Telegram statistics channel - @ufeg_community

Курс «Історія моди» з Володимиром Подоляном стартує наживо у Києві 📍Ви помічали, що весь сьогоденний одяг є родом з минулого століття і майже всі дизайнери та бренди беруть натхнення з тих часів? Цей курс дозволить вам системно і ґрунтовно дізнатися про структуру моди та краще розуміти циклічність трендів.– Чому світ “перейшов” на прет-а-порте?– Як світові війни назавжди змінили моду?– Як сформувалася епоха дизайнера як суперзірки?– Як виник Синдикат Високої моди?– Як утворився ландшафт сучасних модних столиць? Наш лектор розповість про першу модну революцію, New Look і свінгуючий Лондон, про Шанель, Віонне та Скіапареллі, про антимоду, стилі модерн, необароко та мінімалізм. 🎙 Володимир Подолян — провідний український дизайнер, засновник бренду PDLN з 20-річною історією на світовому ринку. Випускник коледжу Central Saint Martins. Триразовий переможець національної премії Best Fashion Awards.Старт: 25 квітняРозклад: щосуботи, 11:00-13:00Тривалість: 11 лекційФормат: наживо у Києві🔥 Лише перший тиждень вартість раннього бронювання — 2800 грн.Встигніть зареєструватись!

Триває Open Call для стилістів!Ми продовжуємо приймати роботи у межах Future Fashion Forum 2026. Це ваша можливість заявити про себе та представити свої проєкти на провідній fashion-події країни. Запрошуємо вас до участі у двох напрямах:⚡️ 1. STYLING IN MUSHСпільний проєкт із AI-застосунком MUSH для стилістів нового покоління, які працюють на перетині творчості та технологій.Як подати заявку:✔️ Створити 3-5 образів у додатку MUSH.✔️ Додати короткий опис концепції (300–500 символів).✔️ Одягнути 1-3 фінальні образи на AI-двійника в додатку.✔️ Завантажити результати у Google-форму.Подарунки:• 1 місце: 6 місяців доступу до MUSH + 6 місяців підписки на лекції UFEG.• 2 місце: 3 місяці доступу до MUSH + 3 місяці підписки на лекції UFEG.• 3 місце: 2 місяці доступу до MUSH + 2 місяці підписки на лекції UFEG.📸 2. FASHION EDITORIALЗапрошуємо стилістів та креативні команди з готовими fashion-зніманнями у стилях: етно, футуризм, рейв, мінімалізм, а також на вільні теми. Важливими критеріями є залучення українських брендів та інклюзивність.Подарунки:• 1 місце: 6 місяців підписки на лекції UFEG + публікація в Blur.• 2 місце: 3 місяці підписки на лекції UFEG + публікація в Blur.• 3 місце: 2 місяці підписки на лекції UFEG + публікація в Blur.Відібрані роботи будуть представлені 9 травня на Future Fashion Forum 2026 у Львові, а також опубліковані у медіаресурсах Форуму.🔗Подавайте заявки за посиланням 📌 Дедлайн: 10 квітня 2026

Наша випускниця — вінницька дизайнерка, колекціонерка та стилістка Інна Семенець — влаштувала виставку приватної колекції швейного приладдя 19-20 століть. За мотивами експозиції Офіс туризму Вінниці презентував нову ексклюзивну поштову марку «Вінниця – модна скарбниця» у співпраці з «Укрпоштою».На маркованому блоці зобразили експонати з колекції Інни Семенець:🪡 традиційне українське ножне прядильне колесо кінця 19 – початку 20 століття з повністю ручною конструкцією, що уособлює доіндустріальну українську культуру;🪡 професійну вугільну праску з Галичини кінця 19 ст з драконовою ручкою;🪡 салонну швейну машину Biesolt & Locke з унікальною скульптурною основою та алегоричними образами (Німеччина, 19 ст);🪡 декоративні кравецькі ножиці з витонченим орнаментом виноградної лози (Франція, кін. 19 ст).Центральним елементом виставки стала концептуальна інсталяція. Простір був побудований як безперервний ланцюг: артефакт → тканина → форма → сучасність. Деякі скарби виставки існують в єдиних екземплярах.Проєкт «Вінниця — модна скарбниця» запланована як мобільна виставка, що зможе подорожувати Україною та представляти українську швейну спадщину за її межами. Мета — показати світу, що українське ремесло має глибину, історію та вагу. Наступним кроком стане створення повноцінного музейного простору, де проходитимуть майстер-класи, передаватимуть знання та навички, відбуватиметься діалог поколінь та народжуватиметься нове з повагою до старого.«Я не збираю речі. Я збираю пам’ять. Кожен експонат у цій виставці — це чиїсь руки, чиєсь життя, чиясь віра в свою справу. Я зберігаю це, щоб ми не забули, з чого все починалося. Бо сьогодні ми живемо в світі швидкості. Але справжня цінність — у тому, що створено повільно. Руками. З душею. Моє ремесло — це продовження їхнього. І моя відповідальність — передати це далі. Бо у всьому вічному і справжньому початком є любов», — маніфестує Інна Семенець.

Якщо ви мрієте створити першу fashion-колекцію, запустити власний бренд чи обійняти посаду креативного директора — подавайте заявку у Fashion Design School 2026.📍 22 квітня стартує новий потік навчання НАЖИВО у Києві. Працюйте над власним проєктом і отримайте можливість брати участь у провідних fashion-подіях України та Європи разом з UFEG. Наприкінці курсу кожен студент демонструє фінальний проєкт та отримує диплом.✔️ Навчіться візуалізувати свої ідеї.✔️ Зрозумійте теорію моди й стилістичні коди.✔️ Дізнайтесь, як формувати ідею колекції.✔️ Навчіться орієнтуватися в трендах майбутніх сезонів.✔️ Опануйте колористику, матеріалознавство та відкрийте для себе інноваційний текстиль.✔️ Дізнаєтесь, як працює sustainable fashion і як інтегрувати свідомі практики у власний бренд.✔️ Отримаєте базу з fashion-брендингу та зрозумієте, як вибудовується ДНК марки.✔️ Спробуєте себе у цифровому середовищі та роботі з 3D.*Зарахування відбувається за результатами спілкування із куратором напряму.Старт: 22 квітняРозклад: середа 17:00-19:00, субота 11:00-13:00Тривалість курсу: 9 місяцівФормат: наживо у Києві🔗 Реєстрація за посиланням

#work_in_fashion 📍 Співзасновник італійського бренду сумок KRAMUCCI шукає Brand Manager / Art DirectorКоманда KRAMUCCI розподілена між Польщею, Італією та Україною. Бренд будує глобальний бізнес, тому шукає фахівця для дистанційної роботи, але з готовністю їздити у відрядження до Польщі та Італії (на знімання, зустрічі команди та роботу з продуктом).Обов’язки: ✔️ Візуальна та контентна стратегія: відповідати за те, як виглядає бренд на сайті, в Instagram, Facebook, email та рекламних креативах; розуміти, який контент продає сумки в Нью-Йорку, а який — у Лондоні.✔️ Арт-дирекшн: генерувати ідеї, збирати мудборди, складати грамотні ТЗ для зйомок, блогерів та контент-креаторів, а також повністю управляти процесом створення візуалів.✔️ Tone of Voice та сенси: контролювати комунікацію та роботу копірайтерів-нейтівів.✔️ Аналіз та тренди: жити в інфополі західного fashion-ринку, розуміти актуальні алгоритми соцмереж і швидко впроваджувати нові формати.Вимоги:✔️ Досвід у Fashion / Lifestyle: глибоке розуміння специфіки естетичних ніш.✔️ Сильне портфоліо з реальними кейсами стратегій та результатів, досвід роботи із західним ринком є обов’язковим.✔️ Англійська (від B1/B2): важливо відчувати культурний контекст і знати західний сленг.✔️ Бездоганна надивленість. 📩 Дізнатись деталі та відгукнутись можна за посиланням.

Комбінований курс «Конструювання одягу» — незамінна база + робота у Style3D 🖥Встигніть доєднатися до нового потоку! Друзі, ми оновили курс «Конструювання одягу» і відтепер він суміщає традиційний і 3D-формат. Адже сьогодні важливо вміти не лише будувати викрійки наживо, а й працювати з цифровими інструментами: вони прискорюють розробку продукту, зменшують витрати на прототипи та дозволяють тестувати посадку ще до фізичної примірки. Після курсу ви зможете самостійно будувати базові конструкції вручну — з чітким розумінням логіки, посадки й роботи з фігурою — і паралельно працювати в одній із ключових програм сучасної fashion-індустрії — Style3D. На інтенсиві ми:– З першого уроку переносимо знання з паперу в цифрове середовище.– Вчимося створювати базові конструкції спідниці, штанів і плечового виробу.– Опановуємо роботу з формою і нарешті розуміємо, як річ поводиться на тілі. Старт: 28 березняРозклад: субота, 11:00Тривалість: 10 тижнівФормат: етери Zoom (із записом)🔗 Подробиці та реєстрація

Від основ чоловічого гардероба до останніх fashion-трендів — дізнайтесь, як одягати сучасного чоловіка на курсі «Stylist. Men’s style» Традиційні дрес-коди поступаються місцем більш гнучким та індивідуальним рішенням, які відображають динамічний стиль життя чоловіків сьогодні — від військових і лідерів думок до представників бізнесу, IT-фахівців і креативних професій.Ці суттєві зміни у підходах до чоловічого стилю ми розглядаємо на інтенсиві «Stylist. Men’s style», де ви отримаєте: ✔️ системні знання про чоловічу стилістику✔️ головні тренди 2026-2027✔️ практичні навички роботи з різними типами зовнішності✔️ вміння створювати гармонійні образи для будь-яких запитів клієнтів✔️ знання законів кольору й матеріалознавства✔️ розуміння психології стилю через архетипи та субкультури✔️ особливий фокус на інклюзивній моді для наших воїнів, які проходять адаптацію💼 Як завжди, на вас чекають практичні завдання для вашого портфоліо під кураторством улюблених менторів.🗓 Старт: 23 березняРозклад: понеділок, середа 17:00-19:00Формат: online (прямі етери Zoom із записом)Тривалість: 3 місяціВартість раннього бронювання: 4200 грн/місяць🔗 Реєстрація за посиланням

Так-так, всі безупинно говорять про цей серіал, тож саме час подивитись на цифри: За даними Tagwalk, кількість запитів на колекції Calvin Klein зросла на 347% після виходу перших епізодів «Американської історії кохання».Авторка Vogue, High Snobiety, ELLE та інших провідних медіа Вів Чен зазначила у своєму блозі The Molehill, що срібна сукня-комбінація Calvin Klein з весняної колекції 1995 року (яку носила Керолін, а також Кейт Мосс і Крісті Терлінгтон) була виставлена на eBay за $20,000. Чен зазначила, що той самий продавець у листопаді 2023 року просив за неї $12,000. Це свідчить про стрибок ціни на 67% на тлі виходу серіалу. Крім eBay, попит підігріли офіційні аукціони. Ще у грудні 2024 року, в період загального відродження естетики «тихої розкоші» та виходу книги «Carolyn Bessette-Kennedy: A Life in Fashion», три речі з гардероба Керолін (пальто Prada, леопардове пальто та жакет Yohji Yamamoto) були продані на Sotheby’s за сумарну суму $177,600. При цьому естімейт становив близько $50,000–$70,000. Переможницею торгів за всі три лоти стала дизайнерка Сара Штаудінгер (засновниця бренду Staud), яка назвала Керолін своєю головною іконою стилю.Взагалі новини про те, що Раян Мерфі знімає «Американську історію кохання», з’явилися ще у 2021-2023 роках. Весь цей час колекціонери та баєри полювали на вінтажний Calvin Klein, очікуючи на прем’єру. Авжеж :)

Нарешті подивились «Буремний перевал» і (попри кілька натуралістично-непривабливих сцен) отримали справжнє естетичне задоволення. Передусім — від костюмів головної героїні Кетрін, яку зіграла Марго Роббі. За вбрання відповідала дворазова лауреатка «Оскара» Жаклін Дюрран — одна з найвідоміших костюмерок сучасного кіно. Для Кетрін вона створила майже 50 образів, що виходять далеко за межі історичної автентичності. Її підхід — це стилізоване прочитання епохи через емоції, символіку й сучасну естетику.  У палітрі образів домінують чорний, білий і кроваво-червоний кольори — вони підкреслюють пристрасність і напругу, що лежать в основі стосунків Кетрін і Гіткліфа (Джейкоб Елорді). Червоний, зокрема, працює як символ бажання, скандалу й напруги.   Костюми Дюрран — це синтез референсів: від вікторіанських форм до впливів дизайну ХХ століття, від мотивів Тюдорів до 1950-х вечірніх суконь. У одному з інтерв’ю дизайнерка пояснювала, що це не історичні реконструкції, а «вбрання для казки»: костюми мають свою метафоричну вагу, працюють на характер і емоції персонажів. Естетика нової екранізації роману Емілі Бронте неодмінно починає впливати на весняні тренди 2026 року.P.S. Нещодавно розповіли про образи Марго Роббі з престуру фільму від її талановитого стиліста.

#work_in_fashionУкраїнський бренд еротичного одягу Anoeses шукає дизайнера. Колекції бренду представлені наживо у Києві, а також у Німеччині, Канаді, Італії, Нідерландах, США й Австралії. Anoeses працює з латексом, шкірою та текстилем, створюючи відверті й провокаційні образи.Бренд шукає дизайнера одягу, який/яка: – має досвід розробки концепцій та ідей для колекції;– любить та досліджує моду;– прагне створювати нове та експериментувати;– вміє комбінувати різні матеріали;– ефективно працює в команді.Головні обов’язки: – створення ескізів, згідно зі стратегічним креативним планом колекцій на рік;– менеджмент реалізації затверджених ескізів:– комунікація з конструктором,– планування першої примірки– внесення правок та затвердження кінцевого зразка,– формування та постановка задач з пошуку необхідних матеріалів і фурнітури для конфекціонера;– комунікація з операційним менеджером у ході виконання всіх етапів створення колекції.📍Важливо: перебування в Києві або на постійній основі, або регулярні щомісячні зустрічі.💌 Відгукуйтесь за посиланням.