Prix Transfuge- французька літературна щорічна премія , яку з 2015 року вручають за кращі книжки європейських авторів, перекладені французською.Цього разу найкращим європейським романом визнали книжку Андрія Куркова «Наша щоденна війна».На сайті французького видавництва Noir sur blanc, яке опублікувало книгу, зазначено, що це «видатний твір», написаний Курковим :«3 серпня 2022 року до лютого 2024 року він зсередини описує боротьбу українців за порятунок своєї країни. Через десять років після анексії Криму і два роки після вторгнення в Україну Курков показує триваючі вже кілька століть спроби Росії знищити українську культуру — культуру народу, рішуче орієнтовану на Європу.Курков показує повсякденне життя людей, який ведуть війну.Життя, іноді абсурдне, але повне опору, солідарності та непохитної рішучості. «Наша щоденна війна» дозволяє нам краще зрозуміти як саму суть конфлікту, так і те, як його переживає населення, день у день»«Наша щоденна війна» — другий том «Щоденників агресії». Перший том вийшов під назвою «Журнал вторгнення».Підписатись на Паляницю Написати автору
Виставка Павла Макова «Родовід, або поховані імена»До 25.01.25 The Naked Room Київ. вул Рейтарська 21Вхід вільний«Роботи на виставці є частиною довготривалого циклу "Абракадабра", який Маков розвиває з 2018 року, а у 2025 році випустить у вигляді свого нового артбуку. В "Абракадабрі" Павло продовжує роздуми про місце і місто. Вже після виходу у 2018 році авторської книжки "ДО ПО" часи принесли разючі зміни в усталену образність і світоглядМакова. Увага художника поступово посувалася злюдського на стихійне, у чорно-білі відбитки увірвався колір, малюнок майже повністю замінив друк, головними героями його робіт замість урбаністичних структур стали одомашнені квіти.Повномасштабна війна закріпила та поглибила цей новий фокус.Продукт культивації, рослини та квіти височіють над хитким світом своїх творців - у роботах 2020-2024 років, буквально, над фізичними руїнами цього світу. Сьогодні, безумовна краса мистецтва Макова уже невіддільна від мороку реальності, серед якої художник живе і працює. На тлі вже не лишилося жодної рукотворної конструкції та міст-лабіринтів, лише абстрактний вир і цілком реальні вирви. Монументальні рослини, що у попередніх ітераціях "Абракадабри" уособлювали непоборну могутність природи, тепер постають провідниками відчуття вичерпності та скінченності», - МаріяЛанько та Лізавета Герман, засновниці і кураторки The Naked Room.Підписатись на Паляницю Написати автору
Мар'яна Садовська,дослідниця автентичної української музики, представила SADOVSKA ARCHIVE - онлайн-архів із експедеційними матеріалами до якого входять аудіо, відеозаписи та фото визначних народних співаків і співачок з України.Матеріали записувались у 1993-2016 роках та охоплюють: Полісся, Полтавщину, Поділля, Донеччину, Гуцульщину, Лемківщину, Покуття.Архів складається з понад 1690 аудіозаписів сукупною тривалістю понад 4 доби, збережених у форматіМРЗ із високою якістю звучання.Носіями для цих матеріалів стали касети, мінідиски та цифрові записи.Також на YouTube-каналі архіву доступно понад 40 відео, які фіксують спів та побут виконавців того часу. Колекцію доповнюють 380 фотографій, зроблених під час експедицій.Можливе вільне приватне використання розміщених матеріалів. «Сподіваюся, що цей архів стане і для вас джерелом натхнення, насолоди, допоможе вчитися, співати, опрацьовувати, аранжувати, компонувати, творити. Пісня житиме, поки її співатимуть.»- наголосила Марʼяна Садовська у вступному слові.Підписатись на Паляницю Написати автору
Трипільська Лялька-мотанка - це оберіг на добробут і гармонію в українських родинах. Ляльки-мотанки мали сакральне значення у українців: уособлюючи душу народу, вони увібрали в себе всю любов поколінь і були невідʼємним атрибутом української родини. Сакральні значення трипільських статуеток зі спіральним орнаментром, були завжди просякнуті священним сенсом. саме у трипільській культурі були широко розповсюджені антропоморфні посудини та статуетки (які відтворювали жіночий образ).Підвіска-лялька мотанка «Кольори роду» від dukachi — це прикраса, яка втілює глибинний звʼязок між поколіннями та спадщиною вашого роду.Особливий акцент у прикрасі - плавний градієнт кольорів, що переходить від світлого до більш насиченого. Насичений колір символізує вас у сьогоденні, вашу силу й індивідуальність. Світліші відтінки ведуть до ваших предків, які передали вам свою силу та знання. Цей градієнт — візуальне втілення нерозривного звʼязку поколінь, вашого місця в родуСимволи, нанесені за допомогою ювелірної емалі, взяті з орнаментів давньої трипільської кераміки.Носити «Кольори роду» - це відчувати постійну підтримку роду, знати, що ваші предки завжди поруч, їхній дух живе у вас. Це оберіг, що несе не лише красу, а й глибоке відчуття єдності з вашим родом і спадщиною.Підписатись на Паляницю Написати автору
Гаварецька чорнодимна кераміка- це один з найцікавіших видів кераміки, що відомий у світі. Виготовляється вона у селі Гавареччина Львівської області. Це невелика місцевість, відома своїми традиціями у виготовленні кераміки, особливо чорнодимленої.Цей спосіб виробництва зберігся в Україні з давніх-давен : вироби опалюються в печі з використанням диму, що додає кераміці особливий ефект - чорний колір із сірими відтінками.Виготовлення Гаварецької кераміки відбувається в родинних майстернях, де кожен майстер виготовляє вироби вручну.Піч для обпалювання виготовлена з кераміки та залізобетонних блоків. Дим від паління виконує роль вугільного фільтру, який придає кераміці її характерний колір. Обпалювання триває близько доби, протягом цього часу температура в печі досягає близько 900 градусів Цельсія. Після опалювання, кераміка залишається в печі ще деякий час, щоб поступово остигати і уникнути розколів.Гаварецька кераміка - це не тільки технологічно складний, але й художній процес. Майстри використовують різноманітні техніки викладання глини на вироби, що дозволяє їм створювати унікальні дизайни.На фото вироби ҐAVA HANDMADEПідписатись на Паляницю Написати автору
Український бренд OLIZ разом із фандрейзинговою платформою UNITED24 випустили благодійну колекцію шовкових хусток «Викрадене мистецтво». На більшості хусток колекції зображено твори українського мистецтва, які було викрадено російськими окупантами з музеїв Херсона та Маріуполя під час окупації цих міст у 2022 році. Також у колекції є хустка, на якій відтворено унікальну мозаїку 12 ст., яку було вивезено до Москви з Михайлівського собору у 1938 році та хустка із фрагментом розпису будинку Поліни Райко, який було затоплено внаслідок підриву росіянами Херсонської ГЕС.Головна мета проєкту - привернути увагу світу до проблеми масштабного розкрадання та привласнення росіянами культурної спадщини, яка належить Україні. Лише за перші місяці повномасштабного вторгнення у 2022 році російські окупанти вивезли артефакти з 40 українських музеїв. Втім, ця ганебна практика має глибоке коріння, адже викрадення та привласнення українських творів мистецтва росіяни здійснюють останні кілька сотень років.На фото Шовкова хустка паше “Поліна Райко”На хустці відтворено фрагмент розпису будинку знаменитої української художниці Поліни Райко в Олешках, на Херсонщині. Поліна Райко – унікальна мисткиня, яка, не маючи художньої освіти, почала малювати у віці 69 років. Її творчість належить до так званого наївного мистецтва. Поліна Райко зображала світ своїх снів та фантазій просто на стінах та стелі власної оселі. Після її смерті будинок було перетворено на музей художниці. 6 червня 2023 року внаслідок підриву росіянами Херсонської ГЕС більшість розписів було знищено через значне підтоплення будинку. Станом на сьогодні Олешки перебувають під російською окупацією.Підписатись на Паляницю Написати автору
Гутництво — унікальне ремесло, де предмети створюються шляхом вільного видування. Гута походить від німецького слова hutte - склодувна майстерня. Через трубку видувається розплавлена куля, яку підправляють деревʼяними брусками, щипцями. Те, що вийшло, знімають з трубки, поміщають на залізний стрижень і продовжують обробку. За необхідності майстер розкриває верх або розгортає нижню частину й ріже вʼязке скло за допомогою спеціальних інструментів.Точний час виникнення гутництва в Україні - майстерності виготовлення виробів вручну зі скла — не встановлено, але в скіфських похованнях уже знаходять намиста зі скла із вкраплюванням різнокольорових барвників. У «Слові о полку Ігоревім» згадується виріб зі скла — «стекляниця». З кожним століттям майстерність вдосконалювалася, зʼявлялися нові барвники, змінювалася мода на форми. Розквіт гутного скла в Україні припав на 17-18 століття. Але вже в 19-му старовинне мистецтво посунули побудовані склоробні заводи. Відновлюватися мистецтво ручного скла почалося в середині 20 століття. Зараз в Україні працює лише кілька майстерень в цій вишуканій і чарівній старовинній техніці. Тож, кожен виріб — це мистецтво.На фото ваза від HaluzkaПідписатись на Паляницю Написати автору
Театр ім.Лесі Українки офіційно оголосив про початок репетицій довгоочікуваного проєкту- вистави «Поромник» за пʼєсою Джеза Баттерворта «Ferryman».Режисер - Кирило КашліковСеред виконавців головних ролей - ОлександрКобзар, Станіслав Боклан, Анастасія Сердюк, Олександра Єна, Наталія Кудря, Юрій Гребельник, Олена Сілантьєва.Премʼєра - 21 та 22 грудня."The Ferryman - у давнійірландській міфології це психопомп, надприродна істота, яка збирає душі померлих та супроводжує їх у потойбіччя. Такий собі північний аналог кращезнайомого нам античного Харона, хоча й набагатожорстокіший.Тож не дивно, що у підґрунті «Поромника» ДжезаБаттерворта - жахлива знахідка, випадково виявлена в болоті. Минуле, яке колишній боєць Ірландської республіканської арміїКвін Карні так довго намагався забути, повертається, аби перевернути його життя.Вирішивши припинити боротьбу, Квін ставфермером, а в момент нашого з ним знайомстваготується до збору врожаю разом зі своєю численною родиною - дружиною, сімома дітьми, вдовою брата з небожем, вічно пʼяним дядьком, незаміжніми тітками...Кілька років тому «Поромник» Джеза Баттерворта став хітом спочатку у лондонському Вест-Енді, згодом - на нью-оркському бродве, після чого був відзначений «як найкраща пʼєса» найвищими театральними нагородами Великої Британії (преміяЛоуренса Олівʼє) та США («Тоні»).Цілком заслужено і зрозуміло чому. Адже автор плете інтригу, ніби долає гірську трасу слалому. ЧИ, скоріше, водить публіку карколомним лабіринтом, де знайдеш ревнощі й помсту, любов і містику, жах і ніжність.А ще тут багато терпкого гумору та музики,партитуру якої прописав сам драматург, включивши до неї красиві фольклорні пісні та рок-шлягери 1960-70-х років.Зрештою, трагічна епічна сімейна сага обернеться мудрою та гіркою притчею про страшне й невідворотне, як постріл у потилицю. Як сповідь, що її судилося почути лише Ferryman-y." - Театральний критик Сергій ВасильєвПідписатись на Паляницю Написати автору
Місією проєкту про давне й сучасне українське ремесло NADRA є пізнання СЕБЕ, СВОЄ, СВОЇХ та закохувати світ у створені вручну українськими майстрами витвори.У бренді переконані, що справжня магія іскриться на перетині різних досвідів. Результатом такого перетину стала створена в колабораціі з Luuu_tattoo колекція ВІДОМЕ І НЕЗВІДАНЕ. В колекції хитро сплітається людське і потойбічне, відоме й потаємне, те, що видиме і те, до чого можеш торкнутисялише серцем.Колекція про Світло і Темряву, які дивляться один на одного, немов у дзеркало. Бо Темрява — це відсутність Світла. А Світло — відсутність темряви. Одне доповнює інше.Кожна тарілка — це коротка оповідка.До набору Світу Відомого увійшли :- Тарілка "Про овечок, співочу Мотрю й полонину"- Тарілка "Як Мілена коня осідлала"- Тарілка "Соломія зранку вийшла в поле"- Тарілка "Куди йде жінка з гусами?"До набору Світу Незвіданого увійшли:- Тарілка “Відьма Мотря з вівцями- Тарілка “Відьма Мілена на коні”- Тарілка “Відьма Соломія з коровою- Тарілка “Відьма з гусами"Підписатись на Паляницю Написати автору
PODYH - український бренд жіночого одягу, який черпає натхнення зі світу архітектури.Колекції бренду, втілюють дух різних архітектурних стилів, балансуючи простоту і вишуканість.На основі досліджень різних стилів PODYH створює проєкти, які не перевантажені непотрібними деталями або оздобленням. Кожен елемент одягу ретельно підібраний і виправданий, створюючи повну композицію обсягів і ліній, які відображають його архітектурне натхнення.Колекція KHYZHA продовжує досліджувати українські будівельні традиції, переосмислюючи архітектурну спадщину та повсякденне життя жителів українських Карпат. PODYH охоплює простоту та чіткість форм, характерних для будівель регіону, створюючи звʼязок між багатовіковими традиціями та сьогоденням.Назва колекції,KHYZHA, що українською означає "Житло", відноситься до традиційних будинків лемківського народу, однієї з етнічних груп у Карпатському регіоні.На фото Vitryak bag,натхненний формою українського деревʼяного вітряка. Підписатись на Паляницю Написати автору
We and selected third parties use cookies or similar technologies for technical purposes and, with your consent, for other purposes (“basic interactions & functionalities” and “measurement”) as specified in the Cookie policy.
You can freely give, deny, or withdraw your consent at any time.
You can consent to the use of such technologies by using the “Accept” button. By closing this notice, you continue without accepting.