Estadísticas de telegram channel - @ostap_terevenyt

В Молодому театрі відбудеться показ вистави «Офелія і Полоній зустрічаються в Саммергаузі» — вистава Юлії Ліннік і Анатолія Петрова, колишніх викладача і студентки, про поразку батьківства та спадок.Мандруючи просторами уяви від гіперболізованих дитячих спогадів до аналізу тиранії і авторитарності, Офелія і Полоній міркують про те, що вони можуть протиставити насильству. Що ми залишаємо після себе? Що успадковуємо? Що можемо виставити на противагу світу, у який приходимо? Шукаючи і знаходячи тимчасові відповіді на ці питання, актори моделюють зустріч Доньки і Батька, яка закінчиться прощанням.Юлія Лінник – співкураторка театральної групи Тіньова. Працює з українськими (Київ, Харків, Львів) та міжнародними (Австрія, Німеччина, США, Польща) театральними проєктами.Анатолій Петров – український актор і режисер. Викладає акторську майстерність в КНУТКІТ ім. І. Карпенка-Карого.📅 Коли: 30, 31 травня і 2 червня; 18:00📍 Де: Молодий театр, вул. Прорізна, 17, Мікросцена ВХІД ВІЛЬНИЙ за умови обовʼязкової реєстрації

І ще новини про театр Франка.Вперше у Києві відбудеться перформанс Марії Бакало «Знову і знову та як це завершиться» з гастролями від Jam factory.У своєму перформансі Марія Бакало поступово підводить глядачів до питання: про що говорити на порозі ядерної катастрофи — як не про любов, дитинство і спогади?На сцені поруч із Марією — її діти. Вони просто є в просторі: граються, нудьгують, складають пазли, відволікають(ся), і тим самим повертають до життя.Танець і пластика є важливою частиною цієї роботи. На сцені Марія взаємодіє з білою кулею — фітболом, що стає образом нестабільності й небезпеки. Перформерка балансує, чинить спротив, інколи здається — у пошуках опори в хиткому світі.Окремим елементом вистави стають звук і візуальна мова: музику до перформансу створила композиторка Мар’яна Клочко, а художнє оформлення — Ян Бачинський.Трішки про Марію:Марія Бакало – хореографка, танцівниця, перформерка, викладачка сучасного танцю, займається різними освітніми ініціативами. Стипендіатка програми Gluck Fellowship, а також гранту I-Portunus, стипендії DanceWEB, стипендії Президента України для діячів культури (2018) та стипендії Фонду Tanja Liedtke. Виступала у США, Німеччині, Італії, Польщі, Литві та Румунії. Здобула ступінь магістра з експериментальної хореографії в Каліфорнійському університеті в Ріверсайді. Є сертифікованою викладачкою танцювальних практик для людей з інвалідністю та без за методом DanceAbility.📅 Коли: 30–31 травня 2026, 19:00📍 Де: Київ, площа Івана Франка, 3, Театр Франка, Сцена під Химерами🎟 Вхід за благодійний внесок від 500 грн на підтримку діяльності Jam Factory Art Center‼️Щоб підтвердити місце, необхідно заповнити коротку форму та додати підтвердження внеску. Посилання на реєстрацію 🙌

«Суспільна відповідальність театрів має бути пропорційною до об’єму фінансування, яке вони отримують від держави чи місцевих громад (себто платників податків). Якщо театр ставить лише консервативний мейнстрім, «безпечні» вистави чи перевірену класику, бо вони добре продаються, або до нього можуть потрапити лише платоспроможні мешканці великих міст – значить, ніяким "національним" він не є.»Шалено цікава лекція відбудеться вже завтра в Молодому театрі разом з Володимиром Шейко, генеральним директором Українського інституту з 2018 року, фахівцем із менеджменту культури, культурної дипломатії, маркетингу і комунікацій.Розберете поняття «національного театру». Що означає цей статус сьогодні, окрім престижу і відносної заможності? Якщо нація — це спільнота, об’єднана усвідомленням спільності, то як театр може працювати з її складністю та неоднорідністю: представляти націю в усій різності, підтримувати невидимі й маргіналізовані групи та водночас формувати простір спільного досвіду?Поміркуєте про розмежування між театром як традиційною культурною практикою — часто обмеженою застарілими уявленнями про “норму” — та театром як простором трансгресії, ризику і творення нової художньої мови. Іншими словами: де проходить межа між театром як ремеслом чи розвагою і театром як мистецтвом?Насамкінець спробуєте відповісти на питання: який український театр затребуваний і цікавий за кордоном та яку цінність він створює для культурної дипломатії.‘Theatre is there to lead public taste, not to follow it’ – писав британський драматург Девід Хейр, а ми підтримуємо цю думку і чекаємо, щоб вона нарешті запрацювала і в Україні.🗓Коли: 27 травня, 18:00📍Де: Молодий театр, вул. Прорізна, 17Квитки можна придбати за посиланням

Opera Aperta виступила на відкритті Wiener Festwochen перед 50 тисячами глядачів22 травня у Відні відбулося відкриття ювілейного, 75-го міжнародного фестивалю Wiener Festwochen. Цьогоріч вперше церемонія відбулася не біля Ратуші, а на історичній площі Хельденплац — через збіг у часі з фіналом Євробачення. Подію транслював центральний австрійський канал ORF 2, очікувана аудиторія — до 50 тисяч глядачів.Українська лабораторія сучасної опери Opera Aperta увійшла до міжнародного лайнапу відкриття поруч із хедлайнером вечора — легендарною Патті Сміт. Музично-перформативну програму поставив режисер Міло Рау під концептуальним гаслом сезону «Республіка богів».Україну на сцені представила акторка та драматургиня Марічка Штирбулова. Юлія Вітранюк і Софія Павліченко виконали вокальний фрагмент з опери «Чорнобильдорф», а завершив український розділ перформанс композитора Романа Григоріва Songs of Unborn — на уламку ракети «Ураган» у співпраці з віденським хором Schmusechor.Пізніше Opera Aperta покаже у програмі фестивалю нову виставу Mōdraniht. Songs of Winter War — три покази відбудуться 1, 2 та 3 червня.

Друзі, співчуваю нам всім, кому доводиться проживати такі ночі і дні. Як завжди, пропонуємо конвертувати лють в донати.Для того щоб менше росіян псували цю планету, нагадуємо про збір Марини Кошкіної вище.Також запрошуємо долучитися до збору на дрони для «Азову». За донат від 200 грн розіграють 2 квитки на виставу «Кабаре», яка відбудеться 27-го травня о 18:00.Результати: 25 травня на сторінках @tylovyky та @lira.iva 🔗Посилання на банкуhttps://send.monobank.ua/jar/9ZHifVnGzf💳Номер картки банки4874 1000 3849 9615❗️А також:Після нічної атаки рф на Україну постраждало кілька культурних інституцій: Київська опера на Подолі, Український дім, Мала опера на Лук'янівці, Національний художній музей, Національний музей "Чорнобиль" та інші.Якщо ви хочете фізично допомогти прибирати наслідки руйнувань, то запрошуємо доєднатися до волонтерських груп @savemalaopera, @districtonefoundation та @kyivbats.uaНа завалах завжди є запит на фізичну допомогу, а також на підтримку волонтерів — солодку воду, енергетики, звичайну воду, рукавиці, мішки тощо.

Оксана Дмітрієва – головна режисерка Харківського державного академічного театру ляльок – в березні цього року отримала одну з найпрестижніших премії в Україні – Шевченківську премію за 4 вистави: 🔸«Вертеп» та «Жираф Монс» — вистави поставлені у Харківському театрі ляльок імені В. А. Афанасьєва;🔸«Буря» — постановка у Львівському національному академічному драматичному театрі імені М. Заньковецької;🔸«Медея» — вистава в Івано-Франківському національному академічному драматичному театрі імені І. Франка.Сама режисерка каже, що їй дуже важливо, щоб вистава була вчасною, інакше текст пройде повз. Її вистави відрізняються болючою актуальністю, про наше з вами життя, про війну, про вибори, які стають перед нами. Це не розважальний формат."Мені здається, всі цивільні, які зараз у тилу, іноді ставлять собі питання — що саме я роблю в цей час? Іноді дивишся на всю сюрреалістичність подій, які відбуваються в країні, і буденні справи здаються дивними та дрібними. Завжди є якась напруга в потилиці. Думаю, це відбувається майже з усіма." Так от ми до чого. В червні відбудеться показ двох вистав пані Оксани у Києві і дуже рекомендуємо не пропустити:🎟 Субота, 06 червня, 11:00 — «Жираф Монс», Сцена 6 Погляд на війну очима дитини, яка по-своєму сприймає світ, переживає страх та самотність. Але це дуже делікатна розмова, яка адресована і дітям, і дорослим. 🎟 Субота, 06 червня, 18:00 — «Калинова сопілка», Сцена 6Українській горор, де у світі народних вірувань та звичаїв постає історія дорослішання двох сестер як жіноча версія легенди про Каїна та Авеля, як міркування над одвічною проблемою зародження в людині зла.Фото: Марина Мілованова, Ірина Деркач

Сьогодні — День вишитої сорочки!Вишивка існує на українських землях понад п'ять тисячоліть. Ще за часів Трипільської культури з'явились орнаменти, які практично не зазнали змін до наших днів, а народні майстри досі знають понад сотню технік вишивання. Матері вкладали в ці візерунки захисний сенс — оздоблювали комір, манжети, поділ і груди сорочки як оберіг для своїх дітей.Згодом українські митці перетворили вишиту сорочку на стиль і впізнаваний символ інтелігенції. Та в 70-их роках за її носіння могли звільнити з роботи чи навіть вбити.Своє свято вишита сорочка отримала порівняно недавно — лише 2006 року. Ідея належить студентці Чернівецького національного університету імені Юрія Федьковича Лесі Воронюк. Спостерігаючи за однокурсником, який регулярно з'являвся на заняттях у вишитій сорочці, вона запропонувала колегам та викладачам присвятити один день і прийти на навчання у вишиванках. Акція вийшла далеко за межі одного університету — і поступово перетворилась на всеукраїнське, а потім і міжнародне свято для українців по всьому світі.📸 звичайно, що ми дуже хочемо бачити вас сьогодні.Кидайте свої фото у вишиванках в коментарі — нехай там буде багато світла й краси!Фото: сайт Локальна історія

Під час міжнародного театрального фестивалю KЇ Fest в Україні була показана вистава "Троянські жінки".20 травня команда вистави збирається разом із глядачами, медіа, культурною спільнотою та друзями проєкту - щоб поговорити про виставу.«Троянські жінки» - українська адаптація легендарної постановки 1974 року нью-йоркського театру La MaMa, яку показували у понад 30 країнах світу. В Україні ця історія вперше прозвучала через хор, рух, ритм і вигадану мову.THE MORNING AFTER - це можливість зайти всередину процесу:• почути, як створювалася вистава між Києвом і Нью-Йорком• дізнатися, що відбувалося під час репетицій і міжнародних воркшопів• поставити питання команді та ансамблю• побачити людей, які стоять за проєктом• зустрітися з тими, хто формує сучасну театральну сцену прямо заразА після ON-частини простір переходить у OFF:бар, музика, aftertalk, знайомства, розмови без сцени та мікрофонів.20.05 | 18:00 | КультМотив (вул. Спаська, 36) Подія безкоштовна! Вхід - за попередньою реєстрацією.

Луцький театр «Гармидер» везе до столиці свою найсвіжішу роботу — «Озерний вітер». Це велика частина проєкту з повернення в культурний простір Луцька й України імені письменника Юрка Покальчука та історії його родини. Вистава створена за однойменною повістю Покальчука, де він звертається до волинського міфу чому Волинь називається Волинню. Що в ній унікального?Багато уваги приділили музиці і автентичним волинським пісням. Музична режисерка Дарина Панас разом із акторами їздила селами Полісся і Волині. Вони записували автентичний спів місцевих жінок, який тепер інтегровано в постановку (зокрема, пісні «Свята Яничка Купалочка» та «Ой біда подруженьки»). Спеціально для персонажа Леся (господаря лісу) майстер Дмитро Березюк створив унікальний ріг. Семпли цих звуків відправили в Берлін саунд-дизайнерці Анні Івченко, яка «зібрала» музичну основу. Героїв наближали до фентезі-світів за допомогою масок львівської майстрині Зірки Савки та костюмів Юлії Федосеєвої, яка працює з театром уже 9 років.Театр «Гармидер» — незалежний луцький театр. Режисерка та авторка інсценізації — Руслана Порицька. Вистава є стартом великого ревіталізаційного проєкту. Родинний будинок Покальчуків у Луцьку (на Ковельській) силами літературної платформи «Фронтера» та ГО «Алгоритм дій» перетворюють на креативний простір.📆Коли: 19 травня, вівторок о 19:00📍Де: вул. Васильківська, 1, Сцена 6Останні квитки за посиланням.

Франківський драмтеатр анонсував Міжнародний артфестиваль VIADUK — з 15 по 21 червня — сім днів театру, музики, літератури та кіно в Івано-Франківську.Зберігаємо тут програму фестивалю. З цікавого: ми казали, що «Mōdraniht. Songs of Winter War» буде показана лише один раз в Україні і зовсім не знали, що вона буде приймати участь у фестивалі у Франківську. Тому ще одна можливість побачити цей унікальний твір.Самі плануємо другий раз переглянути «Mōdraniht», «Божественна комедія», «Коляда проти імперії» та «Баланс».15.06.202618:00 – Троянство (Театр Франка, Київ)16.06.202615:00 – Украдене щастя (Театр Щєпкіна, Суми)18:00 – Енеїда (Театр Ветеранів, Київ)17.06.202612:00 – Місячні (Молодий театр, Київ)15:00 – 1975 (Театр Франка, Івано-Франківськ)18:00 – Mōdraniht. Songs of Winter War (Лабораторія Opera Aperta)18.06.202612:00 – Володар мух (Дикий театр, Київ)15:00 – Коляда проти імперії (Театр Заньковецької, Львів)18:00 – Земля (Театр Лесі Українки, Київ)19.06.202612:00 – Баланс (Театр Курбаса, Львів)14:00 – Робота з тінню (Театр на лівому березі, Київ)18:00 – Я бачу, вас цікавить пітьма (Театр Заньковецької, Львів та Дикий театр, Київ)20.06.202612:00 – Brecht.Cabarett (Золоті ворота, Київ) (sold out)15:00 – Божественна комедія (Театр Лесі Українки, Львів)18:00 – Маруся Чурай (Театр Франка, Івано-Франківськ)21.06.202612:00 – Абатство Заливахи (Театральний центр "Слово і голос", Львів)15:30 – Тату троянди (Театр Лесі Українки, Київ)18:00 – Ребелія [1991] (МУР)