У березні відкривається виставка «Антверпенська шістка»⚡️Музей моди Антверпена (MoMa) відзначає 40-ву річницю міжнародного прориву бельгійських дизайнерів. Це перша велика експозиція, яка повністю присвячена феномену Антверпенської шістки й представляє роботи всіх представників групи у ретроспективному форматі.У центрі проєкту — Дріс Ван Нотен, Вальтер ван Бейрендонк, Анн Демельмейстер, Дірк Біккембергс, Дірк Ван Саєн і Марина Йі — випускники Королівської академії витончених мистецтв у Антверпені, які у 1986 році орендували фургон, завантажили туди свої колекції та вирушили підкорювати British Designer Show у Лондоні. Деконструктивізм та інтелектуальний стиль дизайнерів настільки вразили критиків, що за три дні вони отримали замовлення від таких гігантів, як Barneys, Bergdorf Goodman та Liberty of London. Шістка стала справжнім відкриттям, запустивши хвилю бельгійського авангарду та поставивши Антверпен на мапу світової моди. Експозиція простежує спільну траєкторію групи — від академічних експериментів до формування власних, впізнаваних голосів у fashion-системі. Виставка триватиме з 28 березня 2026-го до 17 січня 2027 року. #fashion_exhibitions
🦂 Нова колекція Schiaparelli Haute Couture SS’26 ще раз нагадує нам, що висока мода — це про здатність дизайнера творити на рівні художника: глибоко, образно та емоційно. Креативний директор дому Деніел Розберрі знову «зірвав ланцюги з уяви», створюючи вбрання, які ми побачили сьогодні на Paris Fashion Week. І цього разу все почалось із Сикстинської капели, яку дизайнер відвідав під час свого творчого ретриту неподалік Рима:«Ті, хто там був, знають: перше, що ти бачиш, — це не стеля, а стіни, щільно вкриті розписами цілої армії художників, створеними за роки до того, як Мікеланджело розпочав свою роботу у 1508-му. Але варто закинути голову вгору — і думка зупиняється. Починається відчуття. Бо сорок років по тому прийшов один чоловік і самотужки назавжди змінив мистецтво. Тут страждання й екстаз зливаються воєдино — жахливе й вишукане водночас. Він не пояснював, що саме відбувається, натомість дав глядачеві дозвіл відчути — і вирішити, як відчувати, дивлячись на мистецтво.Це розбудило світ. І за 500 років розбудило мене також. Уперше за багато років я перестав думати про те, як щось має виглядати, і почав думати про те, що я відчуваю, коли це створюю.Це усвідомлення сформувало кожну деталь колекції. Різкі мазки й швидкі карлючки перетворилися на хвости скорпіонів. Я малював жала й ікла змій, схрещував архетипи haute couture з отрутою. Я знав, що ці рептилійні створіння, ці infantas terribles, як я їх назвав, стануть героями колекції, нашою стелею: істотами польоту, що кидають виклик гравітації, сміливими в кольорі, вибуховими в силуеті», — розповідає Деніел Розберрі.
У межах Future Fashion Forum 2026 вдруге відбудеться Ukrainian Digital & AI Fashion Festival!🪸Темою цьогорічного Фестивалю є БІОФУТУРИЗМ.📩Open Call у всіх категоріях вже відкрито! Ми пропонуємо учасникам дати волю уяві та долучитися до розвитку нової естетики, яка формує майбутні тренди та впливає на фізичну реальність. Біо — це саме життя. А футуризм — сміливе уявлення про те, яким воно може бути завтра.Ви вільні створювати модні проєкти, натхненні флорою та фауною, гібридними формами життя й альтернативними екосистемами. Настав час поринути у підводний світ чи стати ближче до інших зоряних систем! Досліджуйте новітні матеріали, естетику біодизайну та нові форми взаємодії між тілом, технологіями й довкіллям.Запрошуємо до участі fashion-митців, які створюють нову візуальну мову на перетині фізичного дизайну, 3D, AI та екологічного мислення.Категорії:🖥 AI Fashion Concept🖥 Digital Fashion Show🖥 AR Accessories🖥 3D Avatar / Mannequin🖥 Phygital Photo🖥 Skins for Metaverses⌛ Термін подання заявок: до 1 квітня 2026.Демонстрація робіт фіналістів відбудеться 9 травня в рамках Future Fashion Forum 2026 у Львові.📌 Переходьте за посиланням, що дізнатись деталі та подати свої проєкти!
📹У метро Нью-Йорка може трапитись що завгодно — навіть показ ChanelПісля марафону новорічних фільмів повертаємось до професійного натхнення: дивимось показ першої колекції Métiers d’art від Матьє Блазі. Дизайнер віддає шану неповторним особистостям, які перетинаються в одній з найбільших підземок світу. Вишукана майстерність зустрічається з попкультурою в історії кохання між Chanel та Нью-Йорком. Нагадаємо, що Карл Лагерфельд започаткував Métiers d’Art у 2002 році як щорічну міжсезонну колекцію, присвячену унікальним ательє та майстерням, з якими дім Chanel працює десятиліттями. Він прагнув зберегти рідкісні техніки, що витісняються масовим виробництвом. Лагерфельд виносив Métiers d’Art за межі Парижа, вибудовуючи культурні діалоги. Місто кожного разу ставало частиною наративу колекції, а ремесла Chanel — універсальною мовою, здатною адаптуватися до будь-якого культурного контексту.Колекція Матьє Блазі створена, щоб рухатись крізь час і простір. Креативний директор демонструє елегантний твід, вишивки та фантастичні анімалістичні принти.#fashion_filmhttps://www.youtube.com/watch?v=afbCCkgVGHY
Кожен модний силует, інноваційний матеріал чи концепція, яка сьогодні здається «новою», має корені у попередніх десятиліттях. Аби працювати у моді професійно — треба розуміти, як вона мислить, як реагує на соціальні зміни, які імена формували її сьогоднішній вигляд та чому певні ідеї повертаються знову і знову.🖥 На курсі «Історія моди» з Володимиром Подоляном ми вирушимо в авторську подорож крізь найвпливовіші модні доми, дизайнерів та естетичні революції ХХ–ХХІ ст. Це — 11 лекцій про геніїв, що перевизначили моду. Про їхні концепції, особисті історії, конфлікти, експерименти та спадщину, яка і сьогодні відчутна на подіумах світу.Куратор: Володимир Подолян — провідний український дизайнер, засновник бренду PDLN з 20-річною історією на світовому ринку. Випускник коледжу Central Saint Martins. Триразовий переможець національної премії Best Fashion Awards.🗓 Старт: 4 лютогоФормат: Zoom лекції + записиРозклад: щосереди 17:00-19:00Тривалість: 11 тижнівВартість: 3500 грн🔗 Програма та реєстрація
На обкладинці The Cut — Рама Дуваджі, перша леді Нью-Йорка і одна з найцікавіших нових постатей у культурному полі міста. Знімання для спеціального випуску журналу зробив Сільвестр Мако, а стилізацією займалася Джессіка Вілліс, обравши для Рами образи Jacquemus, Diotima, Marc Jacobs, Peter Do, Fforme, Ashlyn та інших дизайнерів, які працюють на межі інтелектуальної моди й сучасної класики.28-річна Дуваджі — візуальна художниця, відома своїми графічними портретами, переважно арабських жінок. Її роботи публікували The New Yorker і Vogue, а тепер вона вперше дає велике інтерв’ю — вже в статусі першої леді. У розмові з The Cut Рама говорить про участь у формуванні стратегії та візуальної мови передвиборчої кампанії свого чоловіка, Зохрана Мамдані, про тиск публічності, хвилю хейту й водночас — про бажання не розчинитися в ролі «дружини політика».Для неї цей титул — не про формальність, а про можливість діяти інакше: підтримувати молодих митців, зберігати власний голос і залишатися вірною головним цінностям — мистецтву, любові та дружбі. Обкладинка The Cut фіксує саме цей момент: знайомство з першою леді Нью-Йорка, яка свідомо обирає повільний рух, тишу й індивідуальність у місті швидких рішень і гучних ролей.#fashion_inspiration
Сталі відомі дати Future Fashion Forum 2026! 🚀Встигніть придбати квитки ЗА СПЕЦІАЛЬНОЮ ЦІНОЮ: -50% Друзі, вслід за нашими студентами й випускниками ми відкриваємо можливість для всієї спільноти UFEG скористатись дуже приємними умовами раннього бронювання: на перші 50 квитків діє 50% знижки від вартості very early bird та 25% на online-доступ!🎟 Стандартний квиток — 1600 грн (замість 3200). Промокод: 26FFFUTURE50 (натисніть для копіювання). 🎟 Онлайн — 1465 грн (замість 1950). Промокод: 26FFFUTURE25 (натисніть для копіювання). ⚡️Наймасштабніша подія, присвячена майбутньому моди, вдруге відбудеться у Львові 9 травня 2026 року. І цього разу головним фокусом Форуму є КЛІМАТ у всіх його вимірах:Буквальний — як зміни довкілля впливають на моду, матеріали й спосіб життя.Емоційний — у якому стані ми живемо і що відчуваємо.Економічний та інвестиційний — як працює ринок і що на нас чекає далі.Культурний і споживчий — які сенси, страхи та бажання формують вибір людей.Ми ставимо перед собою амбітне завдання: зафіксувати стан «клімату» сьогодні, спрогнозувати, яким він буде в найближчі 2–3 роки, та створити план дій, щоб втілити найпозитивніший сценарій розвитку моди. 📩 Як оформити квиток:1. За посиланням: https://www.ufeg.com.ua/fff-tickets-ua/2. Бронювання та оплата за реквізитами у менеджера @ufeg_manager.
Pinterest зібрав 21 тренд 2026 року 🔥Pinterest Predicts™ — це аналітика на основі мільярдів пошукових запитів користувачів платформи у всьому світі. І цього разу головні вектори звучать так: Надлишок замість стриманостіМаксималізм повертається у моду, інтер’єри та візуальну культуру: складні форми, декор, колір і багатошаровість знову стають способом самовираження.Краса без канонівБ’юті-візуали відходять від ідеалу: асиметрія, навмисна «недосконалість» і сміливі експерименти формують нову естетику індивідуальності.Турбота про себе як базова потребаSelf-care виходить за межі тренду й перетворюється на щоденну необхідність — від тілесних практик до м’яких, заспокійливих рутин у стилі життя.Ескапізм як форма відновленняФантазійні світи, містика, ностальгія та альтернативні реальності стають відповіддю на перевантаження й спосіб тимчасово вийти за межі реального.Індивідуальність понад алгоритмиЛюди дедалі частіше відмовляються від універсальних трендів, обираючи особисті коди, нонконформізм і стиль без потреби в схваленні.🔗 Завантажуйте повний звіт нижче.
Відкрито реєстрацію на прем’єрний курс FASHION PR🔥У модній індустрії логіка «створити колекцію — і про неї заговорять» давно втратила силу. Сьогодні успіху досягають бренди, які вибудовують чітку комунікаційну стратегію: формують власний голос, працюють з медіа, створюють інфоприводи, розуміють, як взаємодіяти з інфлюенсерами та будувати репутацію — стабільну, системну та живу.Поки ринок стає дедалі конкурентнішим, PR визначає, чий меседж почують, хто стане новим героєм редакцій та блогів впливовців, а хто загубиться у потоці новин. Тому критично важливо знати правила гри й володіти сучасними PR-інструментами. Саме для цього ми запускаємо курс Fashion PR із провідними практиками — для всіх, хто хоче впевнено орієнтуватися у PR-процесах модної індустрії!🎤Список лекторів і програма — вже на сайті.Впродовж курсу на вас чекають практичні завдання, які ви зможете виконати під кураторством викладачів.🗓 Старт: 3 березняТривалість: 2 місяці (17 лекцій)Розклад: вівторок, четвер, 17:00-18:30Формат: прямі етери Zoom + записВартість раннього бронювання: 4200 грн🔗 Реєстрація за посиланням
«100 кіз Лесі Патоки»: наша улюблена художниця по костюмах відкриває виставку в Українському Домі🌟З 12 грудня до 18 січня ви зможете побачити різдвяні маски з нового проєкту мисткині, який присвячений одному з найяскравіших образів українських зимових традицій.У центрі проєкту — різдвяні маски кіз, створені як сучасне авторське прочитання персонажа зимового карнавалу. Коза, що здавна уособлює родючість, достаток і відродження, стала для Патоки ключем до нового візуального наративу про українські свята — теплого, фантазійного і вкоріненого в культурну пам’ять.Колекція об’єднує текстильні маски, виконані в техніці апсайклінгу. Художниця працює з переосмисленими матеріалами, створюючи об’єкти, які можуть бути і частиною обрядового костюма для коляди чи Маланки, і автономними артскульптурами для інтер’єру. Історії персонажок оживуть завдяки пані Казкарці, яка вигадала й озвучила сюжети для вибраних кізоньок.Відкриття: 11 грудня, 18:00Дати роботи: 12 грудня — 18 січня 2026Куратор: Олексій Ананов
We and selected third parties use cookies or similar technologies for technical purposes and, with your consent, for other purposes (“basic interactions & functionalities” and “measurement”) as specified in the Cookie policy.
You can freely give, deny, or withdraw your consent at any time.
You can consent to the use of such technologies by using the “Accept” button. By closing this notice, you continue without accepting.