Марк Ротко - один із найвидатніших художників свого покоління. Він експерементував з різними художніми стилями, перш ніж знайшов свої м'які, прямокутні колірні поля.На становлення абстрактного мистецтва Ротко значною мірою вплинули філософські ідеї Ніцше та традиції власної родини. Ротко зосереджує увагу на кольорі, співвідношенні, глибині та масштабі, але його роботи наповнені потужним емоційним змістом, який, за його задумом, глядач мав відчути на підсвідомому рівні.Як і деякі інші художники Нью-Йоркської школи, Ротко використовував для вираження свого стану та почуттів абстрактні образи. Саме завдяки яскравій емоційності його творчість стала надзвичайно популярною і підняла статус абстрактного живопису на вищий щабель. За незвичні поєднання кольорів критики вихваляли Ротко, як неперевершеного сенсуаліста та колориста, але він обурювався, вважаючи, що таке тлумачення применшує серйозність його робіт. Художник також не любив, коли його твори порівнювали з пейзажами, стверджуючи, що вони "виражають визначальні людські емоції - горе, екстаз, приреченість тощо". Контрасти світлих і темних, теплих і холодних тонів, вочевидь, були спробами показати своє сприйняття конфліктів і труднощів сучасного життя. Для створення тонких варіацій кольору, тону і фактури Ротко накладав фарби в багато шарів, змінюючи манеру пензля для більш делікатних або більш різких переходів.Фрагмент з книги "Коротка історія мистецтва", С'юзі Годж〰️ Муза&Селінджер