Вхід Реєстрація
Реклама
Ваше рекламне місце
Забронюйте цей слот без конкуренції на обраний період.
Купити рекламу →
Логотип телеграм спільноти - Nazarevich-Art
Додано 06 гру 2025

Nazarevich-Art

@nazarevichart
Кількість підписників: 2 767
Фото: 1,490
Відео: 45
Посилання: 1,330
Опис:
Артпсихологія та арттерапія від команди фахівців Nazarevich -art

👥 Кількість підписників

2 767
Середній/День:: -2
Середній/Тиждень:: -1
Середній/Місяць:: +27

👁️ Середній перегляд на повідомлення

605
Середній/День:: 1,440
Середній/Тиждень:: 400
ERR: 21.86%

📊 Кількість повідомлень на день

1.6
Останній день: 1
Середнє за тиждень: 1.6
Середнє за день: 1.6

Історія зміни статуса

Офіційно не підтверджена 2025-12-06

Стіна

Статистика telegram каналу

👁 727 26-05-03 15:55
Коли торкнутись себе неможливоФототерапія з перехідним об'єктомВ рамках фестивалю арттерапії «Артерапія як інструмент зцілення та розвитку» у м.Житомир мала честь відвідати воркшоп Ірини Борейчук Iryna Boreychuk по роботі з автопортретами — і взяла з собою маленького ведмедика.Він був зовсім невеликий. Жовта стрічка, прив'язана до нього, спочатку здавалась просто декором.Але варто було зробити перший знімок — і стрічка ожила.Вона звивалась, натягувалась, обгортала, відпускала. У кожному кадрі — нова форма, новий сенс. Те, що починалось як проста деталь, перетворилось на динамічну метафору: зв'язок і свобода, обмеження і захист, рух крізь простір і час.Я не фотографувала себе. Але на кожному фото — я.Чому це працює?Перехідний об'єкт — це не іграшка. Це психологічний місток між внутрішнім і зовнішнім світом. Концепція, яку описав Дональд Віннікотт ще в середині XX століття, сьогодні набуває нового звучання в роботі з дорослими людьми — особливо тими, хто переживає стрес, втрату, розрив із собою.Іноді доторкнутись до себе напряму — неможливо. Або нестерпно боляче. Або просто — немає слів.Тоді на допомогу приходить об'єкт. М'який. Безпечний. Той, якому можна довіритись.Фотографія додає ще один шар: відстань об'єктива створює терапевтичну дистанцію. Ти дивишся на ведмедика — і впізнаєш себе. Не відразу. Поступово. Через стрічку, через позу, через те, як він лежить або стоїть на краю столу.⸻Жовта стрічка як динамічна візуальна метафора У методі динамічної візуальної метафори (ДВМ) образ не фіксується — він рухається. Змінюється разом із внутрішнім станом.Жовта стрічка стала саме таким образом. У різних кадрах вона набувала різних значень:— обгорнута навколо тіла: захист, кокон, межа безпеки;— розкинута в сторони: свобода, вихід, відпускання;— накинута на голову: тягар, ноша, але й — корона;— знята й покладена поруч: відокремлення, пауза, дихання.Жоден із цих смислів не був запланований. Вони виникали самі — з руху, з кадру, з того, що рука робила інтуїтивно.⸻Як використовувати цей метод у роботі з клієнтомФототерапія з перехідним об'єктом і динамічним елементом підходить для роботи:— з людьми, які важко вербалізують свій стан;— у роботі з тілесними блоками та дисоціацією;— з підлітками та дорослими в стані хронічного стресу;— для психологів і педагогів — як метод самопізнання та профілактики вигорання.Інструкція проста: візьміть будь-який значущий для вас предмет. Додайте елемент, що рухається — стрічку, нитку, хустку. І фотографуйте. Не думаючи про результат. Просто дозвольте образу рухатись.Потім — зупиніться. Подивіться на фотографії. Що вас зачіпає? Який кадр хочеться залишити? Від якого — відвернутись?Там — ваша відповідь.⸻Дякую Ірині Борейчук за воркшоп, який дав простір для цього досвіду.#арттерапія #фототерапія #перехіднийобʼєкт #ДВМ #динамічнавізуальнаметафора #психологія #самопізнання #NazarevichArt
👁 744 26-05-03 06:11
Дайте дитині малювати вільноІноді найважливіше, що ми можемо зробити для дитини, — це відступити.Не організовувати. Не направляти. Не оцінювати. Просто дати аркуш і відійти.Що це означає на практиці?Не виправляти. Навіть якщо небо зелене, а сонце квадратне — це дитячий світ. Він правильний.— Не заважати. Малювання — це процес. Переривання руйнує потік більше, ніж ми думаємо.— Не стримувати. «Не виходь за лінії», «малюй акуратно» — ці слова не про малювання. Вони про контроль.— Не осуджувати. Дитина малює себе. Коли ми критикуємо малюнок — вона відчуває це як критику себе.— Не принижувати. «Що це таке взагалі?» — одна фраза може закрити бажання творити на роки.— Не критикувати. Навіть «конструктивно». Критика в творчому процесі — це зупинений рух.— Не коментувати без прохання. «Ой, а чому він сумний?» — дитина ще й не знала, що він сумний. Тепер знає.Вільне малювання — це не про мистецтво.Це про безпечний простір, де дитина може бути собою без оцінки. Де можна не знати, що виходить. Де процес важливіший за результат.З психологічної точки зору, такий простір формує довіру до власних імпульсів, знижує тривожність і розвиває здатність завершувати внутрішній образ — тобто доводити до форми те, що знаходиться всередині.Що можна сказати замість оцінки?✦  «Розкажи мені про свій малюнок» — якщо дитина хоче говорити.✦  «Бачу, що ти дуже зосереджена» — увага до процесу, а не результату.✦  Просто мовчати поруч — іноді це найкраще.Дитина, якій дозволяли малювати вільно, виростає з відчуттям: моє внутрішнє — має право на існування.І це — одна з найважливіших речей, яку ми можемо дати.@Nazarevich-art #арттерапія #малювання #дитячатворчість #психологіядитини #вільнийпростір #батькам #nazarevichart
👁 814 26-04-28 14:09
Неймовірна книга про історію проживання втрати Він навчив мене літатиВікторія НазаревичТерапевтична книга для дітей 6–9 років Лелека Ікі розповідає своїм дітям про тата — про те, як той учив його стояти проти вітру, розправляти крила і знаходити дорогу додому. А потім тата не стало. І почалася інша наука: жити далі, сумувати, запитувати небо — і поступово відчути, що любов нікуди не зникає. Вона залишається у кожному злеті.Книга написана для дітей, які зіткнулися з втратою близької людини — або починають ставити перші запитання про смерть і прощання. Вона допомагає дитині назвати своє горе і відчути: сумувати — це нормально. Рекомендована для спільного читання дорослого з дитиною, а також як інструмент у роботі психолога, педагога, соціального працівника.Що входить у пропозицію— Друкована версія книги— Електронна версія (PDF)— Можливість навчання фахівців з роботи з дитячими втратами (за запитом)340 грндрукована або електронна версіяНавчання фахівцівДля психологів, педагогів і соціальних працівників, які супроводжують дітей у переживанні втрати, доступна авторська програма навчання від Вікторії Назаревич. Ви дізнаєтесь, як використовувати книгу разом з методами арттерапії, як вести бесіду з дитиною про смерть і як підтримати сім'ю у процесі горювання.Незабаром на сайті — за запитом на nazarevich-art.com© ТМ Nazarevich-art, Україна, 2026. Всі права захищені.nazarevich-art.com
👁 765 26-04-22 14:54
Лабораторія інтерактивних технологій навчання психологівЗапрошення до участі в Експертній групі«Ведмедик і камінець»: динамічна метафора в дитячій психотерапіїШановний колего!Лабораторія інтерактивних технологій навчання психологів Рівненського державного гуманітарного університету (РДГУ) разом з командою Nazarevich-art запрошує Вас долучитися до науково-практичної експертної групи з апробації інноваційної проективної методики «Ведмедик і камінець».Ця методика народилась на перетині динамічної проективної психології, інтегративної арттерапії, символдрами та ігротерапії. Вона дозволяє дитині екстерналізувати важкі переживання — надати їм фізичної форми і ваги, — роблячи процес зцілення видимим, відчутним і керованим.Ми особливо зацікавлені у залученні дитячих психологів та психотерапевтів: саме робота з дітьми дає можливість дослідити найповніший терапевтичний потенціал методики — особливо в умовах, коли дитина переживає стрес, втрату або адаптацію до складних обставин воєнного часу.Що передбачає участь• 3 вебінари: теоретична підготовка, ознайомлення з протоколами та умовами дослідження• Практична робота з клієнтами — розгортання динамічної метафори у власній практиці з дітьми• 2 групові супервізії — аналіз складних кейсів, корекція стратегій• Заповнення емпіричних протоколів та участь у підбитті підсумківГрафік роботи (2026)• Травень: навчання та методичне ознайомлення• Червень – Жовтень: «польова» робота з дітьми-клієнтами, збір даних• Жовтень – Грудень: аналіз результатів, підбиття підсумків, оформлення публікаційВимоги до учасників1. Практичний досвід роботи з дітьми 2. Наявність активної клієнтської групи (діти дошкільного або шкільного віку)3. Досвід роботи з образами, символами та метафорами у психотерапії4. Готовність дотримуватися конфіденційності щодо деталей методики до завершення дослідження5. Можливість активного включення у дослідницький процес протягом усього циклуЩо отримують учасники• Доступ до повного методичного комплексу авторської методики• Супервізійний супровід від керівника лабораторії• Включення до кола авторів наукових публікацій за результатами дослідження• Сертифікат учасника Експертної групи РДГУ• Участь у формуванні нового стандарту дитячої динамічної психотерапії в УкраїніДля участі в проєкті, будь ласка, заповніть реєстраційну анкету за посиланням нижче. Реєстрація відкрита до 30 квітня 2026 року. Кількість місць обмежена. Участь безоплатна. Форма реєстрації тут 🔽https://docs.google.com/forms/d/1Z_2hkErnKHhoKkjDN-ZbgI3D-_OhrbscNQIUKHuX-5k/edit?usp=forms_home&ouid=110745121469854118501&ths=true
👁 553 26-04-21 11:45
ІНСТРУМЕНТ ДЛЯ ПРАКТИКИКоли немає сил тримати стрес у собі:вправа рефлексивного малювання «Чую — кольорую» КОНТЕКСТ ЗАСТОСУВАННЯКлієнт у стані гострого або накопиченого стресу нерідко посилює когнітивне навантаження самим процесом вербалізації: намагається пояснити, структурувати, «правильно» описати переживання. Контроль над словом стає додатковим стресором.У цьому стані префронтальна кора отримує менше ресурсів — вербальний канал частково заблокований. Продовжувати працювати переважно через слово означає працювати проти нейробіологічного стану клієнта.Вправа «Чую — кольорую» пропонує переключення модальності: від вербально-аналітичного до образно-тілесного. Мета — не самовираження, а зниження напруги контролю і створення безпечної дистанції між клієнтом і переживанням. ПАРАМЕТРИ ВПРАВИФормат:  індивідуальна сесіяЧас:  10–15 хвилинМатеріали:  аркуш А4 або А3; будь-які кольорові матеріали — олівці, фломастери, пастель, гуашПоказання:  стан гострого стресу, когнітивне перевантаження, труднощі з вербалізацією емоцій, соматизаціяПротипоказань:  не виявлено при стандартних умовах застосування ІНСТРУКЦІЯ ДЛЯ КЛІЄНТА1. Зупинись і відчуй тіло. Закрий очі на 30 секунд. Де зараз живе стрес — у грудях, животі, плечах, горлі? Не аналізуй — лише зафіксуй відчуття.2. Обери колір — не думаючи. Який колір відповідає цьому відчуттю прямо зараз? Перший, що виникає. Без пояснень.3. Нанеси колір на аркуш. Як він виглядає? Займає весь простір чи ховається в кутку? Як рухається рука? Дозволь кольору бути таким, яким він є.4. Додай наступні кольори. Що ще є поруч з першим кольором? Додавай стільки, скільки відчуваєш — без оцінки.5. Поглянь і зафіксуй. Подивись на малюнок з невеликої відстані. Запитай себе: «Що тут є? Що змінилось у тілі?» Не треба пояснювати — достатньо помітити. ТЕРАПЕВТИЧНИЙ МЕХАНІЗМВправа спирається на принцип екстерналізації переживання — перенесення внутрішнього стану у зовнішній образ. Колір стає «зовнішньою формою»стресу: його можна побачити, змінити, доповнити. Це знижує інтенсивність суб'єктивного переживання без вимоги його вербалізувати.Відмова від правильного результату знімає перфекціоністичний контроль — один з ключових підтримуючих факторів тривожних станів. Клієнт отримує досвід «бути з переживанням», а не боротися з ним або уникати його.Переключення на моторику та зорово-просторове сприйняття активує ресурсні нейронні мережі і частково розвантажує лімбічну систему від надмірного збудження. ПИТАННЯ ДЛЯ РЕФЛЕКСІЇ ПІСЛЯ ВПРАВИ— Що ти зобразив/зобразила? Як би ти назвав/назвала цей малюнок?— Що змінилось у тілі під час малювання?— Якби цей колір міг говорити — що б він сказав?— Що хочеться зробити з малюнком зараз? З практики: навіть 10 хвилин такої роботи нерідко знімають ту скутість, яку тривала вербальна сесія лише посилює. Бо малюнок не вимагає бути правильним.© Вікторія Назаревич, кандидат психологічних наук  2026 |  nazarevich-art.com
👁 586 26-04-20 08:51
МІКРО-АРХІВ КОЛЬОРУСинійколір, якого не існувало — і все ж він завжди був⸻У Гомера небо — «кольору вина». Не синє. Ніколи не синє.Давні греки бачили синій — але не мали для нього слова. Якщо немає слова, чи існує переживання? Це питання, яке лінгвісти досі не вирішили.Потім з'явилося лазурит — мінерал із Афганістану, з якого розтирали фарбу. Дорогий, як золото. Саме тому на середньовічних іконах синій отримав мантію Богородиці: не символ неба, а символ ціни. Щоб показати: ця жінка цінна.Пізніше синій став кольором влади — французькі королі, прусські мундири, «синя кров». А потім щось зламалося: у ХХ столітті той самий відтінок опинився у джинсах, у спецівках, у дитячих кімнатах для хлопчиків. Він демократизувався — і ніби розчинився.Але психіка нічого не забуває.·  ·  ·У кольоротерапії синій — це колір нервової системи в стані «я можу зупинитися». Він знижує частоту серцебиття. Збільшує суб'єктивне відчуття часу: з синім людина відчуває, що має більше хвилин, ніж насправді.Це не магія — це фізіологія. Сітківка ока по-різному реагує на довжини хвиль. Короткі хвилі синього спектру активують гальмівні процеси. Тіло отримує сигнал: загроза відступила.Тому синій — це не спокій. Це дозвіл на спокій.Для багатьох людей у стані хронічного стресу — це найважче.⸻ПРАКТИКА ДНЯСьогодні знайди щось синє — чашку, шматок тканини, небо між хмарами. Дивись на нього 90 секунд. Без завдання. Просто дозволь очам бути там.Зафіксуй потім одне слово: що прийшло?Гомер не мав слова для синього. Але море — яке він називав темним і виноподібним — тягло його героїв усе далі від берега.Може, нам і не потрібне слово — щоб відчути, що цей колір кудись кличе.#кольоротерапія #синій #арттерапія #психологія_кольору #nazarevichart #мікроархівНабір до навчальної групи з «Пстхології кольору» вже розпочато, деталі курсу тут https://nazarevich-art.com/learning/psyhologiya-koloru-tehnologiyi-v-roboti-psyhologa/Запис на навчання за номером +380 95 903 04 26
👁 701 26-04-17 09:47
🎨 ПСИХОЛОГІЯ КОЛЬОРУТехнології в роботі психологаЗапрошуємо вас на унікальний онлайн-курс із семи семінарів-тренінгів, присвячених психології кольору та її застосуванню в практичній роботі психолога. Дізнайтеся, як колір впливає на психологічний стан людини, і навчіться використовувати цей потужний інструмент у своїй професійній діяльності.Що на вас чекає:- Відпрацювання методів і технік психології кольору в роботі з клієнтом.- Ефективні методи саморегуляції та відновлення за допомогою кольоротерапії.- Поглиблене вивчення символіки кольорів та їхнього впливу на психіку.- Практичні інструменти для інтеграції кольоротерапії в арттерапевтичний супровід.- Робочі матеріали та завдання до кожного модуля.- Груповий підтримуючий простір для учасників.Програма курсу (7 модулів):1. Поняття кольору в психології: цілюща сила червоного.2. Чорний і білий — організація та порядок у системі супроводу клієнта.3. Синій і блакитний: магія небесної блакиті та кольори спокою і саморегуляції.4. Жовтий і помаранчевий: тепло, впевненість і відновлення клієнта.5. Зелений і бірюзовий у системі роботи психолога.6. Фантазії фіолетового і розвиток уяви.7. Міксація кольору в основах кольоротерапії.Для кого цей курс. Для практикуючих психологів, педагогів, соціальних працівників, психотерапевтів, студентів психологічних спеціальностей та всіх, хто прагне розширити свій інструментарій і глибше зрозуміти природу кольору.Тренерський супровід забезпечує Вікторія Назаревич — кандидат психологічних наук, доцент, тренер навчально-освітніх тренінгів, психолог вищої кваліфікаційної категорії.📅 Старт: 07 листопада 2026 р. Час: 11:00 – 16:00💻 Формат: Онлайн (Zoom)💰 Вартість: 1200 грн / модуль | 900 грн для постійних учасників.📞 Реєстрація: 0959030426Сертифікація від ТО Nazarevich Art.🌐 nazarevich-art.com
👁 601 26-04-15 08:55
Динамічна метафора: як трансформувати стан через творчість 🎨🌀Чи замислювалися ви, що творчість — це не лише про результат, а про можливість буквально «перемалювати» свій внутрішній стан? Коли нам важко, тривожно або неспокійно, важливо не тримати це в собі, а винести назовні.Я називаю цей метод динамічною метафорою. Це процес усвідомленої саморегуляції, де ми крок за кроком змінюємо символ, щоб змінити себе.Як це працює?Усвідомлення та винесення: Перший крок — відчути, на що схожий ваш дискомфорт. Це може бути «колюча хмара», «важкий камінь» або «темний лабіринт». Перенесіть цей образ у простір: на папір, у пластику глини, у рух тіла чи звуки голосу.Діалог з образом: Подивіться на те, що ви створили. Це вже не ви — це об’єкт перед вами. Ви стаєте господарем ситуації.Трансформація (Динаміка): Починайте поступово змінювати продукт своєї праці. Додайте світла в «темний лабіринт», пом’якшіть гострі кути у «колючої хмари», перетворіть «важкий камінь» на острів серед океану.Стабілізація: Змінюючи малюнок чи фігуру, ви непомітно для себе змінюєте нейронні зв’язки та емоційний фон. Стан стабілізується через дію.Чому це важливо?Навичка саморегуляції через творчу дію — це інструмент психологічної стійкості, якому варто навчати ще з дитинства. Дитина, яка знає, що може «перемалювати» свій страх на смішного персонажа, отримує надважливе знання: «Я можу впливати на те, що відчуваю».Творчість — це не завжди про красу. Це про свободу змінювати свою реальність, починаючи з маленького аркуша паперу.@Вікторія Назаревич 2026 Більше про методи саморегуляції творчістю на сайті Nazarevich-art.com Чи пробували ви колись змінювати свій малюнок залежно від настрою? Поділіться своїми думками у коментарях! 👇#психологія #саморегуляція #арттерапія #динамічнаметафора #ментальнездоровя
👁 421 26-04-13 06:35
🎨 Фарби не брешутьЄ одна річ, яку я помічаю знову і знову — у клієнтів, у колег, у себе.Коли слів немає або вони вже не допомагають — рука все одно знає, який колір взяти.Усвідомлене кольорування — це не хобі і не «розслабитись перед сном». Це спосіб повернутись до себе через матеріал. Через фарбу, яка розтікається так, як їй хочеться, а не так, як ми плануємо.Саме в цій непідконтрольності — терапевтична сила.Коли ми малюємо олівцями, ми контролюємо. Коли ми беремо акварель — ми домовляємось. З матеріалом. З собою. З тим, що зараз є.Дослідження показують: навіть 45 хвилин образотворчої активності знижують рівень кортизолу — незалежно від художніх навичок. Але мені важливо сказати інше: справа не лише в кортизолі. Справа в тому, що відбувається, коли ти нарешті перестаєш «вирішувати» — і просто рухаєш пензлем.Колір стає дзеркалом стану. Не тим, яке показує обличчя, а тим, яке показує — що всередині прямо зараз.🖌️ Міні-практика «Один колір — одне дихання»*(5 хвилин. Потрібні: аркуш, будь-які фарби або фломастери)1.Закрий очі. Зроби три повільних вдихи — і відчуй, де в тілі є напруга або порожнеча.2.Відкрий очі й вибери один колір — не думаючи. Той, що притягує або відштовхує — обидва варіанти правильні.3.Нанеси його на аркуш так, як хочеться: плямами, лініями, хаотично. Не зображуй нічого конкретного. Просто будь із кольором.4.Зупинись. Подивись на те, що вийшло. Запитай себе: *«На що це схоже? Що це говорить про мій стан зараз?»*Жодної правильної відповіді немає. Є тільки твоя.@ Вікторія Назаревич 2026 Вже цією осінню початок роботи групи по кольоротерапії, записатись за номером +380 95 903 04 26 Це і є початок усвідомленого кольорування — не техніка, а контакт.Спробуй сьогодні ввечері — і напиши в коментарях, який колір обрав(ла). Мені цікаво 🌿\#арттерапія \#саморегуляція \#усвідомленекольорування \#nazarevichart \#психологія \#відновлення \#арттерапевт
👁 433 26-04-10 07:25
Ми живемо у світі, де пам’ять стала цифровою, але серце все ще шукає дотиків. 🌸Ви коли-небудь помічали, як швидко стираються деталі? Ми робимо сотні фото на смартфон, які потім «тонуть» у хмарі. Але коли ми беремо до рук пензель чи олівець — час зупиняється.Чому замальовувати моменти — це найкраща інвестиція у власну пам'ять?Фільтрація сенсів. Фотографія фіксує все підряд. Малюнок — лише те, що ви відчули. Ви обираєте колір неба, який бачили саме ви, і форму пелюстки, яка вас зачепила.Сенсорний якір. Коли ви малюєте, ви запам'ятовуєте запах вологої землі, шум вітру і те, як сонце гріло плечі. Це не просто картинка, це «архів» відчуттів.Терапія присутності. У саду магнолій легко загубитися в думках про майбутнє чи минуле. Але щоб перенести лінію квітки на папір, ви мусите бути тут і зараз. Це чиста медитація.Право на помилку. Життя не ідеальне, і ваш скетч теж може бути з плямою від акварелі чи нерівною лінією. Це і є справжність. Це і є життя.Кожен ваш малюнок — це «консерва» весни, яку можна відкрити в холодний листопад і знову відчути тепле дихання квітучого саду. 🌿А що сьогодні зафіксували ви? Сфотографували «про запас» чи встигли по-справжньому роздивитися?@Nazarevich_art