Культурний Проект

​​Чому нам варто продовжувати жити і діяти, коли ми втрачаємо старі сенси?11 років тому наше життя змінила Революція Гідності, 3 роки тому – велике вторгнення росії. Переживаючи болісні втрати, люди починають сумніватися у тому, ким вони є, і чи є сенс боротись – за свій народ, території, історичний спадок.Учений Анрі Таджфель, єврей за національністю, вижив у таборах для військовополонених у Другу світову війну. Згодом став цікавитись, як людина ідентифікує себе – окремо і всередині груп. Так виникла теорія соціальної ідентичності. Вона припускає: групи пропонують нам як ідентичність (кажуть нам, хто ми є), так і самооцінку (змушують нас відчувати себе добре).Люди засвоюють цінності і уявлення своєї групи. Перебуваючи в одному культурному просторі, опановують спільну символічну мову. Культура не є доданою вартістю цивілізованого світу, вона – єдино можливий спосіб існування людини. Це стає зрозумілим особливо гостро в часи війни. Війни ведуться в усіх просторах, зокрема – у смисловому, віртуальному і культурному. Смислова війна переосмислює факти, перемагає спершу розум, змушує людей займатись самоцензурою. Хто переконливіше інтерпретує події – тому повірить весь світ і той виграє цю війну. Ми потребуємо плекати свою ідентичність, аби вміти цьому протистояти. А ще – аби у найтемніші часи мати втіху: ми тут, зі своїми, тими, хто розуміє нас мовою зрозумілих нам символів.*Текст створено за матеріалами лекції «Чому важливо говорити про ідентичність в умовах війни? Культурна ідентичність» докторки філософських наук, голови Українського культурного фонду Наталії Кривди для Культурного Проекту у рамках ініціативи «У пошуках ідентичності».Зображення: картина “Без назви” Катерини Лисовенко (2023) з серії 6, нажаль, буденних, недоречно красивих сюжетів#культурнийпроект #щодивитись #революціягідності #відкриталекція #упошукахідентичності

#онлайнкурс📺Як виникла популярна культура?«Для появи популярної культури важливою є поява народу (Volk). Про це поняття виразно заговорив у XVIII столітті Гердер, почавши збирати німецькі пісні, казки та інші елементи фольклору, що творилися національною мовою. Надалі до справи доклалися вже його співвітчизники: Лесінґ зацікавився картинками з віршами та лубочними книжечками, а брати Грім показали, що подібні оповіді відображають душу народу. Гойя, своєю чергою, зображуючи герцогиню Альбу як маху (іспанську городянку), зафіксував тенденцію, коли аристократи вдягалися подібно до простолюду. Для прикладу, Шевченко, хоча й не був шляхетного походження, теж любив вбиратися в селянський кожух чи шапку серед петербурзької інтелігенції, а в своїй поетичній збірці використав назву мандрівних сліпих співців», – Тарас Лютий (стаття на порталі Тиждень)❔Всіх, хто хоче глибше зрозуміти, як попкультура формує наші цінності та поведінку, запрошуємо на онлайн-курс «Популярна культура: розважати чи контролювати».

​​#відеокурс🖼Читаємо картину «Харон, що перетинає Стікс» Йоахіма Патініра разом із мистецтвознавицею, лекторкою Культурного Проекту Маргаритою Стафійчук:Пейзаж перестав бути лише тлом картини й перетворився на самостійний жанр завдяки талановитому нідерландському митцю. На його полотні «Харон, що перетинає Стікс» кожен елемент є невід’ємною частиною історії, яку майстерно передає художник. Це міфологічний сюжет, у якому Харон перевозить загублені душі через річку забуття до царства мертвих.У картині переплітаються античні та християнські мотиви. У центрі композиції – човен, на якому ми бачимо Харона та людину, що символізує душу. Особливу увагу привертає колір води – це одна з унікальних художніх технік Патініра, він віртуозно працював із природними відтінками, створюючи глибоку, насичену палітру.Перед нами два береги, кожен із яких символізує можливу долю душі. Ліворуч – осяяний божественним світлом Рай, де двоє прекрасних янголів вказують праведний шлях. Один із них простягає руку до таємничого повороту, що прихований за очеретом і веде до Царства Божого. Праворуч – темне узбережжя з похмурою, палаючою вежею, що уособлює Пекло. Човен, здається, прямує саме до цього страшного місця. Цікаво, що шлях до Пекла виглядає легким і очевидним, тоді як дорога до Раю – звивиста й прихована. Тут художник заклав глибоку ідею: шлях до спасіння – важкий, сповнений випробувань, і лише наполегливі знайдуть його. Водночас занурення в гріх – легка й швидка дорога вниз.Це дає нам уявлення про бачення світу людей у XVI столітті. Античну міфологію добре знали, особливо ті, хто замовляв картини у митців. Проте християнські ідеї залишалися головними духовними орієнтирами епохи.📝Більше історій, що зашифровані у сюжетах картин, у відеокурсі «Як читати мистецтво». Зараз за спеціальною ціною.🇪🇸Оригінал картини можна побачити у музеї Прадо у Мадриді.

#онлайнкурс✍️Письмо супроводжує нас щодня: ми спілкуємося в особистих та робочих чатах, пишемо дописи у соцмережах, ділимося новинами та враженнями про прочитане і побачене, ведемо щоденник, а хтось фіксує все важливе, бо мріє написати власну книгу.Відточити навички письменницької майстерності запрошуємо на  другий потік курсу Ростислава Семківа «Як написати текст». На вас чекає не лише теорія, а й практика у виконанні завдань та конструктивний фідбек від лектора. Ви навчитесь:▫️Створювати інформативні тексти: писати ділові та особисті листи, звіти, щоденники та травелоги▫️Писати маркетингові тексти, що продають: опануєте основи копірайтингу, навчитеся привертати увагу та створювати ефективні call to action. ▫️Розробляти аргументовані рецензії: критично оцінювати літературні твори, фільми та вистави.▫️Розповідати історії та писати художні твори: від створення персонажів і розробки сюжету до роботи з діалогами та жанрами. 📝Курс складається з 7 модулів (21 лекція) та 6 практичних семінарів.

Уявіть, що сьогодня ви виграли 10 млн $, а завтра втратили 9. Що на вас сильніше вплине? Сьогодні поговоримо про упередження негативності та як цьому протистояти. Негативний досвід або інформація може мати сильніший вплив на спогади й судження, ніж позитивний досвід. Через одну неприємність весь день чи подія сприймається як негативна. Наприклад, один негативний коментар в інтернеті запам'ятовується більше, ніж десяток позитивних.Протидія:1.Свідомо фокусуватися на позитивних аспектах життя.2. Записувати позитивні моменти, щоб мати на що спертися в моменти розчарування.3. Аналізувати негативний досвід, з'ясовуючи, чи є він справжнім відображенням всієї ситуації4. Регулярно перевіряти, чи не перебільшуєте ви негативні аспекти.5. Спілкуватися з людьми, які можуть допомогти побачити ситуацію з іншого боку.28 січня стартує онлайн-інтенсив «Як працює наша пам’ять», який допоможе краще зрозуміти, як травматичний досвід і стрес впливають на нашу пам'ять, та як працювати з хибними спогадами на практиці.

❇️Руїни античних міст Туреччини, Лівії, Тунісу, Йорданії приховують тисячі яскравих мозаїчних зображень, які сильно відрізняються за стилем, сюжетом та кольором.Мозаїки Стародавнього світу — це не лише витвори мистецтва, а й унікальна нагода побачити зниклі міста, такі як славетна Антіохія або міста Римської Африки, у всіх барвах і образах їхнього вишуканого життя. З IV ст. до н.е. до II ст. н.е. антична мозаїка пройшла шлях від простих візерунків із сірих камінців до складного й витонченого мистецтва. Воно стало здатним відтворювати кращі живописні твори своєї епохи, розкривати естетику, смаки, уявлення та амбіції античного суспільства на сотнях квадратних метрів мозаїчних підлог.На першій лекції інтенсиву «Мозаїка: від античності до модернізму» ми вирушимо у мистецьку подорож країнами Середземномор'я та Близького Сходу, щоб познайомитися із шедеврами мозаїки у контексті архітектури та інших видів мистецтва. 🗓17-19.12👨‍🏫Лектор: Антін Проненко🖼Зображення: Александрова мозаїка, Битва при Іссі

Мозаїка крізь віки: від античної довершеності до модерного динамізму.На новому мистецькому інтенсиві Антіна Проненка ви дізнаєтесь, як змінювалися техніки, стилі та культурні впливи, що визначали розвиток мозаїк.Пропонуємо дослідити найвидатніші твори мозаїчного мистецтва з різних епох:Античність: римські та грецькі мозаїки захоплюють своєю технічною досконалістю та увагою до деталей.Середньовіччя: візантійські мозаїки з їхньою надзвичайною пишнотою, використанням золота та скла, створювали вражаючі духовні композиції в церквах і соборах.Ренесанс: повернення до класичних форм та естетики вплинуло і на мозаїки.Бароко та рококо: у цей період мозаїка почала використовуватися для більш експериментальних форм та композицій, створюючи інтригуючі поєднання кольорів та форм для релігійних і світських об’єктів.Модерн: художники віднайшли у мозаїці нові можливості для вираження динамізму, ліній та форм, що відобразилося в монументальних проектах, громадських просторах та приватних інтер’єрах.17-19.12

#відкриталекціяЩо таке міжкультурна комунікація, і чому про неї всі говорять? Як працює культура: ідентичність, іншування, репрезентація? Про що культури говорять і про що культури мовчать? Як вирішувати непорозуміння між культурами?Дамо відповіді на ці питання на відкритій лекції «Міжкультурна комунікація в сучасному світі» 5 грудня о 17:00. Антропологія – наука, яка має 1,5 століття досвіду в цих питаннях, адже “розуміння іншого” є головним завданням антропологів. У цій лекції ми поговоримо про очевидні неочевидні речі: що таке культура, і чому культури такі різні, як навчитись розуміти культури партнерів і розшифровувати глибинні рівні культури ворогів. Експертка: Тіна Полек, антропологиня, кандидатка історичних наук, лекторка Культурного Проекту, викладачка “Київської школи економіки”, співзасновниця ГО “Центр прикладної антропології”, членкиня EASA.Для участі, будь-ласка, заповніть реєстраційну форму.Покликання на подію у zoom ми надішлемо на вашу електронну пошту після реєстрації.

#щодивитисьАнімації Хаяо Міядзакі знані в усьому світі. Колоритні персонажі, яскраві казкові образи, продумані до деталей сюжети та герої, що торкають чуттєвістю і резонують з нашими власними переживаннями, зробили Міядзакі живим класиком.На інтенсиві, присвяченому сучасній японській культурі простежимо історичну та символічну основи творів Міядзакі та інших відомих аніматорів. Поговоримо, про те, як у них переплітаються правда та вигадка; розглянемо характери головних героїв та фантастичних персонажів, що їх оточують, а також зв'язок з міфологією та звичаями Японії.Підготували для вас добірку найкращих аніме Міядзакі:«Навсікая з Долини Вітрів» (1984)«Мій сусід Тоторо» (1988)«Принцеса Мононоке» (1997)«Віднесені привидами» (2001)«Мандрівний замок» (2004)19-21 листопадаЛекторка: Ольга Новікова, PhD, завідувачка відділу мистецтва країн Сходу Національного музею мистецтв імені Богдана і Варвари Ханенків, викладачка курсів з історії мистецтва в Київському національному університеті ім. Т. Шевченка.

#щодивитисьЗібрали для вас добірку актуальних кіноновин.Фестиваль «Київський тиждень критики», у якому куротором виступає наша лекторка Ганна Дацюк, ще триває. У п'ятницю були оголошені переможці премії кінокритиків «Кіноколо».Найбільшу кількість нагород здобула стрічка «Сірі бджоли», –  найкращий повнометражний ігровий фільм, найкраща режисура (Д.Мойсеєв) та найкращий актор (В. Жданов).Премію за найкращий документальний фільм та відкриття року отримала стрічка «Фрагменти льоду» М.Стоянової.Фільм «Редакція» режисера Р. Бондарчука було відзначено за найкращий сценарій.Сьогодні, 21.10, ще можна встигнути на українську ґала-прем’єру стрічки «Донька» Є. Олесова.Вищезгадані фільми та багато інших українських стрічок можна буде побачити на «Україна! Кінофестиваль», що відбудеться у Варшаві 21-27.10.  Зокрема «Назавжди-назавжди» А. Бурячкової, «Діагноз: дисидент» Д. Тарасова та «Сентиментальна подорож на планету Параджанова» Т. Томенка.А 12.11 стартує наш інтенсив «Феномен українського кіно». Чекаємо!