Анатологія

Памʼятаю свої враження від прослуховування. Налаштувався на джаз (все ж Пол Уінтер саксофоніст), але те, що почув, мене вразило до глибини душі. Нічого подібного мені раніше слухати не доводилося. Не джаз, не рок, не диско, не схоже на іншу «модну» музику 80-х, а щось принципово нове, повʼязане з відображенням у звуковому полотні всеосяжних земних та океанічних просторів, відчуття живого дихання планети… Втім, пропоную впевнитися самім….Concert for the Earth, full album 🎧Можливо, у наш час ці новації буденні, подібного вже чимало, однак тоді на нас, не «балуваних» new age, музика Уінтера справляла враження…]Я неспроста, купуючи платівку Пола Уінтера, сподівався почути джаз, адже він та його партнери (Paul Winter Sextet) в 60-ті роки грали саме jazz mainstream, зокрема певний час захоплювалися різними джаз-інтерпретаціями боса-нови та стилізацією фольклорних мотивів. New age почався пізніше. Але ним в своїх пошуках маестро Уінтер не обмежився, рушив ще далі, тому не без підстав вважається «батьком» сучасного могутнього напряму world music (до всебічного аналізу якого «Анатологія» дійде, але у свій час), а також етномузики.Paul Winter 📚Забігаю дещо наперед, виходячи за межі оголошеної теми нарису (70-ті, ambient/new age music). Не можу не забігти, адже зобовʼязаний проілюструвати жанрово-стильову палітру творчості видатного музиканта, який, на щастя, продовжує творити і подекуди виступає публічно (останній великий альбом Paul Winter Consort вийшов у 2011 році, але є пізніші сингли та відео нещодавних «живих» виступів).Lendas Brasileiras 🎧Sarabande 🎧Paul Winter Greatest Hits 🎧Приємно, що до України у Пола Уінтера особливе ставлення – до її землі, народу, природи.Ukraine Spring 🎧

Нагадую, ambient це скоріше принцип творення музики, а не певний, стилістично однорідний її жанр. В 80 — 90-ті роки на даному принципі розбудувалося чимало похідних форм електронної музики, в т.ч танцювально-розважальної (downtempo, IDM, навіть trip hop, перераховувати наразі всі не варто, залишимо нариси про них на майбутнє…). Проте один могутній ембієнт-напрям зародився саме наприкінці 70-х. І нарікли його New Age Music.New age music 📚Почну з піонерів. Формально першим new age-записом вважається “Music for Zen meditation” Тоні Скотта (1964).Music for Zen Meditation 🎧З 60-х років і донедавна не припиняв пошуки свого шляху в напрямку ambient/new age також композитор і поет Гарольд Бадд (1936 – 2020).Harold Budd – Ambient, Minimal, Modern Classical 🎧Harold Budd/Brian Eno: Not Tet Remembered 🎧Втім, і опус Тоні Скотта, і твори Гарольда Бадда вважаються чимось на зразок прото-new age music. Народження, так би мовити, «справжнього», повноформатного new age style більшість фахівців повʼязують з композитором Джозефом Бернадотом, більше відомого під іменем Ясос.Iasos 📚У 1975 році Ясос випустив знаковий альбом, котрий нині вважають класикою жанру new age music.Inter-Dimensional Music, full album 🎧Загалом у Ясоса з 1975 по 2020 рік включно вийшло 20 студійних альбомів. А тоді, у 1976 році, тобто майже одночасно, вийшов альбом його колеги і друга Стівена Хелперна, який теж, як і Ясос, визнаний музикознавцями «батьком» new age.Steven Halpern, Spectrum Suite 🎧

Отже, революцію музично-естетичну технічно забезпечувала революція в царині генерації й запису звуку. Важко сказати, що було більш значущим – техніка композиції чи техніка генерації/запису звучання цих композицій. Одне безсумнівне – перше у відриві від другого існувати вже не могли. Єдине ціле.Laurie Spiegel – Concerto Generator improvisation, 1977🎧Suzanne Ciani – Buchla Concert at Galeria Bonino,1974 🎧Suanne Ciani – live 🎧Brian Eno – Discreet Music 🎧Midori Takada – Through the Looking Glass 🎧Midori Takada – Mr Henri Rousseau’s Dream 🎧Day of Radiance 🎧Саме в 70-ті й на початку 80-х років набула поширення прикладна ambient music, зокрема, створена для кіно, телебачення, різноманітних шоу-програм тощо. Зазвучав ембієнт і як фоновий супровід в транспорті, торговельних закладах, інших громадських місцях, перетворюючись на побутовий релаксаційний фактор. До вашої уваги відповідний плейлист – mix of 70s. Calm vaporwave — «спокійна парова хвиля» нової музики….Calm Vaporwave Ambient mix – Back to the 70s 🎧

Naostanok. Він необхідний. Навіть можна сказати, неминучий в контексті теми вокального джазу взагалі і крунінга зокрема. В 1971 році скінчилася епоха – пішла з життя людина-легенда. Символ. Якщо Бінга Кросбі я назвав патріархом, то ця людина праотець, не менше. Без нього не було б нічого – ні того джазу, який ми з вами знаємо, ні свінгу, ні, врешті-решт, того способу фразування, котрий породив розмовну манеру співу (crooning) і вокальну імпровізацію – скет. Ви здогадалися, певно, що не стало Луї Деніела Армстронга (1901 – 1971), Сачмо. Єдиного і неповторного. В 1971 році він ще подекуди виступав «вживу», публічно, але останні студійні записи майстра були здійснені наприкінці 60-х. Пісню, яка стала символом останнього десятиліття в житті майстра, ви не можете не знати. Не повірю.What a Wonderful World 🎧Кожен з crooning star вважав за честь і був радий нагоді знятися в фільмі, запросити та/або взяти участь у телешоу разом з Сачмо – єдиним і неповторним, виступити його партнером. Наприклад, Семмі Девіс у фільмі 1966 року “A Man called Adam”, грає трагічну роль джазового трубача, а Луї Армстронг – дідуся Віллі, його наставника [д о в і д к о в о: як актор Девіс знявся у 44 фільмах, не рахуючи TV movies].A Man called Adam (film clip) 📺Щодо телевізійних шоу панів крунерів, то праотець посідав у них чільне, особливо шанобливе місце – як коштовна родзинка, center оf the Jazz Earth, її сакральна сутність. Глибинний сенс.That’s Jazz (with Bing Crosby) 🎧Dardanella (with Bing Crosby) 🎧Sugar (with Bing Crosby) 🎧Birth of the Blues (with Frank Sinatra) 🎧With Dean Martin (Medley) 🎧With Tony Bennett & Kay Starr🎧Окремо хочу звернути вашу увагу на відео 1954 року — Луї Армстронг гість відкритого грандіозного телешоу співака й кіноактора Едді Фішера (1928 – 2010), знаменитого, серед усього іншого, «зірковими» шлюбами (з Деббі Рейнольдс та Елізабет Тейлор, айого і Деббі Рейнольдс донька, акторка Керрі Фішер - та сама принцеса Лея з «Зоряних війн»). Втім, усе це другорядне, слухаємо Сачмо. Все минуще, він forever.With Eddie Fisher, 1954 🎧

Трохи менше аніж Доріс Дей [на чотири роки – не стало її в 94-річному віці] прожила на світі її ровесниця, в 70-ті теж хоча й не постійна, але учасниця жіночої зіркової «зграї» “4 girls 4”, солістка й stars of big bands Джо Венуті, Чарлі Барнета і навіть, доволі короткий, час – Гленна Міллера. Ось як вона звучала в 1939 році з біг-бендом маестро Міллера. Знайомтесь, Кетрін Лаверн Старкс (1922 – 2016) – Кей Старр.Baby Me 🎧Love with a Capital “You”🎧Справжнім тріумфом співачки стала пісня 1952 року “The Wheel of Fortune”, яка навіть введена наразі в «Зал слави Греммі». Не виключаю, що ви її чули. Дуже відома мелодія.The Wheel of Fortune 🎧З 1955 по 1981 рік 18 альбомів і значна кількість популярних пісень, випущених як сингли, плідне партнерство з видатними музикантами… Велика творча біографія непересічної, самобутньої особистості. Оскільки про Кей Старр в минулих нарисах персонального «анатологічного» сюжету не було, даю посилання на великий плейлист за всі мистецькі роки співачки. Там є що послухати меломанам (і не тільки їм).Kay Starr playlist 🎧Другим після “The Wheel of Fortune” тріумфом Кей Старр став абсолютно унікальний “Rock’nʼ Roll Waltz”. Це щось…втім, слухайте. No comments.Rock and Roll Waltz 🎧Та настали 70-ті. Тріумфи скінчилися. Треба було рухатися далі або йти на пенсію (як це фактично зробила Доріс Дей). Однак індіянка Кей (в предках у якої не хто-небудь, а ірокези) не з тих, хто здається. З джазу та звичної traditional pop music пані Старр перейшла на жанри, які і до того не були для неї чужими – country & western swing. (У 1962 році вже був пробний проект – альбом “Just Play Country”). Спокійно і досить органічно модернізуючи стилістику власного репертуару, Кей Старр випускає в 70-ті та у 1981 році три альбоми подібної музики. Успішні альбоми. Western swing вищої якості.Oh, Lonesome Me 🎧Crazy 🎧Riders in the Sky 🎧Kay Starr final studio albums complete 🎧Жанрово-стильову еволюцію такого явища, як Кей Старр, добре відслідкували упорядники наступного плейлиста, назвавши дотепно це рухом від «села до великого міста» (хоча в дійсності вектор руху був у зворотньому напрямі).From the Country to the Big Cities: playlist 🎧

Чи створював пісні сам співак? В єдиному фільмі 1984 року, в якому він знявся як актор разом з Морісом Шевальє, він співає пісню «власного виготовлення». Можете оцінити.Almost There 🎧Вважаю, що Енді Уїльямс кращий виконавець пісень Манчіні. В різних інтерпретаціях я чув наступний еvergreen, однак версія Уїльямса неперевершена. Передає всі смислові й емоційні відтінки, по справжньому якась сяюча, мрійливо-святкова.Day of Wine and Roses 🎧Енді Вільямсом переспівані практично всі американські шлягери ХХ ст., зокрема, ті, що «належали», в тому числі, “Chairman of Board” Френку Сінатрі та іншим «членам правління» його зіркової «зграї». Надаю посилання на відповідні версії. Порівняйте їх, так би мовити, з «оригіналами»….All the Way 🎧Three Coins in the Fountain 🎧Love is a Many-Splendored Thing 🎧Something Stupid 🎧Strangers in the Night 🎧My Way 🎧Everybody Loves Somebody 🎧Пісню, яка принесла Енді Вільямсу найвище визнання, знають усі. (Принаймні не можу уявити собі, що існує індивідуум, який ніколи не чув цю мелодію …). Мелодія була створена як інструментальний рефрен для дуже відомого фільму, але з пісенним текстом виникла проблема – перший текстовий варіант, привʼязаний до сюжету кінокартини, не сподобався продюсерам. Починаючи роботу над іншим текстом, автор (Сігман) звернувся за порадою до членів сімʼї: «З чого почати?». З цього і почав….Так і залишилося.Where Do I Begin? 🎧Ця версія стала абсолютним переможцем в змаганні з іншим виконавцем пісні – Тоні Беннеттом. Вийшли сингли у співаків практично в один і той же час, але суто крунерська версія Беннетта не була масовою публікою оцінена належним чином (на жаль…). У вас, шановні, є можливість порівняти. Чекаю на коментарі.Where Do I Begin (Tony Bennett version) 🎧Порівняйте ще дві версії однієї пісні. В трактуваннях двох співаків вбачається чітке стильове розмежування – easy listening style (Уїльямс) і крунінг Беннета. Що краще? Висновки залишаю теж за вами (якщо забажаєте їх зробити…).Who Can I Turn To (Andy Williams version) 🎧Who Can I Turn To (Tony Bennett version) 🎧Змагався Уїльямс не лише з колегами-вокалістами. Не гребував солодкоголосий Енді й переспівом інструментальних хітів, наприклад, в 70-х запропонував свою – вокальну – версію шедевра кларнетиста Акера Білка 1962 року (впевнений, що серед вас є знавці-меломани, котрі запамʼятали чарівний звук і саму мелодію Білка в «анатологічному» нарисі, присвяченому smooth jazz).Stranger on the Shore 🎧

Не викликає сумнівів, що «зграя» не відбулась би як єдиний ансамбль ексцентричних шоуменів, здатних на запальнý нон-стоп-виставу – каскад вокальних і комічних номерів, – якщо б її учасники не були вже досвідченими акторами і водночас професійними вокалістами. Ще до того, як «зграя» зібралася для шоу в Лас-Вегасі, кожен з учасників мав чималий акторський досвід, переважно в комічному амплуа. Разом з тим, і Дін Мартін, і Семмі Девіс (не кажучи вже про “Chairman of Board” – Сінатру) мали такий бек-граунд, котрий перетворював їх на унікальних універсалів жанру кабаре. Почнемо з Діно Пауло Крочетті – Діна Мартіна.Dean Martin 📚Як впевнилися ті з вас, хто ознайомився з вікі-текстом вище, перш ніж Дін Мартін став популярним співаком-крунером, він побував і боксером, і достойним партнером знаменитого коміка Джеррі Льюїса. Боксера-переможця з нього не вийшло, а от комічний дует за його участю виявився доволі успішним.Dean Martin & Jerry Lewis, 1953 📺Аналізуючи життєвий шлях Діна Мартіна, хочеться вигукнути: «Хто Ви, містер (чи сіньор) Крочетті?!». З 1949 по 1984 рік 64 кінофільма, з 1950 по 1985 рік 39 телефільмів та телепрограм, в яких сяяв своєю іронічною посмішкою та іскрометним гумором Мартін; окрім того, власне, надзвичайно популярне телешоу, гостями в якому прагнули бути всі американські та європейські зірки. І, звісно, «зграя», яку неможливо уявити собі без Діна Мартіна. А як же спів? Що і, головне, як співав цей комічний актор і шоумен? На мій погляд, вокал Мартіна неповторно унікальний. Даю посилання на статтю, автор якої влучно назвав Діна Мартіна кантрікрунером.Country Crooner 📚Пам’ятаєте базовий принцип крунінгового співу? «Говориш як співаєш, співаєш як говориш» [не плутати з речитативом (реппінгом), це саме спів, а не ритмічне промовляння слів/речень!]. У жодного з крунерів за всю історію ХХ ст. не було настільки ідеального, абсолютно природного поєднання мови й вокалу, як у Діна Мартіна. У слухача зʼявлялося відчуття, що йому розповідає, наспівуючи, якусь story добрий товариш, ділиться з ним інтимним, потаємним. Такий собі «свій у дошку» хлопець. No problem. Smile!Dean Martin crooner, playlist 🎧Абсолютно органічно звучав у Діна Мартіна і різдвяний репертуар. Відомі Christmas Songs звучали у нього особливо тепло. Dean Martin Best Christmas Crooner Radio 🎧70-ті стали останніми роками творчої активності Діна Мартіна – з 1970 по 1983 рік 7 альбомів якісної музики, причому в жодній пісні він не зрадив своїй вокальній манері й стилістиці звукотворення. А також принципам підбору репертуара. Все ж хочу виокремити пісню, яка колись, під час British Invasion, випередила в Billboard Hot 100 не кого-небудь, а The Beatles. На додаток – плейлист кращого (традиційно).Everybody Loves Somebody 🎧The Best of Dean Martin 🎧Все ж наостанок про незабутнього Діно Крочетті – збірка пісень, в яких відображається вся ширина його італійської душі…Clásicos Italianos 🎧

Запис пісні, яку я пропоную далі послухати, став у 1975 році дебютним для співака, якого багато хто вважав і вважає справжньою, беззаперечною smooth jazz-зіркою вокалу. І знаєте що? Так воно і є. Минули роки, а кращого вокаліста в цьому жанрі так і не зʼявилося (за винятком, звісно, хіба що Бенсона…, але той поза конкуренцією).We Got By 🎧Ця пісня принесла Елвіну Лопесу Джерроу, відомому всім мело- і кіноманам як Ел Джерроу, першу в його житті нагороду і визнання публіки. До цієї події співак вже майже десять років виступав у клубах разом з джазовими музикантами вельми високого рівня і заслужив у професійних колах доволі високу репутацію. Втім, читайте вікі-статтю, там про все докладно.Al Jarreau 📚 В 70-ті роки Ел Джерроу вийшов на вищий рівень вокальної майстерності як досить оригінальний мультижанровий виконавець. В активі співака джаз-стандарти, мелодійна «легка» поп-лірика, smooth soul, джаз-фанк….все не перелічити, однак в кожній композиції відчуваються суто індивідуальні виконавський стиль і почерк. Не схожі ні на жодного іншого вокаліста. Голос Джерроу впізнається з перших тактів.Take Five 🎧We’re in This Love Together 🎧So Good 🎧Roof Garden 🎧Your Sweet Love 🎧Trouble in Paradise 🎧High Crime 🎧Let’s Pretend 🎧I Will Be Here for You 🎧Ел Джерроу відверто зізнавався в тому, як саме сформував свій виконавський стиль: «Я був хардкорним джазером. Проте на початку 70-х став відходити від надто стандартного джаз-співу того часу. Я не впускав в своє життя багато популярної музики, але почав чути послання в музиці Боба Ділана, Джоні Мітчел та The Beatles. Воно діісно відрізнялося від послання в джазі. Мене приваблювало це – ширший аспект соціального й духовного послання. Мені потрібно було звільнити для нього місце, бо я прагнув почати цим займатись». Результат відомий – не «гримучий газ», а чиста «вода» полістилістики непересічного митця поп-вокалу.After All 🎧Spain 🎧Mornin’🎧One Way 🎧Sophisticated Lady 🎧Mas Que Nada 🎧Fridays 🎧Boogie Down 🎧Зіркою Ел Джерроу став завдяки телесеріалу. Не маю жодних сумнівів, що переважна більшість підписників його бачили. Звісно, чули і пісню з «Агенції “Місячне сяйво”».Moonlighting 🎧Один з останніх виступів Ела Джерроу з корифеями contemporary jazz music (перераховувати не буду, їх оголосили поіменно…). White House, тогочасний mr. President та класика модерн-джазу — “Take Five” П. Дезмонда. (Дещо змінена порівняно зі вже наведеною вище версією молодого Джерроу). “Take Five” in the White House 🎧Не стало майстра в 2017 році. До останнього дня Ел Джерроу виступав, гастролював (зокрема, неодноразово бував у Києві), записував альбоми (загалом їх «набігло» 18). Наостанок – спільний альбом двох корифеїв smooth jazz music, Джорджа Бенсона й Ела Джерроу та відеозапис унікального дуета на джем-сешн фестивалю в Монтрьо (Швейцарія), 2015 – з талановитою дебютанткою Алітою Мозес.Benson & Jarreau 🎧Summertime, 2015 🎧

А чи були в 70-ті (і є у наш час) корифеї smooth jazz не де-небудь, а в самій сонячній Brasil? Світового рівня? Звісно, є, і я впевнений, що чимало «анатологічних» підписників знають, про кого йдеться. (Я цього майстра мав змогу чути «живцем» в Ріо-де-Жанейро на концерті Petroleum Congress у 1999 році). Його називають інколи «Жобім сьогодні». Чи це так – вирішуйте самотужки.Ivan Lins 📚І все ж, чи дійсно Івон Лінс «Жобім сьогодні»? Знову змушений ухилятися від прямої відповіді на це запитання, констатуючи – «і так, і ні». «Так», бо Жобім справив такий вплив на MPB (musica popular brasileira), що все, створене бразильськими музикантами тієї пори, багато в чому стилістично нагадує кращі зразки шедеврів маестро або відверто їх наслідує. «Ні», бо у Лінса власний композиційний почерк, це майстерний fusion типового MPB з «фірмовим» американо-британським smooth jazz. В пропорціях, притаманних лише Івону Лінсу, і нікому іншому. Наслідували пізніше вже йому, маестро Лінсу. Слухаємо записи маестро 70-х років. Smooth jazz brasileira…Ivan lins 1970s 🎧Абсолютно органічно імплементував в MPB Івон Лінс музичну мову північного сусіда, наприклад, фанк-стилістику.Hey, Você, 1971 🎧Івон Лінс – це океан музики. Все не охопиш, можна «потонути». Пропоную для прослуховування один із збірних альбомів музики 70 – 80-х, в якому найповніше розкривається вся палітра виразних засобів композитора й одночасно чудового співака – виконавця власних творів.My Heart Speaks 🎧Наостанок про Івона Лінса – його кращі пісні у виконанні найславетніших вокалістів джазу й популярної музики. High Quality. Насолоджуйтесь.Ella Fitzgerald – Madalena 🎧Barbra Streisand – Love Dance 🎧Sarah Vaughan – The Smiling Hour 🎧Nancy Wilson & Ivan Lins – Minds of Their Qwn 🎧George Benson – Dinorah, Dinorah 🎧Patti Austin – The Island 🎧The Manhattan Transfer – Notes from the Underground 🎧Till Brönner & Ivan Lins — Rio Sun 🎧

Зі стихії R’n’B-music – знову в поп-джазовий lounge-сегмент smooth jazz-простору… Серед «королів» та «принців» розважального радіоетеру США «старої» чи «класичної» джазової вокальної школи виділявся в smooth-жанрі один надзвичайно популярний вокаліст, про якого «анатологічно» ще не розповідалося. (Прогалина, визнаю…).І це при тому, що пік його популярності припав на 60-ті роки, в 1973 році співака не стало. Але пісні у його виконанні звучали протягом десятиліть і після раптового відходу у Вічність в 37 років. Особливо ця пісня.Beyond the Sea 🎧Пісня була англомовновною версією відомої “La Mer” Шарля Тренé. Цікаво, що саме кавер, а не оригінал став виконавським еталоном пісні, тому, коли її чують, кажуть: «Оу, Боббі Дерін!». Bobby Darin 📚Сподіваюсь, ви ознайомилися з вікі-статтею і знаєте, що Уолден Роберт Кассотто, в медіа та на сцені Боббі Дерін, був певний час американською зіркою поп-джаза першої величини, улюбленцем публіки, другом (відчасти й суперником) Френка Сінатри, Елвіса Преслі і навіть нареченим Конні Френсіс (на жаль, таким, що не відбувся за трагікомічних обставин…). Звучати в етері Дерін почав задовго до появи стилістично оформленого жанру smooth jazz. Співав Боббі все, що йому було до снаги, в тому числі рок-н-рол, свінг-репертуар і щемливі балади. А як співав – маєте змогу оцінити.Black Coffee 🎧A Nightingale Sang in Berkeley Square 🎧 Where is the One 🎧Release Me 🎧Splish Splash 🎧Sail Away 🎧Charade 🎧Bobby Darin playlist 🎧