Iniciar sesión Registro
Anuncios
Tu espacio publicitario
Reserva este slot exclusivo para el periodo elegido.
Comprar publicidad →
Logotipo de la comunidad de telegram - 🏛Istorium ✙ || Історія України та світу
Añadido 14 jul. 2024

🏛Istorium ✙ || Історія України та світу

@istorium_ua
Número de suscriptores: 6 230
Fotos: 5,360
Videos: 367
Enlaces: 63
Descripción:
🏛Про історію - цікаво! 🎓Тільки важливі моменти з минулого! Зв'язатися з адміністратором можна через бота @Istorium_bot Підтримка каналу: -Paypal - [email protected] -Monobank - 4441111123834628 -Банка - https://send.monobank.ua/jar/6z39HtNJk8

👥 Número de suscriptores

6 230
Promedio/Día:: -3
Promedio/Tiempo:: +65
Promedio/Mes:: +139

👁️ Vistas promedio por mensaje

1 029
Promedio/Día:: 1,070
Promedio/Tiempo:: 1,021
ERR: 16.52%

📊 Mensajes por Día

4.2
Último día: 0
Promedio semanal: 3.6
Promedio por día: 4.2

Historial de cambios de logotipo

Historial de cambios de nombre

🏛Istorium ✙ || Історія України та світу 2025-01-10
Istorium☃️ || Історія України та світу 2025-01-03
Istorium△ || Історія України та світу 2024-08-07
Istorium✙ || Історія України та світу 2024-07-14

Historial de cambios de estado

Oficialmente no confirmado 2024-07-14

Muro

Estadísticas de telegram canal

Людина, яку вкрали з історії кінематографаУ грудні 1895 року брати Люм'єр показали своїх «Робітників, що виходять з фабрики» і «Прибуття потяга» паризькій публіці — і весь світ вирішив, що саме тут народилося кіно. Але за сім років до цього, у садибному саду в англійському Лідсі, тихо і без жодної публіки відбулася справжня прем'єра. Людина, яка зробила це можливим, невдовзі зникла — і зникнення це до сьогодні залишається нерозкритим.Луї Еме Огюстен Лепренс народився у Франції, але більшу частину дорослого життя провів у Великій Британії та США. Хімік і художник за освітою, він роками працював над проблемою, яка мучила десятки винахідників по всій Європі: як зафіксувати рух.У 1888 р. Лепренс побудував камеру з єдиною лінзою, здатну знімати серію послідовних кадрів на фотографічну плівку. 16 листопада 1888 р. він отримав британський патент на свій пристрій. Сам факт існування цієї камери був революційним — Томас Едісон на той момент лише починав свої досліди з рухомими зображеннями.14 жовтня 1888 р. Лепренс зняв у саду будинку своїх родичів Вітлі в Раундгеї (передмістя Лідса) 2,11 секунди рухомого зображення. У кадрі — чотири постаті, що прогулюються колом: теща Лепренса Сара Вітлі, її чоловік Джозеф Вітлі, сусідка Гарріет Гартлі та його власний син Адольф. Фільм записаний не на целулоїд, як часто пишуть, а на паперову фотографічну плівку Eastman Kodak — целулоїдна плівка ввійде в ужиток лише кількома роками пізніше.Це найстаріший із нині існуючих фільмів у світі, зафіксований у Книзі рекордів Гіннеса. Через десять днів після зйомки, 24 жовтня, Сара Вітлі раптово померла у віці 72 років і була похована 27 жовтня. Двоє з чотирьох людей, що сміються у кадрі, незабаром зникнуть з цього світу. Третій зникне незрозуміліше.До літа 1890 р. Лепренс завершив підготовку до публічних демонстрацій у Лондоні та Нью-Йорку, де планував також остаточно оформити американський патент. Він стояв на порозі тріумфу.16 вересня 1890 р. Лепренс сів на поїзд у Діжоні, прямуючи до Парижа. Більше його ніхто не бачив. Ані тіла, ані багажу, ані пояснень. Французька поліція відкрила справу — і закрила її, не знайшовши нічого. Версії: самогубство, нещасний випадок, вбивство конкурентами (підозра падала на Едісона, який незабаром запатентував схоже обладнання), вбивство братом через сімейну суперечку. Жодна не доведена донині.Без Лепренса на сцені Едісон, а потім Люм'єри зайняли місце «батьків кіно» в офіційній пам'яті. Вдова Лізанна Лепренс роками судилася з Едісоном, доводячи пріоритет свого чоловіка, — і програла у 1901 р..А в 1902 р. у Нью-Йорку був знайдений застреленим Адольф Лепренс — той самий молодий чоловік, що сміявся в саду Раундгей чотирнадцять років тому. Справу закрили як самогубство. Збіг? Можливо. Але цей ланцюг — зникнення, програний суд і смерть свідка — залишає питання відкритим.Від «Сцени в саду Раундгей» до нас дійшло 2,11 секунди людської радості, знятої за допомогою паперової плівки і геніального ока людини, яку майже вкрали з власної ж історії.@istorium_ua
Брат Ісуса Христа, який втопив Китай у кровіКоли говорять про найкривавіші конфлікти в людській історії, першими на думку спадають світові війни. Але в середині XIX ст. у Китаї розгорнулася катастрофа, яка за кількістю жертв перевершила Першу світову і, за деякими оцінками, наближається до Другої. Тайпінське повстання 1850–1864 рр. забрало від 20 до 70 мільйонів людських життів — різниця між верхньою і нижньою межею пояснюється просто: більшість загиблих стали жертвами не мечів і гармат, а голоду й епідемій, що йшли слідом за армією. Найбільш вражаючим у цій трагедії є навіть не її масштаб, а те, з чого вона почалася. Щоб зрозуміти це повстання, треба знати, в якому стані перебував Китай у 1840-х роках. Поразка у Першій опіумній війні (1839–1842) зганьбила маньчжурську династію Цін і підірвала її авторитет — вперше за два сторіччя. Опіум, що тоннами завозився британськими торговцями, спустошував цілі провінції: сотні тисяч людей залежали від наркотику. Південь Китаю — особливо провінція Гуансі — перебував у стані хронічних заворушень, голоду і бандитизму. Саме в цій точці кипіння з'явився Хун Сюцюань. Хун народився у родині бідного фермера. У традиційному Китаї єдиним соціальним ліфтом була система державних іспитів "кецзюй" — складна, жорстока конкуренція, де через відбір проходили одиниці з тисяч.Хун провалив іспити чотири рази у 1836, 1837, 1841 і 1843 роках. Після третього провалу, у 1837 р., у нього стався важкий нервовий зрив — він впав у марення і залишався непритомним більше місяця, і родичі вже не сподівалися на його одужання. Під час цього марення він бачив дивні видіння: поважний старець із золотою бородою скаржився, що люди поклоняються демонам замість нього, і давав Хунові меч. Поруч зі старцем стояв чоловік, якого Хун уві сні називав «старшим братом».Ще за рік до зриву, у 1836 р., Хун отримав у Кантоні китайськомовну місіонерську брошуру «Добрі слова для повчання епохи» — і поклав її в ящик, не прочитавши.У 1843-му двоюрідний брат Лі Цзінфан випадково взяв брошуру і звернув на неї увагу Хуна. Прочитавши її після четвертого провалу на іспитах, Хун склав «пазл»: старець із золотою бородою — Бог, «старший брат» — Ісус Христос, а сам він, Хун Сюцюань, — молодший син Бога, посланий на землю з місією. Демонами, яких йому наказано знищити, він оголосив маньчжурську династію Цін.У 1844–1847 рр. Хун навіть навчався кілька місяців у американського місіонера-баптиста Іссахара Робертса в Кантоні. У 1847 р. він повернувся до Гуансі та заснував «Товариство поклоніння Богу».Ідеологія тайпінів виявилась вибуховою: своєрідне, далеке від ортодоксії, але розпізнавальне християнство; радикальна соціальна рівність із розподілом землі; скасування бинтування ніг, заборона багатоженства, проституції та опіуму. Для мільйонів знедолених, що задихалися під тиском Цін і опіумної кризи, «Небесна держава великого благоденства» звучала як пряме слово Боже. До 1851 р. рух нараховував десятки тисяч озброєних послідовників; у 1853-му тайпіни захопили Нанкін і зробили його своєю столицею. Те, що починалося як боротьба за справедливість і рівність, розкладалося зсередини з приголомшливою швидкістю. Сам Хун, який заборонив підданим багатоженство, завів гарем із десятків наложниць і все рідше виходив з палацу. У 1860-х роках Цін почали відновлювати сили — передусім завдяки новим регіональним арміям під командуванням китайських чиновників Цзен Гофаня та Лі Хунчжана, які замінили нездатну стару армію. Їм допомагала «Армія постійної перемоги» під командуванням британського офіцера Чарльза Гордона. 1 червня 1864 р. Хун Сюцюань помер в оточеному Нанкіні — за одними свідченнями від хвороби, за іншими від самоотруєння, за третіми — через те, що їв «манну» (бур'яни з двору), оскільки в обложеному місті скінчилась їжа. 19 липня 1864 р. Нанкін пав. Спроба побудувати «Небесну державу великого благоденства» на основі своєрідно зрозумілої проповіді любові завершилась однією з найбільших гуманітарних катастроф в людській історії — і непрямим каталізатором занепаду династії Цін, що остаточно впала у 1912 р..@istorium_ua
Перед вами — вражаюче віялове склепіння центральної вежі легендарного Кентерберійського собору в Англії.Важко повірити, але над цією витонченою "павутиною" височіє кам'яна вежа вагою в тисячі тонн. Віялове склепіння — це унікальний винахід англійської "перпендикулярної готики", який майже не зустрічається в континентальній Європі. Те, що виглядає як декоративні промені (нервюри), насправді є геніальною системою розподілу навантаження. На відміну від більш ранніх готичних склепінь, де вага концентрувалася на кількох основних арках, у віяловому склепінні всі ребра мають однакову кривизну і розходяться рівномірно. Це створює форму перевернутого конуса, який ідеально розсіює колосальний стискаючий тиск від масивної вежі зверху на чотири опорні колони.Архітектор (видатний майстер Джон Востелл) навмисно зробив кам'яні панелі між ребрами екстремально тонкими. Завдяки цій оптичній ілюзії стеля здається легкою конструкцією, хоча насправді вона намертво "замикає" геометрію всієї вежі.Зверніть увагу на розкішне кругле панно з хрестом та позолотою в самісінькому центрі геометричної композиції. На перший погляд, це просто декоративний медальйон (замковий камінь).Але за естетикою ховається суворий прагматизм: це функціональний технологічний люк (окулюс). Вежа носить назву Bell Harry Tower не просто так — це дзвіниця. Цей отвір був спеціально спроєктований для того, щоб крізь нього за допомогою системи канатів та шківів можна було піднімати багатотонні дзвони, свинець для даху та інші будівельні матеріали прямо з підлоги собору.@istorium_ua
Це Медінет-Абу — монументальний поховальний храм фараона Рамзеса III (бл. 1186–1155 рр. до н.е.) у Фівах.Досліджуючи античність, ми звикли бачити голий камінь, але стародавній світ насправді був неймовірно яскравим. Чому ж ці фарби на стелі не вицвіли під палючим єгипетським сонцем? Зверніть увагу на насичений блакитний колір, яким розписане тло та крила богині-шуліки Нехбет на стелі (вона традиційно захищала фараона). Це не просто розтертий мінерал. Стародавні єгиптяни були видатними хіміками, які створили перший в історії людства синтетичний пігмент — купрориваїт, відомий сьогодні як «єгипетський синій».Щоб отримати цей колір, майстри змішували кварцовий пісок, мідну руду (або бронзові ошурки), вапняк і рослинну золу (як луг), а потім запікали цю суміш у спеціальних печах при екстремальній температурі (близько 800–900°C). У результаті утворювалася кристалічна маса, яку розтирали на дрібний порошок. Цей пігмент виявився настільки хімічно стабільним, що майже не піддається впливу ультрафіолету, вологи чи бактерій навіть через 32 століття.Якщо ви придивитеся до колон та стін наприкінці відео, то помітите ще одну аномалію — ієрогліфи вирізьблені неприродно глибоко (подекуди на 10–15 сантиметрів углиб каменю).Це не просто такий художній стиль, а справжня політична параноя. Рамзес III чудово знав історію своїх попередників (зокрема Рамзеса II), які обожнювали займатися damnatio memoriae (прокляттям пам'яті). Вони банально збивали імена старих фараонів з фасадів храмів і карбували поверх них свої власні, привласнюючи чужі досягнення.Щоб уникнути такої долі, Рамзес III наказав своїм архітекторам використовувати техніку екстремально глибокого заглибленого рельєфу (en creux). Знищити його ім'я чи титули на цих колонах можна було лише зруйнувавши саму колону, що неминуче призвело б до обвалу всієї стелі. Його інженерний розрахунок виявився абсолютно правильним — храм зберіг його ім'я недоторканим для вічності.@istorium_ua
Дивлячись на цей моторошний німецький шолом з обличчям чудовиська (створений близько 1500 року, що нині зберігається в лондонському Зібранні Воллеса), можна подумати, що перед нами артефакт якогось ексцентричного та багатого лицаря. Але історична реальність, як це часто буває, набагато прагматичніша.Перед нами класичний салад (або шаллер) із заліза та сталі вагою 2,43 кг. І його грізний вигляд приховує за собою сувору економіку війни.Чому цей шолом так густо розписаний фарбами? Справа не лише в психологічному залякуванні супротивника (хоча дивитися в такі очі в запалі битви — задоволення нижче середнього).З виробничо-технологічної точки зору, щільна фарба на основі лляної олії виконувала роль своєрідної «шпаклівки». Це була груба, масова робота коваля для потреб звичайної піхоти. Замість того, щоб витрачати години кропіткої праці на дороге шліфування та полірування металу до ідеального блиску, майстри просто зафарбовували всі сліди ударів молота, вм'ятини та нерівності дешевого кування.Тут ми стикаємося з блискучим прикладом історичного парадоксу. Гуляючи залами сучасних музеїв, ми бачимо сотні блискучих, інкрустованих золотом та гравіюванням обладунків аристократії. Через це складається хибне враження, що так виглядали всі воїни.Але неймовірна іронія полягає в тому, що таких дешевих, по-справжньому масових шоломів простих солдатів до наших днів дійшло набагато менше, ніж унікальних шедеврів знаті.Чому так сталося?Обладунки монархів та полководців дбайливо зберігалися в родинних арсеналах як реліквії.Амуніція найманців і простих солдатів нещадно експлуатувалася, іржавіла під дощами, а після того, як ставала непридатною (або після смерті власника), банально відправлялася на переплавку на цвяхи, підкови та сільськогосподарські інструменти.Тож цей розписний залізний салад — неймовірно рідкісний і цінний зріз справжньої окопної реальності XVI століття, який дивом уникнув переплавлення.@istorium_ua
На відео — знаменита Капела Бранкаччі у церкві Санта-Марія-дель-Карміне у Флоренції. Саме тут у 1420-х роках відбулася справжня візуальна революція, яка назавжди змінила траєкторію світового мистецтва.Але давайте поглянемо на ці фрески не просто як на релігійні сюжети, а як на блискучий приклад того, як художники навчилися обманювати людське сприйняття за допомогою науки.До появи цих фресок середньовічне готичне мистецтво було переважно плоским. Фігури нагадували картонні аплікації на золотому тлі. Але тут за справу взявся молодий геній — Мазаччо. Разом зі старшим колегою Мазоліно (а пізніше розпис завершував Філіппіно Ліппі) він застосував інноваційні, математичні підходи до живопису.Зверніть увагу на фігури на фресках. Мазаччо чи не вперше в історії застосував єдине, логічне джерело світла. Він прорахував і намалював тіні так, як вони б природно падали від реального вікна в капелі. Наш мозок миттєво зчитує цей контраст світла й тіні, перетворюючи двовимірні плями на стіні на об'ємні, масивні 3D-об'єкти.Художник використав точні геометричні розрахунки, щоб звести всі лінії будівель та пейзажів до однієї "точки сходження". Це "зламало" стіну, створивши ілюзію глибокого простору.На відео з'являється один із найвідоміших фрагментів — «Вигнання з раю» пензля Мазаччо. Це був розрив усіх тодішніх канонів. Адам і Єва більше не схожі на безтілесних ефірних істот, що "висять" у повітрі. Їхня мускулатура та анатомія прописані з разючою точністю — вони мають вагу, їхні ступні міцно впираються в землю, відкидаючи реалістичні тіні. Обличчя Єви, спотворене криком болю, є одним із найпотужніших зображень емоцій в історії мистецтва. Жодних стриманих посмішок — лише чистий, фізіологічний відчай.Далі на відео можна побачити фреску "Розп'яття святого Петра", де апостола, за його власним проханням, розпинають догори дриґом. Цю частину стінопису геніально завершив Філіппіно Ліппі майже через півстоліття, зберігши загальну динаміку та суворий реалізм, закладені його попередниками.Ці розписи стали справжнім "навчальним посібником" для майбутніх титанів — сюди приходили вчитися переносити тривимірний світ на площину і Леонардо да Вінчі, і Мікеланджело. Капела Бранкаччі доводить: епоха Відродження вибухнула саме тоді, коли митці поєднали силу уяви з точними законами оптики та геометрії.@istorium_ua
Як Бенвенуто Челліні вижив після отруєння і заодно вилікувався від сифілісуУ 1529 році Бенвенуто Челліні — флорентійський золотих справ майстер, на той час служив у Римі при дворі Папи Климента VII — захворів на «французьку хворобу», як тоді називали сифіліс. Йому було двадцять дев'ять років.Ртутне лікування, яке в ту епоху вважалося єдиним більш-менш дієвим засобом, Челліні відмовився приймати — і зробив це не з легковажності. Він добре знав, як воно виглядало на практиці: хворого натирали ртутною маззю, обкурювали парами металу в закритому приміщенні, після чого той місяцями страждав від нестримного слиновиділення, руйнування зубів і ясен, тремору, а нерідко помирав від ниркової недостатності раніше, ніж хвороба встигала завдати серйозної шкоди. Челліні воліяв жити з сифілісом.Кількох ділових партнерів його вибухний характер і скандальна репутація довели до рішення позбутися його назавжди. Вони запросили його на обід і підсипали в соус їдку сулему — хлорид ртуті (HgCl₂), надзвичайно токсичну ртутну сіль, яку в ренесансній Італії цінували як отруту саме за точність дії. Кілька днів Челліні провів на межі між життям і смертям із жахливими розладами травлення.Потім видужав. І з подивом виявив, що «французька хвороба» зникла.З медичної точки зору тут немає нічого містичного. Хлорид ртуті — надзвичайно ефективний бактерицид: він денатурує білки бактеріальних клітин і вбиває збудника хвороби навіть у мінімальних концентраціях. Власне, саме тому ртутні препарати й застосовувались у лікуванні сифілісу — вони справді діяли. Проблема полягала в тому, що терапевтична доза і смертельна були розділені надто тонкою межею. Отруювачі Челліні помилилися в розрахунку: дози вистачило, щоб знищити збудника — але не господаря.Це класична ілюстрація принципу, сформульованого Парацельсом приблизно в той самий час: «Все є отрутою, і ніщо не є отрутою — лише доза робить речовину ліками або отрутою».Щоправда, поставити Челліні точний ретроспективний діагноз складніше, ніж здається: дослідники, які аналізували його автобіографію, звертали увагу на те, що описана ним симптоматика частково відповідає і хворобі Рейтера — реактивному артриту з ураженням суглобів і очей. Але сам Челліні не сумнівався в природі свого захворювання.До двору Франциска I він потрапив пізніше — лише у 1540 році, де виготовив, серед іншого, знамениту золоту «Сільничку» — один із шедеврів ювелірного мистецтва Відродження. Після отруєння він прожив ще сорок два роки і помер у Флоренції у 1571-му — у сімдесят один рік.@istorium_ua
Спускаючись 47 мармуровими сходинками крізь склепінчасті кам'яні арки, ви буквально занурюєтеся вглиб історії. На глибині 12 метрів під землею, просто у витесаній скельній породі Оливної гори в Єрусалимі, схована одна з найбільш атмосферних пам'яток світу — Гробниця Діви Марії.​Зверніть увагу на стіни та стелю крипти: вони чорні як смола. Але це не бруд і не природний колір каменю. Це хімічний та візуальний запис безперервної людської діяльності з V століття.​Протягом 1600 років тут щодня горять свічки, кадила та десятки підвісних масляних лампад. Шар сажі став своєрідним геологічним відкладенням, що перетворило вапнякову печеру на справжню капсулу часу. Ці лампадки (зі срібла, латуні та кольорового скла), які дарували православні церкви з усього світу, створюють над головою мерехтливий світловий купол, що пробиває темряву підземелля.​У центрі хрестоподібної крипти знаходиться кувуклія (невелика кам'яна каплиця), де розташоване кам'яне ложе. За східнохристиянською традицією, саме сюди поклали тіло Богородиці перед її вознесінням.​Це місце приховує дивовижний історичний прецедент толерантності. У 1187 році, коли Єрусалим захопив султан Саладін (Салах ад-Дін), крипту могли знищити. Проте султан не лише залишив її недоторканою, але й встановив на південній стіні міхраб (мусульманську молитовну нішу). Причина полягає в тому, що в ісламі Марія (Мар'ям) глибоко шанується як матір пророка Іси (Ісуса).​Гробниця Марії — це антитеза сучасним стерильним музеям. Простір ділять між собою одразу кілька християнських конфесій:- ​Греко-православна;- ​Вірменська апостольська;- ​Сирійська;- ​Коптська;- ​Ефіопська.​Кожна з них має тут власні вівтарі, ікони (зі сценами Успіння, Таємної вечері, святими із сусального золота) та свій літургійний календар.Гробниця Діви Марії, Кедронська долина, Східний Єрусалим@istorium_ua
26 січня 1934 року, у Берліні між Польщею та Третім Райхом було підписано договір про ненапад, відомий як «Пакт Гітлера — Пілсудського».Документ підписали посол Польщі в Берліні Юзеф Липський та міністр закордонних справ Третього Райху Костянтин фон Нейрат, діючи за дорученням відповідно Юзефа Пілсудського і Адольфа Гітлера. Хоча Пілсудський на той момент формально вже не очолював польську державу, він зберігав вирішальний вплив на зовнішню політику Польщі аж до своєї смерті у 1935 році.Польська сторона, укладаючи угоду, розраховувала на підтримку Німеччини в майбутньому перегляді територіального устрою Європи, закріпленого Версальським договоромУ 1938 році, скориставшись Мюнхенською угодою, Польща справді розширила свої кордони: вона окупувала Тешинську Сілезію (Заользьє). Польща висунула ультиматум Праги того ж дня, що і Мюнхенська угода, — 30 вересня 1938 року, — і вже 1–2 жовтня ввела туди війська. На фото зліва направо: німецький посол Ганс-Адольф фон Мьольтке, лідер Польщі Юзеф Пілсудський, міністр пропаганди Третього Райху Йозеф Геббельс та міністр закордонних справ Польщі Юзеф Бек під час дипломатичної зустрічі у Варшаві 15 червня 1934 року — через п’ять місяців після підписання «Пакту Гітлера — Пілсудського».@istorium_ua
Більша частина Другої світової — це не атаки, а очікування. Солдат чекав наказу, техніки, підвозу пального, підвозу їжі. А у пустелі Північної Африки — ще й намагався не звитися від спеки.Екіпажі Африканського корпусу Роммеля дуже швидко виявили дещо практичне: броня їхніх Pz.III і Pz.IV під прямим сонцем Сахари розжарювалась до 70°C і вище — це зафіксовано в польовому статуті армії США FM 90-30, який фіксував умови Північноафриканської кампанії. Темний метал поглинає сонячне випромінювання набагато ефективніше за повітря і завдяки високій теплопровідності сталі рівномірно передає тепло по всьому корпусу. Результат — гігантська розпечена поверхня, на якій цілком реально приготувати їжу.Щоб яєчний білок повністю зійшов і дав класичну яєчню, потрібно близько 70–80°C. Броня танка в Сахарі цю позначку перекривала з запасом. Ветерани Африканського корпусу в мемуарах справді описують, як розігрівали консерви і смажили яйця прямо на корпусі під час привалів — це не легенда, а задокументована практика польового побуту.Окремим джерелом тепла служив сам двигун після маршу. Щоправда, тут є гірка іронія: перегрів двигунів був однією з найболючіших проблем Pz.III і Pz.IV у пустелі — машини проектувалися для Європи, а не для Сахари. Команди нерідко зупинялись не щоб приготувати обід, а щоб двигун охолов і не вийшов з ладу. Кулінарний бонус від гарячого мотора залишався побічним ефектом.Так виглядала реальна Друга світова: між двома боями — привал, розпечена броня, яйце на корпусі і обережний погляд у небо.@istorium_ua