Telegram statistics channel - @uakinofilm

Проєкт «Аве Марія» – Project Hail Mary, 2026Емоційна і щира науково-фантастична історія від Amazon, заснована на популярному однойменному романі Енді Вейра.Майбутнє, де Сонце поступово тьмяніє, загрожуючи вимиранням усього живого на Землі. Райланд Грейс – звичайний учитель природничих наук у середній школі, який раптом прокидається в медичній капсулі на борту космічного корабля «Аве Марія». Амнезія, порожнеча навколо, два трупи колег та купа наукового обладнання – ось усе, що в нього є. Поступово, розв'язуючи головоломки власної пам'яті та фізики, Грейс розуміє: він – єдиний, хто вижив у відчайдушній місії знайти спосіб врятувати Сонце.———Перша думка – як шкода, що я не зміг подивитися цей фільм на великому екрані.Графіка, зйомка, спецефекти, звук і, найголовніше, емоційна складова – усе тут ніби створене саме для кінотеатру. Я прямо уявляю, як увесь зал затамовує подих, а потім хором видихає, а в деяких сценах навіть аплодує. Хоча, якщо у вас вдома великий телевізор, задоволення теж точно отримаєте.Фільм починається майже як камерна драма: людина виходить із коми на космічному кораблі й розуміє, що залишилася сама. Але сюжет швидко набирає темп, а головний герой поступово відновлює спогади. І майже одразу з'являються дві інтриги: як він узагалі опинився на кораблі – і чи зможе виконати свою місію.Картина знята за книгою Енді Вейра – автора «Марсіянина» (так, той фільм теж заснований на його романі), і схожість відчувається відразу. Знову один герой (майже один) проти космосу і низки безвихідних ситуацій, з яких він вибирається завдяки інтелекту, кмітливості та науці.Декорації постійно змінюють настрій фільму: то кабіна корабля з безліччю лампочок і приладів, що створює відчуття замкненого простору, то безкрайній космос і силуети невідомої, дивовижно красивої планети.Гумор місцями типово голлівудський, але зовсім не дратує – навпаки, іноді виходить навіть дуже тепло й мило.Підсумки? Як на мене, дуже душевний, емоційний і по-справжньому красивий фільм. Рівно такий, який я і очікував перед переглядом.І так, я вже казав, як шкодую, що не побачив його в кінотеатрі?моя оцінка 8️⃣5️⃣———IMDb 8.3 | RT 94%Трейлер (ua)Режисери: Філ Лорд, Крістофер МіллерАктори: Раян Ґослінґ, Сандра Гюллер та інші🇺🇸 | 2:36 (156хв) | ⬅️ | #фантастика #драма #пригода 📖 Проєкт «Аве Марія» – Енді Вейрℹ️ У сюжеті Сонце тьмяніє через вторгнення так званих астрофагів — мікроорганізмів, що забирають енергію із зірок. У реальності ж Сонце навпаки повільно стає яскравішим і в далекому майбутньому розшириться до стадії червоного гіганта, поглинувши внутрішні планети Сонячної системи.———Підписатись на канал

Як «Запах жінки» відкрив Аль Пачіно очіУ квітні Аль Пачіно виповнилося 86 років: як він повернувся до себе після «Запаху жінки»?Слава – небезпечна річ, особливо коли ти виріс у злиднях. Під час підготовки до зйомок «Хрещеного батька» – Аль Пачіно 31. Звичайний хлопець із сім'ї сицилійських іммігрантів: Гарлем, Бруклін, чорт зна що. Мати до його акторських амбіцій ставиться скептично, вважаючи, що «це заняття для багатих».Часто він зовсім без роботи і даху над головою – ночує на вулиці, в театрах або у друзів: «Одного разу я влаштувався помічником офіціанта, але мене звільнили – спіймали на тому, що я їв залишки зі столів. Ось як сильно я голодував». У вільний час він блукає містом, а щоб зігрітися, годинами сидить у бібліотеці. Копполі такий і потрібен! Якщо продюсери на роль Майкла Корлеоне хочуть Роберта Редфорда або Джека Ніколсона, Коппола шукає найпростішого хлопця, чиє перетворення на монстра по-справжньому здивує глядача. Так все і виходить. На Аль Пачіно звалюється слава: «Я повністю відірвався від реальності через своє пияцтво». Пропускає церемонії, ігнорує пресу, відгороджується від світу алкоголем і, скажімо так, не тільки ним. Звісно – у цей час був, наприклад, «Обличчя зі шрамом» (1983) – але загалом він дистанціюється від кінематографа, присвячує час театру та розробці власного проєкту – фільму «Місцевий стигматик» (він вийде лише в 1990 році). У 1992 р. він знімається у «Запаху жінки», спить по 4 години на добу – нескінченно репетирує, приглушує втому кавою, за що його прозвали «Аль Капучино». Відвідує школу для сліпих, де вчиться у них ні на чому не фокусувати погляд, дивитися «повз» людей: «Перед виходом на майданчик я витрачав по півгодини, щоб розфокусувати зір».Ця роль приносить йому довгоочікуваний «Оскар» і допомагає йому остаточно розпрощатися з депресією та залежностями. Саме «Запах жінки» виявився точкою, де для Аль Пачіно все зійшлося: дисципліна, робота, увага до деталей – і відчуття, що ти знову на своєму місці.———Підписатись на канал

Три дні на втечу – The Next Three Days, 2010Вчитель літератури намагається витягнути дружину з в'язниці. Рассел Кроу у бойовику про силу кохання та прагнення до свободи.Життя Джона здавалося ідеальним, поки його дружину не заарештували за підозрою у вбивстві. Поки Лара сидить у в'язниці, Джон один виховує сина і намагається всіма способами довести її невинність. Але коли законні способи звільнити кохану вичерпані, єдине, що йому залишається – розробити витончений план втечі. І Джон готовий ризикнути всім.———Рассел Кроу – гарний актор. І, наскільки я пам'ятаю, він ніколи не знімався у поганих фільмах. «Три дні на втечу» – це, звісно, не «Гладіатор», але фільм дуже гідний. Там, де є інтрига та ідеї про звільнення й порятунок, у більшості випадків це цікаво. Ходи, схеми, розрахунки, ризик – це безсумнівні супутні елементи і складові таких фільмів.Особливо вражає, що картина не намагається видати все й одразу. За дві години хронометражу кульмінація займає лише кілька хвилин, а весь інший час – це підготовка, помилки, спроби й уроки з порятунку людини. А складнощі, з якими стикається герой Кроу, прикрашають перегляд чудовим криміналом, трилером і випробовують терпіння людини, доведеної до відчаю.Це той фільм, який змушує дивитися в екран, та так, що забуваєш кліпати очима, бо боїшся щось пропустити. І я вдячний творцям за цей ефект присутності. Абсолютно всім. Але, дізнавшись, що продюсер, сценарист і режисер – це одна людина, був приємно вражений. Я щиро захоплююся людьми, які можуть створити й настільки впевнено втілити таке.Словом, переглядаю не вперше, і щоразу отримую величезне задоволення. Фільм по-своєму динамічний, з чудовим сюжетом, гарним музичним супроводом і талановитими акторами.Буду банальним, але таке кіно більше не знімають. Рекомендую всім без винятку.моя оцінка 9️⃣0️⃣———IMDb 7.3 | RT 50%Трейлер (en)Режисер: Пол ГаґґісАктори: Рассел Кроу, Елізабет Бенкс, Олівія Вайлд, Джейсон Беге та інші🇺🇸 | 2:13 (133хв) | ➡️ | #бойовик #кримінал #драма #трилер ℹ️ «Три дні на втечу» – це ремейк французького фільму «Усе заради неї» режисера Фреда Кавайє. Пол Гаґґіс зняв американську версію лише через два роки після виходу оригіналу, зберігши основну історію, але зробивши її масштабнішою та напруженішою у дусі голлівудських трилерів.———Підписатись на канал

Сім'я напрокат – Rental Family, 2025«Беріть серветки», – саме таку настанову дав Брендан Фрейзер глядачам на прем'єрі в Торонто. І він не жартував.Не надто успішний американський актор Філіп уже 7 років живе в Японії, ходить на кастинги, але його найбільшим успіхом так і залишилася участь у популярній рекламі зубної пасти. Одного разу йому пропонують роботу у фірмі «Сім'я напрокат», де йому потрібно грати незвичайні ролі для звичайних людей: бути «нареченим» на весіллі, в якості «журналіста» брати інтерв'ю у літнього актора і навіть стати «татом» учениці молодших класів. Спочатку така робота здається Філіпу дивною, але поступово він починає симпатизувати своїм підопічним. ———«Сім'я напрокат» – той рідкісний випадок, коли фільм із дивною на перший погляд ідеєю виявляється напрочуд теплим і людяним. Хікарі вдалося не просто розповісти історію про незвичний японський сервіс, а тактовно поговорити про речі, знайомі майже кожному: самотність, потребу в близькості та страх бути по-справжньому вразливим.Сам концепт «оренди сім’ї» спершу здається майже абсурдним, але фільм швидко розгортає його в дуже зрозумілу й навіть болючу площину. Іноді людям справді простіше заплатити за увагу й турботу, ніж зізнатися у своїй вразливості близьким. І в цьому є щось тривожно чесне про наш світ: попри всі соцмережі й нескінченне спілкування, відчуття самотності нікуди не зникає.Водночас фільм не тисне і не скочується в важку драму. У ньому багато тихих, майже буденних сцен, трохи незручності, трохи іронії – і саме завдяки цьому він відчувається дуже живим.Так, місцями він може здатися занадто спокійним або навіть повільним, але в цьому і полягає його особливий ритм – як прогулянка без мети, коли ти просто насолоджуєшся процесом.Вкотре вразив і Брендан Фрейзер. Радий за нього, що він не зник і отримує класні та цікаві ролі. Є де розкритися і показати себе. Тут він тонко, м'яко, ненав'язливо і так душевно втілює свого героя, що відірватися від його гри практично неможливо.Обов'язково подивіться – отримаєте величезний спектр емоцій, це я вам обіцяю.моя оцінка 8️⃣5️⃣———IMDb 7.6 | RT 88%Трейлер (en)Режисерка: Хікарі (Кійока Міядзакі)Актори: Брендан Фрейзер, Такехіро Хіра, Марі Ямамото та інші🇯🇵🇺🇸 | 1:50 (110хв) | 12+ | #драма #комедія🏆 Вибір критиків – 1 номінація ℹ️ Послуги «оренди сім'ї» дійсно існують в Японії з 1980-х років. Сьогодні в країні працює близько 300 таких компаній. Вони надають акторів для весіль, похоронів та навіть для звичайних розмов. Хікарі розповідала, як один чоловік, який втратив зв'язок із донькою, перед смертю найняв жінку, схожу на неї, щоб попрощатися і сказати, як він її любить.———Підписатись на канал

Буде боляче – This Is Going to Hurt, 2022Відвертий, щирий та емоційний міні-серіал про медицину, знятий за мотивами реальних подій.Адам Кей – ординатор відділення гінекології в державній лікарні в Лондоні. Щодня на роботі він стикається з браком фінансування, нестачею персоналу, застарілим обладнанням і не завжди приємними пацієнтами. Але складна робота, стрес і втома є джерелом іронії для Адама, яка допомагає йому не збожеволіти посеред усього цього хаосу. ———Усе життя я був переконаний, що медичні серіали – це зовсім не моє. Навіть коли весь світ захоплювався «Доктором Хаусом», я так і не спробував увімкнути бодай першу серію. Але тут – зовсім інший досвід: сім епізодів блискучої суміші британського гумору з руйнування четвертої стіни та виснажливою драмою про професійне вигорання.Цей серіал буквально висмоктує душу, показуючи, наскільки складною, морально виснажливою й часто невдячною може бути робота лікаря. Не з метою знецінити, але ось думаю, що цей серіал потрібно вмикати і дивитися щоразу, коли думаєш, що у тебе вигорання. Він дуже протвережує в цьому плані. Незважаючи на те, що фактично в кожній серії я обливався сльозами з тієї чи іншої причини, гумору тут теж дуже багато, і він дуже якісний: від деяких фірмових англійських дотепів мимоволі починаєш саме що сміятися вголос. Загалом, дуже рекомендую виділити два вільні вечори на цей серіал. Він блискуче написаний, у ньому багато простору для вашої емпатії і при цьому він дуже світлий.моя оцінка 9️⃣0️⃣———IMDb 8.3 | RT 96%Трейлер (ua)Режисери: Люсі Форбс, Том КінґсліАктори: Бен Вішоу, Амбіка Мод, Рорі Флек Бірн та інші🇬🇧 | 7 епізодів по 45хв | ↗️ | #серіал #біографія #комедія #драма🏆 BAFTA – 6 номінацій (4 нагороди), Вибір критиків – 2 номінації 📖 Буде боляче – Адам Кейℹ️ Серіал знято за мотивами книги справжнього Адама Кея, який шість років пропрацював у системі державної медицини Великої Британії. Вона вийшла у 2017 році, стала бестселером і була перекладена 28 мовами (включно з українською). Кей чесно пише, як після одного «несприятливого результату» зламався і перетворився на занадто обережного лікаря, який призначає пацієнткам купу непотрібних досліджень, просто щоб не пропустити найменшу ймовірність патології. Герой серіалу теж повторить цей шлях, але з деякими змінами.———Підписатись на канал

Аватар: Вогонь і Попіл – Avatar: Fire and Ash, 2025Третя частина культової франшизи Джеймса Кемерона, яка розповідає про визвольну боротьбу народу планети ПандораПодії фільму відбуваються через рік після другої частини «Аватар: Шлях води». За сюжетом, родина Джейка і Нейтірі переживає горе після смерті їхнього сина Нетеяма. Герої зіштовхуються з народом мангкванів (вогнепоклонників) – агресивним племенем На'ві, яким керує вогняна лідерка Варанг.———Зізнаюся, я ніколи не належав до числа захоплених шанувальників цієї франшизи. Перший фільм я завжди вважав технічним тріумфом із доволі посереднім сценарієм. Про вторинність сюжету не висловлювався тільки лінивий, хоча технологічний прорив Кемерона, безумовно, заслужив своє місце в історії кіно. Ідея перетворити цей світ на нескінченний серіал викликала питання ще на етапі сиквелу, тому до нового перегляду я підходив із помітним скепсисом.У підсумку фільм я додивився до кінця – без особливого захвату, але з інтересом. Бо цього разу Кемерон запропонував більш оригінальний сюжетний вектор.Головною проблемою залишається надмірність. Якби це залежало від мене, я б скоротив хронометраж щонайменше на годину. Під ніж у першу чергу пішли б затягнуті екшен-сцени, де герої переміщуються з точки А в точку Б. Вони збивають темп і розмивають напругу – схожий ефект свого часу зіпсував фінал трилогії «Гобіт» Пітера Джексона.А ось технічне виконання досягло лякаючої досконалості. Частинки пилу, вогонь, попіл – усе промальовано настільки детально, що виникає майже фізичне відчуття присутності. Але цей візуальний бенкет має й зворотний бік: зображення настільки щільне, що очі починають втомлюватися від кількості деталей. Естетичного захоплення ця перевантаженість не викликає, скоріше – легку втому.Незважаючи на всі претензії до драматургії, не можна заперечувати очевидного: перед нами колосальний видовищний атракціон. Але це кіно, яке зберігає свою магію та грандіозність лише за умови масштабного відображення. Тому фільм варто дивитися на максимально великому екрані, який вам доступний.моя оцінка 8️⃣0️⃣———IMDb 7.3 | RT 66%Трейлер (ua)Режисер: Джеймс КемеронАктори: Сем Вортінґтон, Стівен Ленг, Зої Салдана, Уна Чаплін, Британ Далтон та інші🇺🇸 | 3:15 (195хв) | ➡️ | #фантастика #фентезі #бойовик #пригода🏆 Оскар – 2 номінації (1 нагорода), Золотий глобус – 2 номінації, BAFTA – 1 номінація (1 нагорода), Сатурн – 12 номінацій (5 нагород), Вибір критиків – 1 номінація (1 нагорода) ℹ️ Хоча основні зйомки фільму закінчилися ще у 2020 році, постпродакшн тривав роками. З VFX доводилося працювати над кожним кадром, що і стало однією з причин затримки релізу. А бюджет? 350–400 мільйонів доларів! Один із найдорожчих фільмів у історії кіно.———Підписатись на канал

На фото – Руні Мара курить, поки Хоакін Фенікс висить на хресті (зйомки фільму «Марія Магдалина» – 2016 рік)Вона єдина дівчина, за якою я підглядав в інтернеті. Спочатку ми були друзями, листувалися електронною поштою. До цього я ніколи не намагався шукати інформацію про жінку в Мережі.– Хоакін Фенікс Фенікс і Мара зустрілися у 2012 році на зйомках фільму «Вона». «Спочатку я думав, що вона мене ненавидить», – згадує Фенікс: Мара тримала дистанцію, – «Але вона просто сором'язлива». Обидва чекали, що перший крок зробить хтось інший – після зйомок контакту не підтримували. Знову зустрілися в Італії на зйомках «Марії Магдалини», тоді у них зав'язалося листування. У Каннах у 2017 році на промо цього фільму Фенікс пожартував: «Дивитися фільми – це тортури… якщо тільки в них немає Руні. Тоді це суцільне задоволення». Пресу вони не особливо люблять, соцмережі про щасливе кохання не ведуть. У 2018-19 роках ведуть спільну роботу з благодійними/зоозахисними організаціями. У липні 2019 року з'являються новини про заручини (прямого підтвердження немає, але Мара з'являється з обручкою). У вересні 2020 року у них народжується син Рівер (на честь брата Фенікса). У 2024 році в пресі з'являються повідомлення про другу дитину (пара цього не підтверджувала).Хоакін Фенікс і Руні Мара майже не дають інтерв'ю, разом медитують, люблять проводити час зі своїми собаками та дивитися документальні фільми. Обидва вегани та палкі борці за права тварин. Хоакін Фенікс майже не говорить про особисте прямо, але свою зміну після зустрічі з Руні Марою він описав так:Мені завжди було нелегко з акторством. Думаю, з віком ти якось заспокоюєшся. Ти думаєш: може, це буде поганий досвід, може, мені не сподобається, може, я відчуватиму порожнечу після. І це нормально, бо я знаю, що у мене є сенс в інших сферах життя. І саме це мене підтримує. 🥳 Сьогодні Руні Марі виповнюється 41 рік.———Підписатись на канал

Я лаюсь – I Swear, 2025Біографічна британська драма про складний життєвий шлях хлопця з синдромом ТуреттаДжон Девідсон відчайдушно шукав своє місце у світі, але натрапляв на стіну нерозуміння та відторгнення з боку близьких і суспільства. Важкість його становища призвела до спроби самогубства. Діагноз «синдром Туретта» йому поставили лише через десять років. Єдиним порятунком Джона стало добровільне ув'язнення та прийом сильнодіючих ліків.Однак доля розпорядилася інакше: подорослішавши, він зустрів Дотті, матір свого давнього знайомого. Дотті, яка працювала медсестрою в психіатричній лікарні, стала для Джона першою людиною, яка побачила і прийняла його таким, яким він є. Її беззастережна підтримка стала каталізатором глибоких змін у його житті.———Фільм, від якого вам буде смішно, ніяково і соромно одночасно. І в цьому, напевно, головна його сила: він чесно і правдиво проведе вас через дуже складну емоційну територію. А потім у фіналі з'являться документальні вставки з реальним Джоном Девідсоном – і остаточна думка, що це не вигаданий сценарій, а справжнє прожите життя, ще сильніше викличе у вас відчуття справжньої емпатії.Цей фільм для мене спрацював не просто як міцна британська драма, а як дуже важливе людське кіно. Зворушливе, болісне, місцями важке, але при цьому шанобливе до своєї реальної історії. Воно не стільки хоче здивувати, скільки хоче наблизити до чужого досвіду, який ти до цього міг розуміти занадто грубо і схематично. Після нього хочеться не просто обговорити акторську гру чи вдалі сцени, а реально піти й почитати про сам синдром Туретта. Бо фільм робить саме те, що й має робити в таких випадках: не закриває тему всередині сюжету, а виводить її назовні, у реальне життя.Не хочу сильно заглиблюватися в свої думки, тому що сама історія сильніше спрацює тоді, коли ви знатимете про неї якомога менше. Тому просто повірте – це дуже людяне, сильне і потрібне кіно, яке справді варте вашої уваги.PS. Абсолютно заслужена нагорода Роберта Арамайо на цьогорічній BAFTA.моя оцінка 9️⃣0️⃣———IMDb 8.4 | RT 100%Трейлер (en)Режисер: Кірк ДжонсАктори: Роберт Арамайо, Максін Пік, Ширлі Гендерсон, Пітер Муллан та інші🇬🇧 | 2:00 (120хв) | ↗️ | #драма #біографія🏆 BAFTA – 5 номінацій (2 нагороди) ℹ️ Синдром Туретта – це неврологічний розлад, який зазвичай проявляється в дитинстві й характеризується мимовільними руховими та голосовими тиками (наприклад, кліпання, смикання, вигуки), що людина не може повністю контролювати; їхня інтенсивність може змінюватися з часом і посилюватися під впливом стресу або втоми, а причини пов'язують із поєднанням генетичних і нейробіологічних факторів.———Підписатись на канал

Дивні дива відбуваються з байопіком про Майкла Джексона. Журналістське розслідування показало, що фінал фільму довелося перезнімати, витративши на це додаткові кошти та час. Що ж сталося?«Майкл» спочатку мав зосередитися не тільки на злеті співака, а й на похмурих сторінках його біографії. І ви можете здогадатися, на яких саме.В одній із фінальних сцен в оригінальному сценарії Джексон дивиться на своє відображення в дзеркалі, а позаду нього спалахують вогні поліцейської машини. Це 1993 рік, співака звинуватили у розбещенні малолітніх, на його ранчо Неверленд приїхали слідчі у пошуках доказів. І цей епізод уже був знятий. Але... його взагалі викинули з фільму. Фінал був видалений разом з будь-якими іншими згадками про звинувачення. Чому? Адвокати, які займаються спадщиною Джексона, зрозуміли, що в угоді з одним із обвинувачів співака, Джорданом Чендлером, був пункт, що забороняє зображення або згадку про нього в будь-якому фільмі. Чому вони це зрозуміли так пізно, невідомо.У підсумку довелося перезнімати багато епізодів, і взагалі фільм став про інше. Тепер, замість того, щоб завершуватися одним із найганебніших моментів у кар'єрі Джексона, «Майкл» закінчується тим, що співак все ще перебуває на вершині слави і готується вийти на сцену для чергового грандіозного виступу. Драма ж розгортатиметься між ним і його батьком, який не бажав, щоб син будував сольну кар'єру. У фільмі також буде розказано про відновлення Джексона після опіків шкіри голови, які він отримав у результаті нещасного випадку з піротехнікою під час зйомок у 1984 році. Тоді він підсів на знеболюючі.Прем'єра планувалася ще 18 квітня 2025 року, але була перенесена на цілий рік. Переробка фільму коштувала близько 15 мільйонів доларів і 22 додаткових знімальних дні.📅 Прем'єра фільму в Україні – 23 квітня 2026 року.———Підписатись на канал

Марті Супрім. Геній комбінацій Marty Supreme, 2025IMDb 7.7 | RT 93%Трейлер (ua)Режисер: Джошуа СафдіАктори: Тімоті Шаламе, Ґвінет Пелтроу, Одесса Азайон, Кевін О'Лірі та інші🇺🇸 | 2:29 (149хв) | ➡️ | #драма #спорт———Марті Маузер – молодий і надзвичайно амбітний хлопець, який у Нью-Йорку 1950-х працює у взуттєвому магазині свого дядька, але мріє про кар'єру професійного гравця у настільний теніс. Єдина перешкода – тогочасна Америка майже не знає цього виду спорту, а стартовий капітал на поїздку до Британії, де проходять міжнародні змагання з настільного тенісу, доводиться вкрасти з дядькового сейфа.———Шаламе Супрім«Марті Супрім» – фільм, який лише прикидається спортивною драмою про становлення молодого таланту у світі настільного тенісу. Насправді це історія про людину, яка отруює все навколо своїми амбіціями і йде до мети за будь-яку ціну. Спортивна складова, суперництво та інші звичні риси жанру з'являються тут епізодично й радше працюють як інструмент для розкриття неприємної особистості головного героя.Марті Маузер у виконанні Тімоті Шаламе – не спортсмен у звичному розумінні слова. Він не про дисципліну та благородство. Він про хватку, нахабство і вміння влізти в будь-яку щілину за будь-яку ціну.Тімоті Шаламе чудово зіграв, він готувався до цієї ролі близько шести років. Нервовий, неприємний, цинічний персонаж у його виконанні викликає бурю емоцій, і це чудова гра. Я тепло ставлюся до цього актора, а його фільмографія та ролі тільки підтверджують, що він чудовий артист з великим майбутнім.Цей фільм – рідкісний приклад класичного епосу в стилі старого Голлівуду. Він дуже схожий на «Піймай, якщо зможеш», але в новому, винахідливому і зухвалому прочитанні вічної теми «розбагатій або помри».моя оцінка 8️⃣5️⃣———ℹ️ Працюючи над сценарієм, Джошуа Сафді надихався реальною постаттю Марті Райзмана – нью-йоркського професійного гравця у настільний теніс, який свого часу прославився ексцентричним характером та агресивним стилем гри.🏆 Оскар – 9 номінацій, Золотий глобус – 3 номінації (1 нагорода), BAFTA – 11 номінацій, Премія Гільдії акторів – 3 номінації, Сатурн – 1 номінація, Вибір критиків – 8 номінацій (1 нагорода),———Підписатись на канал