Center Honours, part one 📺

…. Ось такий naostanok вимальовується могутній. Але й він буде неповний, якщо я не завершу нарис європейцями, котрі в жанрі hard rock music вийшли на позицію грандів світового рівня. Цей, без перебільшення, легендарний колектив неодноразово гастролював в Україні та й взагалі – чи є такі особи, які їх не знають або принаймні про них не чули?Scorpions 📚Німецький гурт “Scorpions” утворився у Гановері, Західна Німеччина, у 1966 році, але їх перший студійний альбом вийшов у Гамбургу тільки у 1972 році в жанрах hard rock & krautrock. Альбом став саундтреком до німецького антинаркотичного фільму, проте вже наступного року вийшов окремо в США. «Проба пера» була відносно вдалою, хоча музичний стиль дебютантів дещо відрізнявся від того, який став домінуючим в подальших альбомах “Scorpions” – такий собі dark style, притаманний більше краутроковим командам.Lonesome Crow 🎧Наступний альбом став беззаперечно успішним, адже вийшов на під «лейблом» RCA Records. І це був поза сумнівів справжній хард-рок. Слухаємо композицію з альбому.Speedy’s Coming 🎧Після успіху 1974 року щороку виходило по одному альбому (до 1979 року загалом чотири). Почалися концертні виступи, великі турне. Склад цих років вважається еталонним для гурту.Kaléidospop, 1977 (full concert) 🎧Обмежуюсь в даному нарисі 70-ми роками, не зважаючи на те, що розквітом “Scorpions” вважаються наступні — 80 – 90-ті роки минулого століття. Власне, вони успішно функціонують і наразі, в ХХІ ст., хоча в складі за майже 60 років відбувалися неодноразові зміни. Загалом понад 100 млн. копій проданих платівок, сім альбомів отримало платиновий статус у США, а лідерство на батьківщині у “Scorpions” беззаперечне. Останній, 19-й за ліком, альбом “Rock Believer” вийшов у 2022 році.Rock Believer 🎧Scorpions (web site) 🎧Ось тепер дійсно все. Одне зазначу – хард-рок 70-х створив підгрунтя не тільки для зародження heavy metal як музичного напряму, а й для формування відповідної субкультури. Та про це детально в наступних нарисах.Heavy metal subculture 📚До зустрічі!

Як на мене, наприкінці 70-х «першим серед рівних» в NWOBHM був гурт, котрий, на жаль, не дожив до сьогодення (розпався у 2015 році у звʼязку з кінчиною лідера і засновника Леммі Кілмістера). Знаковий, стилеутворюючий.Motōrhead 📚Заснований у 1975 році, гурт вважається (і не без підстав!) піонером того напряму «важкого» року, який назвали попервах speed metal, а пізніше thrash metal. Звичайно, в першому альбомі 1977 року стилістичні шаблони треша ще не проглядаються рельєфно, але перші кроки тріо Леммі Кілмістер (бас-гітара), Едді Кларк (гітара) та Філ Тейлор (drums) до майбутньої слави треш-еталону зробили.Motōrhead, 1977 🎧Композиція “Ace of Spades” 1980 року (як і відповідний альбом), на думку дослідників, стала стильовою «візитною карткою» гурту, зразком для наслідування наступними поколіннями heavy metal musicians.Ace of Spades 🎧За 40 років творчого життя тріо Motōrhead продало 25 млн. копій платівок, записало 23 студійних та 10 концертних альбомів. Кращими з них, окрім “Ace of Spades”, визнані альбоми 1979 року (“Overkill” та “Bomber”). Даю посилання на треки з цих альбомів, а на додаток для рок-гурманів і знавців – посилання на повне зібрання творів Motōrhead від перших записів по 2011 рік включно. Шукайте улюблене, є з чого вибрати.Overkill 🎧Bomber 🎧Motōrhead Playlist 🎧Яа і обіцяв, піонерами «нової хвилі» британського heavy metal завершую нарис про хард-рок 70-х. Зазначу лише, що британська хвиля NWOBHM докотилася і до США, де у 1981 – 1983 роках почали свою music story колективи, знані в усьому світі – Metallica, Anthrax, Slayer. Та про цю хвилю в наступних нарисах, коли дійдемо до 80-х.

Окремо хочу виділити гурт, який рок-гурмани й «прошарені» знавці rock history вважають ледве не першим британським по справжньому «металічним». Заснувався він у 1975, змінив декілька назв, поки останню з них (Son of a Bitch) в радіоетері не скоротили наспіх до Saxon. Чого саме Saxon, що воно означає? Не маю сумнівів, що відповіді не знав навіть той, хто дану назву оголосив…. Великий успіх спіткав Saxon у 80-х, коли вони стали лідерами NWOBHM – new wave of British heavy metal. Однак перший студійний альбом Saxon вийшов у 1979 році. І це було певною стильовою інновацією…Saxon,1979, full album 🎧Ten top songs of Saxon 🎧В 1979 році вийшов перший альбом гурту, який з 1976 року встиг змінити три назви – побував і «Атомною масою», і «Аккрецією» [процес, повʼязаний з гравітацією], і «Хімічним реактором»… На першому альбомі все ж містилася остаточна назва, з якою вони увійшли в історію hard & heavy music, «глухий леопард» – Def Leppard.Def Leppard 📚100 млн. копій проданих платівок, з 12 альбомів два з діамантовою сертифікацією…і всі ці досягнення вже у 80 – 90 роках. І наразі гурт на гребені популярності попри те, що драммер гурту Рік Аллен втратив руку в автоаварії (це окрема сумна історія). Оскільки в даному нарисі «червона лінія» кінець 70-х, даю посилання на перший офіційний запис, альбом 1979 року.The Overture 🎧Def Leppard, 1979, full album 🎧Все ж не можу втриматися від теми про каліцтво драммера та його дивовижне повернення в професію завдяки спеціально сконструйованій drums kit.The most unfortunate injury of all time 📺 На додаток, як і годиться, greatest hits гурту і його останній альбом (2022 рік).Def Leppard Greatest Hits 🎧Diamond Star Halos, full album 🎧

AC/DC закидали, що вони випустили 18 альбомів абсолютно однакової музики, а критики відзначали відсутність стильового прогресу (за піввіку можна було якось розвинутися, чи не так?!). Проте сіднейські рок-зірки не такі прості, як це сприймається на перший (та й на другий) погляд. Попри структурний примітивізм, їх композиції зачаровують, приковують увагу специфічними, не схожими на інші гурти композиційними ладово-інтонаційними принципами. Зокрема, один з тих дослідників, які прагнуть розгадати «секретні коди» гіпнотичного впливу на свідомість слухачів, відмічає, що багато пісень AC/DC написані з використанням міксолідійських акордових послідовностей з вокальними лініями в пентатонічному мінорі. «Я думаю, що це досить специфічне відчуття, яке має багато емоційних наслідків для слухача – заряджає енергією речей [energizes things], котрі перевершують відчуття мінорної тональності, але не наближаються до “цукрової” [saccharine] текстури тональності мажорної». Допитливі, виключно для вас більш докладно в наступному відео. Не пропустіть!Myxolydian is their secret sauce 📺Втім, психологічний феномен AC/DC-впливу розгадати до кінця неможливо. Чому кожного разу грандіозні «живі» концерти збирають величезні натовпи фанів? Причому мóлоді, онуків тих, хто приходив на їх перші виступи в 70-х. Не стало Малкольма, але його замінив племінник Стів Янг; фронтменом з 1979 року є англієць Брайан Джонсон (попередній вокаліст і басист Бон Скотт помер від алкогольного отруєння), саме його голос пронизує музичний простір ансамблевого звучання. Загалом гурт здійснив 18 всесвітніх турне, останнє з яких відбулося в 2021 році, але концерти трапляються і в поточному, 2025. Останній альбом отримав назву “Power Up” і турне якраз і здійснюються на його підтримку.Power Up (full album) 🎧

Якщо когось забув – «звиняйте, шановні, наступним разом»… Є, однак, артисти, котрі починали в США 70-х in hard rock style, але згодом на них чекала яскрава сольна карʼєра. Наприклад, в ці роки популярності набув дует, котрий назвався “Attila”.Holly Moses 🎧Brain Invasion 🎧Це єдиний альбом дуету Біллі Джоела та Джона Смолла – творчої співдружності піаніста-клавішника і драммера. Джоел, окрім «звичайних» keabords, виконував басові партії на окремих спеціальних клавішах (так само, як це робив Рей Манзарек в The Doors). Жоден з треків альбому не потрапив у чати як сингл, більше того, цей альбом Джоел назвав пізніше “psychedelic bullshit”, вважаючи творчою невдачею. Як на мене, навпаки – “Attila” дуже оригінальна варіація імпровізаційної hard rock music. Джоел/Смолл випередили час, щоб там не висловлювали з цього приводу критики, причому максимальний ефект був досягнутий мінімальними інструментальними засобами. На жаль, дует розпався з тієї причини, що у Джоела почався роман з дружиною Смолла, з якою він врешті й побрався. Більше Джоел з hard & heavy не бавився, перший сольний альбом майбутньої superstar у 1971 році був уже «попсовим» (soft rock).Cold Spring Harbor 🎧Недовго – з 1979 по 1980 рік – проіснував hard rock & glam metal-гурт, який став трампліном для подальшої карʼєри ще однієї зірки софт і поп-року – Майкла Болтона. Гурт називався “Blackjack”.Heart of Stone 🎧Blackjack, 1979 🎧Maybe It’s a Power of Love 🎧Перший сольний студійний альбом соліста “Blackjack” Майкла Болтона 1983 року вже був стилістично ближчим до так званого софт-року, але мав деякі ознаки попереднього hard-стилю (критика взагалі вважала, що композиції альбому спродюсовані в субжанрі «стадіонного» – arena rock). Проте з нього почалася успішна карʼєра співака, котрий продав 75 млн. копій платівок, отримав два «Греммі» та шість премій American Music Awards.Michael Bolton, 1983 🎧

Еліс Купер був у 70-х не єдиним американським шок-рокером. 30-секундними сюжетами (триваліше не можна було демонструвати) лякало громадян телебачення СРСР іншими представниками загниваючого Заходу – «ось, дивіться, до чого вони дійшли в своїй деградації!». І дійсно, на сцені метушилися якісь розфарбовані потвори, вогнедишащі, стріляючі гітари, Содом & Гоморра! Послухати, що саме виконують «потвори», було фізично неможливо, музика глушилася – «не для вас, сірі та убогі, обійдетесь!». [Елісом Купером чогось «совка» не лякали, проте радо демонстрували пізніше його послідовника Меріліна Менсона]. Ефект був прямо протилежний – молодь шукала записи гурту, переписувала їх пісні на магнітну стрічку, відтак кращої реклами і вигадати не можна було.Kiss (band) 📚Ніхто, звісно, телеглядачам в «країні рад» не пояснював, що ці «потвори» – маски відомих казкових кіно і телеперсонажів, а не хворобливе породження пекла. Такою була сценічна режисерська знахідка – і вона спрацювала! [Кого саме зображали музиканти – читайте вікі-статтю вище]. Гурт продав 75 млн. копій платівок, випустив загалом 20 студійних «золотих» альбомів (останній в 2012 році) та посідає десяте місце в переліку 100 кращих хард-рок-гуртів. І, незважаючи на глем-антураж і епатажні сценічні образи, KISS таки справжня hard rock group (що вони остаточно довели у 1983 році, коли стали виступати без макіяжу і шоу-трюків).Ось KISS «в óбразах», в масках.I Was Made for Lovin’ You 🎧А ось без макіяжу.Heaven’s On Fire 🎧На черзі у нас ще чимало виконавців, тож для тих з вас, кого зацікавила творчість гурту – плейлист до 50-річчя KISS (у 2019 році вони здійснили прощальне світове турне). Там є на що подивитися. I послухати. Останній трек – ще одне, фінальне шоу в Нью-Йорку, 2023.Celebrating 50-year rock legacy! 🎧The Final Show Recap, 2023 🎧

І знову про назви. Чому “Aerosmith”? І що це значить? Та нічого осмисленого, окрім того, що випадковий «фотограф» моїх друзів Кремер в дитинстві так помічав свої шкільні зошити, малюючи стрибок циркового артиста з літака. Не одразу члени команди, яким Кремер пояснив, що з романом Сінклера Льюїса (“Arrowsmith”) даний оксюморон нічого спільного не має, дану назву схвалили. І не прогадали! Успіх таким же чином озаглавленого першого за ліком альбому міг приголомшити будь-якого дебютанта. Не одразу full success, проте альбом крокував від «золота» до «платини» вельми швидко. Однак вдачу потрібно було з рук не випускати, тож за першим альбомом зʼявилися наступні, в яких первісний суто блюз-роковий стиль гурту ставав все більш heavy, набуваючи специфічного, не схожого на інших «аеросмітівського» звучання.Get Your Wings 🎧Toys in the Attic 🎧Вокалістом гурту в 70-ті і в подальші роки (окрім кількарічної перерви з 1979 по 1984 рік) був і залишається Стівен Тайлер (Талларіко), котрий стверджував, що по материнській лінії має українсько-польське походження (Чернишевич).Steven Tyler 🎧Стіва Тайлера неодноразо порівнювали з Міком Джагером – і зовнішністю, і сценічною поведінкою, і вокальними прийомами вони нібито схожі. Можете порівняти самі. Для вас посилання на сольний концерт співака.Steven Tyler & Loving Mary Band 🎧Оскільки за межі 70-х вирішив не виходити, аналіз другого періоду творчості “Aerosmith” (1984 і дотепер) вчиняти не буду. Зазначу головне: гурт постав «з попелу» і не тільки відновив набуте, а й вийшов на вищий рівень майстерності. У 2020 році гурту виповнилося 50. Для вас, шановні, посилання на відповідний плейлист. Там є що послухати.Aerosmith Official YouTube Channel 🎧Для тих з вас, хто не має часу (бажання) занурюватися в репертуар “Aerosmith” глибоко, збірка хітових пісень.Aerosmith Top 10 songs 🎧 І ще (на додаток). “Aerosmith” наприкінці 70-х взяли участь у фільмі “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Аеросмітівська версія “Come Together”, please.Come Together 🎧

Після того, як гурт полишив Ронні Діо, магістральний напрям творчості «веселкового» проекту Річі Блекмора змінився – чи сама по собі, чи усвідомлено (навмисно) «металічність» в звучанні почала щезати. Фахівці навіть вважають альбоми 1981 – 1983 років поп-роком. Потім проект “Rainbow” припинився, Блекмор і Гловер повернулися до складу Deep Purple, але у 1993 році «лейбл» відновився з вокалістом Дугі Уайтом (хоча врешті таки у 1997 році остаточно закрився).Stranger in Us All 🎧Вас не дивує, що так багато «анатологічної» уваги приділено персоналіям та міжгуртовій міграції виконавців? Неспростá. Суто моє субʼєктивне спостереження: hard rock musicians 70-х сформували свою, досить замкнену професійну спільноту, в якій перехід з одного проекту в інший – звичайна справа, яку роблять, довільно гуртуючись залежно від мети, творчих перспектив і контрактів з «лейблами» звукозапису та продюсерами. Це теж, на мій погляд, споріднює rock stars з музикантами модерн-джазу – ті ж самі принципи творчої роботи, той же кадровий «броунівський» рух (який лише на перший погляд здається хаотичним). Клубне, фестивальне життя. Все схоже…хіба що прибутки різні, адже contemporary jazz вже не є сегментом масової культури (на жаль), а рок як і раніше збирає стадіони… Втім, переходимо до наступного спін-оффу Deep Purple, утвореного одним з найяскравіших учасників даного гурту.Whitesnake 📚Whitesnake можна вважати спін-оффом вельми умовно, адже усі персональні склади даного утворення були абсолютно різними, окрім одного екс-учасника Deep Purple, хедлайнера проекту – Девіда Ковердейла. Аналізувати, чому саме Девід після трьох суперуспішних альбомів покинув лави Deep Purple і не захотів чи не зміг продовжувати свою участь в «глибоко фіолетових», не буду. Так сталося, і все. Проект “Whitesnake” виник на підтримку сольної карʼєри Ковердейла. З 1978 по 1997 рік вийшло девʼять успішних альбомів, а з 2008 по 2019 рік ще чотири. На окремі альбоми давати посилання не буду, рекомендую загальний плейлист. Обирайте ті композиції, котрі вам до вподоби. Там чимало приємної музики, адже не уся вона hard або heavy.Whitesnake Playlist 🎧Попередник Ковердейла в Deep Purple Ієн Гіллан після завершення першого епізоду перебування в гурті у 1973 році вирішив взагалі з музичною карʼєрою покінчити, зайнявся готельним бізнесом, торгівлею мотоциклами і т.ін. Так воно би й тяглося, якби Гловер не запросив Гіллана взяти участь в своєму сольному проекті – концерті в Альберт-холі. Публіка радо зустріла повернення співака на сцену, що надихнулоі Ієна відновити творче життя. Відтак він наважився у 1975 році на створення нового колективу, причому в jazz fusion-жанрі. Команду назвали “Ian Gillan Band”. Пізніше він її розпустив і створив нову, назву якої скоротиа до “Gillan”. Цей гурт вже був суто хард-роковим.Gillan – Gillan Band 🎧У 1983 році Гіллан отримав несподівану пропозицію від друзів з відомого на той час гурту Black Sabbath стати їх фронтменом-вокалістом. (Гіллан пізніше зізнавався, що погодився на цю неймовірну пропозицію під впливом алкоголю). В підсумку контракт був підписаний на рік (і дійсно, через рік, у 1984 році, Гіллан повернувся до складу оновленого Deep Purple). Можете послухати, що то таке було – Гіллан і Black Sabbath…Disturbing the Priest, 1983 🎧

У 1973 році сталися чергові кадрові зміни, ініціатором яких знову став невгамовний Річі Блекмор. Цього разу обʼєктом атаки enfant terrible Ritchie обрав не кого-небудь, а окрасу гурту, його хедлайнера – Ієна Гіллана. Блекмор стверджував, що Гіллан втратив голос, співає не те і не так і. т. п. Дісталося «за компанію» і басисту Роджеру Гловеру. Його замінили Гленном Хʼюзом.Не буду далі коментувати обставини конфлікту, про це вистачає матеріалу в мережі. Внаслідок в Deep Purple настала епоха Mark III (1973 – 1975) [Цікаво те, що і Гіллан, і Гловер повернулися до складу гурту у 1984 році і перебувають в ньому і в даний час, а от Блекмора наразі там немає – він зі своєю дружиною складає фолк-дует, про який свого часу розповім докладно]. Період з 1975 по 1976 називають Mark IV, в ньому одна, але суттєва зміна – гурт покинув не хто-небудь, а сам маестро Річі Блекмор! Його замінив Томмі Болін. Далі – офіційний розпад гурту у 1976 р. і відновлення у 1984 р. Однак про сучасні, реанімовані (чи можна сказати, реліктові?) Deep Purple іншим разом, наразі не виходимо за межі 70-х….Отже, хто ж прийшов на місце Гіллана в Mark III? Чи не стала заміна вокаліста фатальною? Як це не дивно, але не стала, адже цей співак виявився не менш яскравою особистістю, аніж Гіллан.David Coverdale 📚Девід Ковердейл унікальний вокаліст, однак по своєму, інакше, аніж Ієн Гіллан. Баритон з гігантським діапазоном в чотири (!) октави, здатний на фальцет і решту специфічних прийомів вокальної рок-техніки. Цікаво, що Ковердейла частіше порівнюють не з Гілланом, а з Плантом. Сам він згадував, що відчував після «блекморівського» запрошення, так: «Буду чесним – то була дуже важка робота, коли я замінив Ісуса Христа в Deep Purple». Чи впорався Девід з нею? Безумовно. Більше того, чимало фахівців і рок-фанів вважають Ковердейла не гіршим, а то й кращим за Гіллана.Deep Purple, 1973 – 1975 (Mark III) 🎧Burn & Stormbringer Tour (Live 1974 – 1975) 🎧The Definitive Mark IV (1975 – 1976) 🎧Власне, all about Deep Purple. Хіба що зафіксувати статистику – 23 студійних альбома (з них в 70-х роках – 10), 48 «живих», 26 компіляцій, три EPs, 58 синглів. І приблизно 100 млн. проданих копій. Чому приблизно? Бо не все сертифіковано, тож насправді продано значно більше. Попри всі кадрові зміни, суперечки, злети-падіння, розʼєднання-возʼєднання — культовий статус. Легенди. Стосовно окремих персон, на щастя, легенди прижиттєві. Ті, хто з учасників живий, зібралися в останню версію доповненого молодими виконавцями складу (окрім Блекмора, вірного своїй дружині і фолк-проекту з нею), гастролюють, випускають альбоми (останній за ліком вийшов у 2021 р.)…. Для тих з вас, шановні,, кому важко слухати так багато «важкої» музики – збірка з 10 кращих пісень. Дійсно кращих, тут я з упорядниками згоден. І на додаток для вас останній альбом гурту – без Лорда (його не стало у 2012 році) і Блекмора, але sound і дух збережені. Це вони, Deep Purple, насамперед тому, що живі ритм (Пейс і Гловер) та голос (Гіллан).Deep Purple – Top 10 🎧Turning to Crime, 2021 🎧Памʼяті свого друга й багаторічного соратника Джона Лорда присвятив цю сумну мелодію Річі Блекмор…In Memory of a Friend 🎧