Сата зухвало про музло

Season of Melancholy#Сингл «Change of the Scene» #Київ#2026#Romantic #MetalНавмираючі романтики української метал-сцени повертаються з новим релізом, і роблять це максимально послідовно у власній естетиці. «Change of the Scene» — вже третій сингл із майбутнього альбому, який побачить світ цього року. Він звучить як продовження основної лінії гурту: меланхолійної, повільної, зосередженої на внутрішніх румінаціях.У треку чітко вловлюється спадковість романтичного й готичного металу — з інтонаціями, які відсилають до Type O Negative, HIM та навіть Enigma на другій хвилині пісні. Це не пряме цитування, а радше робота з тією ж емоційною і звуковою площиною: повільні темпи, тягуча мелодика, поєднання живих інструментів із синтетичними шарами.Навіть обкладинка працює в тому ж напрямку, що й трек: є відчуття знайомої готичної романтики, асоціативно близької до образів Валло. Це виглядає не як випадковість, а як частина цілісного стилю гурту — коли звук і візуал говорять однією мовою.За словами одного з учасників гурту Андрія Гаращенко:Ми почали писати Change of the Scene ще до повномасштабного вторгнення, однак остаточної форми вона набула вже тоді, коли реальність навколо ніби завмерла в одному химерному моменті… Дні змішалися між собою, втратили чіткі межі, і стало майже неможливо відрізнити один від одного Це відчуття «глухого кута» прямо перенесене в структуру пісні. «Change of the Scene» не будує ілюзії виходу. Навіть смерть сенсовно тут не подається як звільнення — лише як ще один неминучий етап:With all the sorrow, eternal horror Of damned meeting dawnIn gloomy deserted townTo live only short day Where life is full of betray,New cycle gives you new death. Андрій додає:Це не історія про боротьбу, яку можна виграти. У певному сенсі вона про усвідомлення неминучого: ми всі смертні. Хтось іде раніше, хтось пізніше. Хтось - із легкістю та посмішкою, а хтось - у монотонності сірих днів, серед тривоги, страху й апатії. І, можливо, єдине світло в цьому - відчуття завершення, коли коло нарешті розривається." Попри те, що трек несе в собі гнітючу меланхолійну складову, він водночас вдало поєднує теплу синтетичність звучання з меланхолійною глибиною loveметалу.Той сингл, до якого хочеться повернутися і переслухати❤️Слухати 🎧

OnesteP #сингл «Terminated»#Київ#2026 #альтернативнийметал #нюметалOnesteP завжди тяжіли до естетики альтернативи 90-х і початку 2000-х — і новий сингл «Terminated» це лише підкреслює. У їхньому звучанні відчувається той самий нерв, який формували сцена нюметалу й індустріальної альтернативи. На рахунку гурту вже є EP «Haunting Satellites» (2017), повноформатний альбом «Eternal Beauty of Destruction» (2019) та сингли. Якщо звернутися до витоків гурту, то ранній матеріал з чоловічим вокалом звучав більш «класично» — це була впізнавана формула альтернативного металу з електронними акцентами, у дусі сцен, де важку музику поєднували з індустріальними й синтетичними вкрапленнями на кшталт представників хвилі 2000-х (Orgy, Static-X, Spineshank, Mushroomhead, Celldweller та інші).Однак «Terminated» — це вже інша конфігурація. Заміна чоловічого вокалу на жіночий стала не «косметичною правкою», а зміною подачі. Голос Brood додає треку багатошаровості, якої раніше бракувало. Він агресивний, але не одномірний; у ньому відчувається напруга, майже тілесна, із легким еротичним вайбом, яка працює як окремий емоційний інструмент.Вокал не просто «виконує партію поверх інструменталу», а змінює сприйняття треку. Там, де раніше звучала впевнена, але передбачувана жанрова формула, тепер з’являється додаткова «темна матерія» жіночої енергетики.У результаті «Terminated» стає не просто черговим релізом гурту, а в певному сенсі маркером розвитку їхньої музики. OnesteP залишаються в полі альтернативного металу з чітким спадком 00-х, але завдяки новому вокалу їхній звук набуває ширшого спектру. Як емоційно так й естетично.В зміст композиції закладено суперечливість ролі людства у Всесвіті: «В наших руках - сила творити й сила знищувати, але в масштабі Всесвіту ми майже ніщо. Ми прагнемо інших світів, шукаємо нове життя, але водночас не здатні зберегти те, що маємо тут, на Землі. Ми вважаємо себе володарями планети, забуваючи, що ми - лише гості. TERMINATED - це питання без відповіді: ким ми станемо для Інших, якщо контакт все ж відбудеться - творцями чи загарбниками?» OnesteP вже записали певну кількість пісень з новим вокалом і планують поступово випускати їх в 2026-му році. Тож чекаємо на нові релізи.Слухати 🎧

Греблю Рве#Сингл «Beautiful»#Київ26.12.2025#рок #гранж #альтернативаДо української альтернативної гранж сцени з новим синглом «Beautiful» долучився ще один гравець — англомовний гурт «Греблю Рве», сформований два роки тому в центрі України.Всі різні, але нас поєднує сіра буденність, певні життєві труднощі, про що й пишемо музло. У треку чітко відчувається смак 90-х: перевантажені гітари з легкою зернистістю, повторювана рифова структура з переходами, хріпкий відсторонений вокал.Проте саунд зібраний в купу гармонійно і дозволяє кожному інструменту залишатися в полі чутності.Хриплуватий, трохи відсторонений, ніби промовлений крізь ранкову втому вокал відіграє роль головного провідника у занурення всередину себе і настрій пісні. Погані речі трапляються, бо так працює світ, і єдине, що залишається, — встати й піти далі. У куплетах він стриманий, майже монотонний, що підсилює ефект внутрішнього монологу. У приспіві з’являється більша напруга, але без агресивного надриву. Слово «winner» не звучить як мотивація — це радше спроба переконати себе в тому, що рух уперед усе ще має сенс.Трек не відчувається як ностальгія за дев’яностими, а скоріше передає атмосферу та настрій, адаптовані до сьогоднішньої втоми.Відчувається вплив гранжевої традиції де поряд з апатією співіснує легкий вайб похуїзму і прийняття реальності.І якщо «Beautiful» щось доводить, то це те, що іноді достатньо не зламатися вранці, щоб вже вважати день прожитим.Гранж нот дед.🎧 Слухати

Лейбл VS ЩІЯк ви ставитеся до використання ШІ для ілюстрацій/ соц.мереж?Чи є різниця коли музиканти юзають ШІ для створення контенту/відосів/рілзів etc., та коли це робить лейбл?Якщо поглянути на цю ситуацію з боку, то є дві сторони. Якщо ШІ використовує лейбл —це про позицію лейблу як інституції, яка:📌заробляє на авторському контенті/праві📌декларує підтримку музикантів📌працює в креативній індустрії📌і водночас використовує ШІ, який тренувався на масивах чужих авторських робіт.І це виглядає як конфлікт цінностей, а не просто як ми юзаємо «технічний інструмент».Для багатьох художників ШІ — це технологія, яка побудована на непрозорому використанні їхніх робіт + знецінення роботи митців.Якщо ШІ використовує музикант як індивідуальний автор📌часто працює з обмеженим бюджетом📌може експериментувати, ШІ як інструмент для прояву на основі власної творчості 📌не є інституцією, що декларує захист інтелектуальної власностіТут використання ШІ — це радше індивідуальне рішення. І воно вже на совісті самого музиканта👁Тому лейбл який представляє креативну спільноту і декларує якусь публічну позицію, працює з договорами/роялті/правами, формує ринок — це вже про більш послідовну позицію, яку від нього очікують.

👹Чому пісня у виконанні Кароль викликає стільки обурення і до чого тут образ артистаМої роздуми.🧩Токсичний оптимізм як знецінення У ситуації масового виснаження, холоду, темряви, неможливості задовольнити базові потреби — позитивна подача пісні психологічно сприймається як знецінення досвіду та емоційна дистанція. Ніби Тіна «нормалізує піздець» і робить страждання людей менш значущими. Світла нема, тепла нема, води нема, труби прориває, але є добро! Радіємо!🏊‍♂️🧩ВертикальВона — в позиції того, хто говорить «зверху»: заспокоює, підбадьорює, транслює надію. При цьому маючи інші умови, як «успішна людина» з більш широкими можливостями та ресурсами.Це підкреслює соціальний розрив і викликає роздратування.Чи винна Тіна у власній успішності? Ні.Чи варто хейтити її за те, що вона має більш комфортні умови життя — ні.Але чому тоді стільки хейту?🧩Візуальний і емоційний кодНа відео співачка з укладкою, гарно виглядає, посміхається, кокетує і транслює радість — це образ благополуччя, ресурсності, можливостей.В той час коли більша частина суспільства цього немає і не відчуває. Образ Тіни і надмірна позитивність зчитується не як підтримка, а як глузування. Вона не сприймається як «своя». А як «інша».А тепер ключове питання:Чи сприйнялося б інакше, якби образ і подача були іншими?Уявімо якби вона була:🤔без макіяжу або з мінімальним🤔в простому одязі🤔без надмірного позитиву, але з теплим виразом обличчя 🤔без естетизації🤔з більш «спокійним» вайбом і звучанням трекуАле не факт, що це спрацювало б саме з Тіною. Бо в неї вже є сформований образ успішної, привабливої, «лакшері артистки». Тож якщо брати це як кейс, основна помилка на мою думку — в розриві між позицією, образом виконавиці та станом аудиторії. Коли ціль «обʼєднати людей і підтримати їх», не сприйнялися як щирість, бо сам образ співачки і подача треку не відповідають реальності і стану більшої частини суспільства.

В соц.мережах скандал навколо двох сторіз Кажанни стосовно лейблу Джеррі Хейл. Люди хуїсосять то одну, то іншу. Я хз шо там за контракт який вона підписала з лейблом, але особисто я маю таку думку:✔️Лейбл не мастхев щоб досягнути успіху і норм просуватися. Це звісно приємно бути «поміченим» і поставити собі галочку, що «я на лейблі», отримати якісь орг.плюшки і виходи до ресурсів та ком’юніті лейблу, але часто реально вигідно це одиницям. Лейбл хоче вершки з вже популярного артиста/блогера, а не просувати талант з 0. Тож питання якщо я даю щось лейблу (і якою ціною), то що саме він може дати мені, чого я сам не можу зробити згодом. Тим паче незалежним артистам зараз все можна робити самостійно не маючи власної студії і менеджерів. ✔️Перш ніж влітати на лейбл, треба уважно читати контракт і як з цього лейблу піти у разі якщо щось піде не туди. Консультація з юристом / експертом який працює з муз.маркетингом — обовʼязково, якщо не хочете охуїти.✔️Я не захищаю жодну зі сторін, бо немаю достатньо інформації щоб робити висновки. Є реальність шоубізу яку можна змінювати, говорити про це, дискутувати про це, висвітлювати це, долучати юристів за потреби, але не методами «всі хуйові, світ несправедливий». Зараз вся ця комунікація виглядає по-дитячому інфантильно.

Комради та комрадеси! Вітаю вас з новорічними святами та бажаю міцного натхнення і наснаги втілюватися в життя ✨неПідсумки року 20252025 рік був для мене складним, особливо в емоційному плані. Він був трансформаційним — здебільшого не про досягнення і результати, а про внутрішні зсуви, зміни, виснаження і переосмислення. Але водночас він був і натхненним. Озираючись назад, я бачу не лише хаос з хуйні, а й пройдений шлях.З приємного цього року:🍻відвідала фестиваль Файне місто у ролі оглядачки в команді медіа (навіть дала кілька автографів підписникам яких зустріла на фесті)🍻була запрошена у якості журі на три конкурсні відбори (але відвідала не всі😂)🍻 туснула на парі десятків канців за рік (інколи навіть на кількох за один день в різних клубах, дякую за плюси оргам😄)🍻написала понад 30 оглядів на українську андерграундну музню (не те щоб дохуя, але й не мало)🍻організувала акустичний гранж-концерт (і зробила Sold Out)🍻поджемила на бекстейджі кілька разів 🍻створила кураторський плей-ліст українського андерграунду (який зараз має майже 200 підписників)🍻записала подкаст на спотік про просування музні з Аліною 🍻виклала кілька десятків анонсів локальних івентів🍻рекламувала класні освітні муз.ініціативи🍻 і звісно за допомогою піздатих небайдужих людей зібрала понад 100к грн на допомогу ЗСУ (за шо безмежно вдячна).Але я також багато чого не зробила з того, що планувала.І це теж частина цього року.Це не про те, що я не намагалася. Це про те, що в житті трапляється хуйня і я не вивізла, не розрахувала ресурс, не була до кінця відверта із собою у своєму виснаженні. Це про розуміння того, що ти не можеш завжди потужнічати і бути «в ресурсі», що ти можеш охуїти і злягти, якщо забиваєш хуйця на свою менталку.Я так і не дописала альбіч, не записала вокал для коллаб, не організувала конфу, не написала десяток оглядів (за які повернула гроші тим з ким домовлялася).Під кінець року випала з каналів, з творчості, з себе. Щіт хепенс. Треба час зібратися до купи.Але далі буде. З новим роком і новими силами 🎄🙌✨

📯Життєвий цикл музичного проєкту: що потрібно знати кожній команді | відкрита лекція Хочете дізнатися, як музичний проєкт росте від першої ідеї до повноцінного концерту? У межах освітньої ініціативи «Майстерня» від Jägermeister у партнерстві з UNIGHT, яка готує нове покоління фахівців для музичної та івент-індустрії в Україні, відбудеться відкрита лекція команди kontrabass promo.Ви дізнаєтесь, чому цифри на стримінгах не гарантують успіху на концерті, чому піар без стратегії часто не працює і чому лейбл — не чарівна паличка. На прикладі реальних кейсів артист_ок агенції спікери покажуть, які ресурси потрібні на кожному етапі, як уникати марного витрачання бюджету та які уроки дають проєкти — від успішних до тих, що стали цінним досвідом.Спікери:▪️ Катерина Войчук-Базака — креативна директорка kontrabass promo▪️ Юрій Базака — засновник і СЕО агенції, концертний директор гуртів The Unsleeping, Kurs Valüt, Пиріг і Батіг, Структура Щастя▫️ Коли: 06.11 о 18:00▫️ Де: HVLV (Київ, вул. Верхній Вал, 18)▫️ Вхід вільний за попередньою реєстрацією.Реєструйтеся, щоб не пропустити: форма реєстрації.#заявки #музівент

фенолфталеїнДЕД (діджиталізація експрес дофаміну) #сингл + #кліп#Київ2025#шугейз #дрімпоп #альтернативнийрокУ новому синглі фенолфталеїн перетворює втому від швидкоплинної сучасності на спробу знайти острівок спокою і справжності посеред світу безкінечного скролінгу.Соцмережі, нескінченні стрічки та шалений ритм життя перетворили задоволення на миттєві дози. Ця пісня — протест проти цифрового трансу, у якому вмирає справжнє відчуття часу. Гурт працює з матерією шугейзу обережно: саунд побудовано на балансі — між м’яким, майже гіпнотичним вокалом та гітарами, що тануть у ревербі, ніби останні теплі промені сонця у прохолоді ранньої осені. Вокал — напівпрозорий, близький до естетики дрімпопу, але зберігаючий в собі таємницю. Його інтонація і позиція в межах треку не навʼязлива — вона замислена, споглядальна. Це не історія, яку потрібно зрозуміти, а стан, у який хочеться зануритись.Трек ніби тепле повітря останнього дня літа — в нього хочеться закутатись як у ковдру і просто дати собі бути. 🎧 слухати🎞 дивитись

Birth Of The Shepherd#Альбом «Undergod»#БілаЦерква2025#дезметал, #прогресивний_дезметалBirth Of The Shepherd повертаються з другим повноформатним альбомом «Undergod» — роботою, яка знімає шкіру з класичного дезу, оголюючи живу сутність людини, що сама собі бог і жертва власного его одночасно.Після дебютного «Foreshadowed», який ще тримався більш традиційних форм, гурт вдався у прогресивний напрям, що зробило реліз більш обʼємним і різноманітним.В альбомі окрім мелодійного і класичного дезу були використані елементи ню металу, мелодійного дезу, елементи чистого вокалу від нового вокаліста; але також цей реліз рухається у напрямку технічної й прогрессивної музики, натхненною Opeth та Necrophagist. Тут є і технічні візерунки, і майже театральна драматургія: гострі як лезо соло прорізають щільну рифову тканину і ведуть діалог із вокалом, який переходить від пекельного скріму до чистих партій із мелодійною вразливістю.однією з особливостей цього альбому є те, що він був зроблений повністю у DIY-форматі: всі доріжки були записані у кімнатах гуртожитку. «Undergod» — це філософська реконструкція людського его. У тематичному плані це альбом про людську недосконалість, пиху, залежності й безсилля. Назва «Undergod» звучить як іронія над людиною, яка вважає себе богом, але все одно падає під тягарем власного «Я». У піснях «The Kindest Of Kinds», «Self-Dug Grave» особливо відчувається ця амбівалентність.Особливим штрихом є обкладинка альбому — портрет кота гітариста Назара Слівченка, якого викрали рік тому — це акт пам’яті, символ втрати й любові. Складно повірити, що ця робота зроблена повністю у DIY форматі — у кімнатах гуртожитку, де, замість студійних панелей, відлунювали бетонні стіни.Фаворити: The Kindest Of Kinds, Self-Dug Grave, Wrong Riddance/The DawnСлухати 🎧