1. Неважливо, скільки сил, емоцій, грошей та інших тілесних рідин ви витратили на проєкт.

Глядач завжди оцінює тільки й виключно кінцевий продукт. Профі теж оцінюють лише кінцевий продукт. Усіх цікавить тільки те, що вийшло в результаті, і якщо вийшло добре, то вже тоді може зацікавити й процес створення.
Проте скільки б сил і часу ви не витратили на фільм, кліп чи пісню, у результаті може вийти гівно, навіть якщо ви працювали над цим роками.

Це не аргумент на користь того, що анімація цікавить людей менше. Звісно, ні. Це просто один із факторів, які завжди потрібно враховувати.

Робіть добре та цікаво, а не довго та складно.

2. Хочете легендарний вихлоп - робіть легенду.

Найкращі та найвідоміші анімаційні кліпи — це результат роботи справжнього продакшену з професіоналами на всіх етапах.

Якось я говорив із режисером кліпу SIAMÉS - The Wolf. Він розповідав, що на один кліп можуть витратити як 5, так і 50 тисяч євро, а робота може тривати місяцями. І над цим працюватиме команда профі, які виправдовують кожну копійку. Навіть маючи ідеально просту ідею, прекрасний сценарій і режисуру, ви все одно можете не досягти бажаного результату.

The Wolf зібрав легендарну кількість переглядів, а кожен наступний кліп набирав дедалі менше. На Mr. FEAR люди дивилися, бо: «ОООО, ЦЕ ТІ САМІ АНІМАТОРИ ІЗ THE WOLF!». На Summer Nights була та сама реакція. І з кожним кліпом переглядів ставало дедалі менше.

Так, вони досі збирають великі цифри, проте їхні останні роботи навіть близько не мають того самого успіху. Бо легендарні речі на те й легендарні, що це мега рідкісні перлини.

І це означає тільки те, що потрібно робити проєкт за проєктом, аби та сама перлина зрештою народилася. Але все це - ті самі сили, час і гроші, які, як ми вже знаємо з моєї першої тези, не обіцяють абсолютно нічого.
Найкращі мої роботи, які я сам вважаю найкращими, мають по декілька тисяч переглядів. Мій короткометражний фільм має 700 переглядів, і це НОРМАЛЬНО.

Речі, на які я витрачав місяці, набирали лише кілька відсотків від того успіху, який мали роботи, зроблені за тижні. Це просто факт: так буває. І я як митець кажу, що тут немає жодної несправедливості.
Творчість та мистецтво вам нічого не обіцяють.

3. Ми нішеві, усе харашо.

Оскільки анімаційні кліпи нічого не обіцяють, не дають жодних бустів лише за сам факт свого існування, а ще й коштують дорого та дуже довго виробляються, музиканти просто ХОЧУТЬ порадувати свою аудиторію.

У 2026 році немає жодної очевидної причини робити кліпи для просування музики на нову аудиторію. Кліпи робляться для фанатів: щоб навалити вайбу, подарувати емоції, підсилити вже наявні почуття чи навіть створити власний всесвіт.

Так, звісно, є винятки, як-от нещодавній кліп ヨルシカ — あぶ. Та чи часто ви бачите випадковий кліп, який знайомить вас із новим музикантом?

Висновок для музикантів

Я вважаю, що якщо ви музикант, який чесно платить мультиплікаторам за створення анімаційного кліпу на вашу пісню, то ви красунчики! Ви любите свою аудиторію та/або самі тащитеся від анімаційних кліпів.

Але ви маєте розуміти, що, можливо, це взагалі ніяк не вплине на популярність вашої творчості. Хіба що залишатиметься шанс створити ту саму «перлину».

Висновок для глядачів

Якщо ви любите анімаційні кліпи чи кліпи взагалі, то ви мої братікі-сестрикі! Я сам пішов в анімацію, бо мене завжди зачаровували круті анімаційні кліпи.

Підтримуйте музикантів, які дарують вам такі проєкти. Це точно одна з ознак того, що їм на вас не все одно.

Висновок для мене

Я займаюся нішевою роботою в країні, якій зараз узагалі не до мультиків. Ще й грошей ні в кого немає, а анімація — це дорого…
Як я ще живу — не знаю, але теж прошу підтримувати українську анімацію :)