Abramovych Art

У Франції запускають новий культурний проєкт — єдину картку Pass Patrimoine, яка дозволить відвідувати близько 500 історичних і культурних об’єктів по всій країні протягом року. Про це повідомила міністерка культури Франції Катрін Пегар.Новий абонемент вартістю близько 100 євро почне діяти з 19 вересня. Власники картки зможуть безкоштовно відвідувати музеї, палаци, сади та інші визначні пам’ятки.За задумом ініціаторів, програма має зробити культурну спадщину країни доступнішою для широкої аудиторії та водночас забезпечити додаткову фінансову підтримку об’єктам, які беруть участь у проєкті.Хоча подібні абонементи у Франції вже існують, система, що охоплює всю територію країни, впроваджується вперше. Влада розраховує, що новий формат допоможе не лише залучити більше відвідувачів, а й рівномірніше розподілити туристичні потоки між популярними та менш відомими локаціями.https://www.europe-infos.fr/culture/9015/pass-patrimoine-a-100-e-pres-de-500-chateaux-musees-et-monuments-accessibles-pendant-un-an-des-septembre/

У Франції запускають новий культурний проєкт — єдину картку Pass Patrimoine, яка дозволить відвідувати близько 500 історичних і культурних об’єктів по всій країні протягом року. Про це повідомила міністерка культури Франції Катрін Пегар.Новий абонемент вартістю близько 100 євро почне діяти з 19 вересня. Власники картки зможуть безкоштовно відвідувати музеї, палаци, сади та інші визначні пам’ятки.За задумом ініціаторів, програма має зробити культурну спадщину країни доступнішою для широкої аудиторії та водночас забезпечити додаткову фінансову підтримку об’єктам, які беруть участь у проєкті.Хоча подібні абонементи у Франції вже існують, система, що охоплює всю територію країни, впроваджується вперше. Влада розраховує, що новий формат допоможе не лише залучити більше відвідувачів, а й рівномірніше розподілити туристичні потоки між популярними та менш відомими локаціями.https://www.europe-infos.fr/culture/9015/pass-patrimoine-a-100-e-pres-de-500-chateaux-musees-et-monuments-accessibles-pendant-un-an-des-septembre/

У неділю, 21 червня, в експоцентрі Messe Basel завершився ярмарок Art Basel 2026. За даними Artsy, його 55-те видання об'єднало 290 галерей із 43 країн, які презентували роботи понад 4 000 художників, а особливий інтерес викликала секція Basel Exclusive — нова ініціатива, де галереї бронювали знакові твори для дебюту на ярмарку.Лідером за сумами угод стала галерея Hauser & Wirth, яка продала 35 робіт лише до 16:00 у день прев'ю. Найдорожчим лотом ярмарку стало полотно Пабло Пікассо «Le peintre et son modèle dans un paysage» (1963) за $35 мільйонів. Галерея також реалізувала дві роботи Сая Твомблі за $5 млн та $2,5 млн, а також скульптуру Луїзи Буржуа «Les Fleurs» (2009) за $2,5 млн.Галерея Thaddaeus Ropac продала картину П'єра Сулажа за понад $3 мільйони. Серед інших її великих угод — полотно Гелен Франкенталер «Sudden Wave» (1982) за майже $3 млн та картина Алекса Каца «Larry No. 1» (1974) за $1,6 млн.Для White Cube головним успіхом став продаж абстракції Лінн Дрекслер «Untitled» (1960) за $2,5 мільйона. Також галерея реалізувала відому інсталяцію Трейсі Емін «Knowing My Enemy» (2002), яку експонували в секції Unlimited.Продажі Pace Gallery очолили два екземпляри скульптури Лінди Бенгліс «Power Tower» (2019) по $1,4 мільйона кожен — хороший анонс перед її ретроспективою в Художньому музеї Базеля наступного березня.Галерея Gagosian відзначилася блискавичною угодою в першу годину прев'ю: знакову роботу Віллема де Кунінга «No title» (1984) продали за високу семизначну суму до приватної колекції в Азії.https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-sold-art-basel-2026

На Artsy вийшла аналітична стаття про помітне пожвавлення світового артринку: останні аукціони Christie’s, Sotheby’s і Phillips сумарно принесли близько $2,5 млрд, майже вдвічі більше, ніж за аналогічний період торік ($1,3 млрд).Найгучнішим продажем стала робота Джексона Поллока, яка після семихвилинних торгів пішла за $181,2 млн — майже утричі перевищивши попередній рекорд художника. Скульптура Константіна Бранкузі була продана за $107,6 млн, а полотно Марка Ротко досягло $85,8 млн.Christie’s за два вечірні аукціони виручив понад $1,1 млрд, зокрема $631 млн принесла колекція Ньюхауса. Sotheby’s отримав $303,3 млн на торгах модерністського мистецтва, де найдорожчим лотом стала картина Анрі Матісса, продана за $48,4 млн.Ключовим фактором успіху стали роботи з бездоганним провенансом із колекцій впливових американських меценатів і діячів культури, зокрема Сая Ньюхауса (Condé Nast), Агнес Ганд (MoMA) та галеристки Маріан Гудман.Phillips також показав сильний результат: було продано усі виставлені лоти й більш ніж удвічі перевищено торішні показники. Під час торгів було встановлено нові рекорди для Педера Северіна Крьоєра, Пет Пасслоф і Джозефа Єгера.Таким чином, лише один аукціонний тиждень забезпечив близько 4% річного обсягу світового ринку мистецтва — за даними Art Basel & UBS Global Art Market Report 2026, обсяг глобального артринку у 2025 році становив $59,6 млрд.https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-record-breaking-25-billion-auction-week-explained

Заклики до бойкотів, скасування павільйонів, призупинення фінансування: цьогорічна Венеційська бієнале опинилася в центрі геополітичної напруги ще до свого відкриття.99 національних павільйонів, 111 митців в основній експозиції, 31 паралельна подія і безперервний потік дискусій довкола права представляти країну на одній із головних мистецьких подій. Чи не вперше Венеційська бієнале демонструє, що мистецтво більше не існує поза політикою.Після офіційного підтвердження участі росії та Ізраїлю хвиля критики охопила не лише художників і кураторів, а й державні інституції та європейських чиновників. Іран в останній момент відмовився від участі, а павільйон Південної Африки залишився порожнім — як ще один симптом кризи культурної дипломатії.Італія, яка підтримує Україну від початку повномасштабної війни, публічно засудила повернення росії до Джардіні, російський павільйон наразі залишається зачиненим. Сама ж Венеційська бієнале наполягає на принципі відкритості, відкидаючи будь-які форми цензури у сфері культури.https://biennialfoundation.org/2026/02/venice-biennale-2026/

У французькому журналі L’Étiquette опубліковано розгорнуте інтерв’ю з художником Сергієм Святченком, у якому він ділиться витоками власного стилю та культурними орієнтирами. Зйомки проводилися у Данії — у його майстерні, серед полотен та колажів. L’Étiquette відомий своїм «інтелектуальним» підходом — він приводить читача до розуміння контексту речей та брендів. Спочатку журнал зосереджувався на чоловічому гардеробі, але з часом став універсальним виданням для всіх, хто цікавиться якісним одягом і стилем.У матеріалі про Сергія Святченка розповідається, як проста ідея портретної зйомки переросла в наскрізне дослідження його творчості.Окрему увагу в інтерв’ю він приділяє впливу батьків. Мати, інженер за фахом, мала вишукане відчуття стилю, а також підтримувала його інтерес до музики. Батько, професор архітектури, формував у ньому розуміння пропорцій і класичного смаку, носив бездоганно доглянутий одяг і мав особливу любов до твіду.Ця сімейна естетика згодом продовжилася і в його власній творчості — від особистого стилю до художніх проєктів, зокрема Close Up And Private, який він започаткував у 2009 році, фотографуючи свого сина Еріка Святченка.

На артринку встановлено нові рекорди дуету Les Lalanne — подружжя Клод і Франсуа-Ксав’є Лаланнів.Під час останніх торгів Sotheby’s New York було представлено 16 лотів митців. Особливу увагу привернули дві скульптури овець із серії 1965 року Франсуа-Ксав’є Лалана. Їх продали окремо за $2,3 млн і $2,4 млн відповідно, що більш ніж удвічі перевищило їхній попередній естимейт.Водночас монументальна бронзова скульптура «Pomme d’Hiver» (2009) авторства Клод Лаланн досягла $8,7 млн. Цей результат перевершив попередній рекорд художниці — $7,1 млн за «Pomme de New York», продану на аукціоні Christie’s Paris 15 квітня.Кульмінацією торгів став продаж колекції дзеркал: лот пішов з молотка за рекордні $33,5 млн, значно перевищивши верхню оцінку в $15 млн.Усі твори походять із колекції Жана та Террі де Гюнцбургів, які придбали їх у 2009 році під час продажу майна Іва Сен-Лорана. Загалом аукціон колекції де Гюнцбургів приніс $96 млн.https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2026/collection-of-jean-and-terry-de-gunzburg-design-masters?locale=en

21 березня у Черкасах відкрилася персональна виставка Миколи Маценка «Повоєнний сад». Експозиція у Sklad N5 Gallery цілком складається з нових робіт, створених протягом кількох місяців перед виставкою. У своєму новому проєкті Микола Маценко міркує про повоєнне майбутнє України у контексті глобальних геополітичних колізій. Сам автор пише: «Повоєнний сад» — це така собі українська мрія про «садок вишневий коло хати», у котрому на нас чекає спокій та достаток: з заходу — інвестиції, зі сходу — репарації…Та варто не забувати, що окрім цього ілюзорного добробуту та майбутнього непростого поділу щедрих врожаїв наших садів і городів, у нас попереду тяжка праця та подальше відстоювання свого місця під сонцем перед світом, у котрому відроджуються примітивні імперські амбіції, і який зміниться до невпізнаваності у найближчі кілька років.Створюючи симетричні впорядковані структури у нестабільному крихкому порядку, я пробую у сфері своєї відповідальності хоч на крихту протистояти хаосу, що невблаганно насувається на нинішній вже досить таки розбалансований світ».

27 лютого в Національній академії мистецтв України відкривається перша з трьох локацій проєкту «Хмарне сховище» в рамках XVII платформи культурних ініціатив «Новітні спрямування».«Хмарне сховище» актуалізує суспільну дискусію про мистецтво як спосіб осмислення минулого, несинхронність історії та колективної памʼяті, крихкість культурної спадщини, війну як чинник формування нової памʼяті в Україні та межі цифровізації людського досвіду.Учасники проєкту в НАМ України: Андрій Блудов, Алла Волобуєва, Сергій Герасименко, Олеся Джураєва, Альона Олексія Домніна, Андрій Дудченко, Єгор Зігура, Катерина Косяк, Ольга Кукуш, Ave Libertatemaveamor, Анна Миронова, Ед Потапенков, Людмила Раштанова, Олексій Ревіка, Назар Сиротюк, Дарʼя Шевченко, Олександр Янович. Куратори: Андрій Сидоренко, Ірина Яцик.Керівники проєкту від інституцій:Андрій Пучков (НАМ України), Наталія Шпитковська (M17), Ігор Абрамович (ІПСМ). В березні відбудуться відкриття наступних локацій проєкту «Хмарне сховище» в ЦСМ М17 та Інституті проблем сучасного мистецтва.

Нещодавно виявлений малюнок Мікеланджело із зображенням стопи продали за 27,2 мільйона доларів на аукціоні Christie’s у США — це новий рекорд для будь-якого твору митця доби Відродження. Крихітний ескіз, виконаний червоною крейдою, є одним приблизно з п’ятдесяти підготовчих досліджень, створених Мікеланджело для Сикстинської капели — одного з його найвідоміших творів поряд зі скульптурами «Давид» і «П’єта».У Christie’s повідомили, що твір продали майже у двадцять разів дорожче за нижню оціночну вартість. Ім’я покупця не розголошується. Аукціонний дім атрибутував ескіз як оригінал Мікеланджело після того, як власник надіслав фотографію через онлайн-портал попередньої оцінки. Експерти встановили, що на ньому зображено праву стопу постаті Лівійської сивіли — на крайньому східному кінці стелі Сикстинської капели.Попередній рекорд для творів Мікеланджело становив 24,3 мільйона доларів — саме за таку суму на аукціоні Christie’s у Парижі продали ескіз із зображенням оголеного чоловіка з двома фігурами на тлі.Фото: Christie’shttps://news.artnet.com/market/michelangelo-sistine-chapel-study-christies-2718805?amp=1